Voie 3, trois amis se retrouvent pour aller profiter des derniers jours de beau
temps à la traditionnelle foire aux cucurbitacés de “Bougnette-lez-Camoulasse”:
Une destination pittoresque, idéale pour y danser, chanter, pique-niquer mais
– “Pour votre sécurité, le trafic est momentanément interrompu.”
Cette gare devient alors une prison à ciel ouvert, un no man’s land clos par un
pouvoir impalpable celui d’une voix qui veille pour votre sécurité. Emprisonnés
par la peur, face à leur impuissance, nos trois amis déconfits tentent de sauver
les apparences. Mais les personnages de ce joli tableau incarnent peu à peu les
ombres de leurs propres angoisses.
Voie 3 se dessine alors un champ de bataille où dans l’attente éclate une guerre
territoriale. Another Brick, une immersion poétique au coeur de la sauvagerie
ordinaire.
Espace Magh
Lieu
Événements à venir
À l’occasion de ses 35 ans de carrière, Manza Abdeslam, rappeur, slameur et
poète belge issu du mouvement hip-hop, vous invite à (re)découvrir son univers
!
L’un des membres fondateurs du collectif CNN199 depuis les années 90, il débute
son parcours artistique avec une bombe aérosol à la main, marquant les murs de
Bruxelles de son empreinte. Grâce au rap et au slam, il se forge une réputation
dans la sphère urbaine du plat pays et foule de nombreuses scènes belges.
En hommage à cet artiste emblématique, le temps d’une soirée, l’Espace Magh
devient l’Espace « Manz » !
PROGRAMME
ENTRETIEN AVEC MANZA
19H l LITTÉRATURE l GRATUIT
Manza vous convie à une rencontre littéraire autour de son nouvel ouvrage
« Grains d’or ». En compagnie d’Alain Lapiower, ancien directeur de l’asbl
Lezarts Urbains, il partagera son parcours artistique et explorera les thèmes
saillants de ce nouveau projet littéraire.
MANZA 199 DE 89 À 2024 & GUESTS
20H l MUSIQUE l TARIF PLEIN : 15€ – TARIF RÉDUIT : 12€ – ÉTUDIANT.E : 6€ –
ARTICLE 27 : 1,25€
Embarquez pour un voyage musical fusionnant diverses expressions artistiques et
découvrez les invités spéciaux qui ont marqué son parcours, le tout orchestré
par le talentueux Dj Keso CNN199 !
À cette occasion, Manza présentera son nouvel EP « Robusta » et sera rejoint sur
scène par des artistes issus des musiques urbaines, de la musique classique et
arabe.
ATELIERS
ATELIER D’INITIATION AU RAP & AU SLAM (12+)
VE 10/5 l 10H À 16H l GRATUIT
Envie de plonger dans l’univers vibrant du slam et du rap ? Dans le cadre de la
soirée, Manza vous invite à découvrir les rythmes urbains, les rimes hip-hop et
à exprimer votre créativité dans une atmosphère dynamique !
Disparue en 2006, Cheikha Rimitti, que l’on nommait «la mamie du raï» ou encore
la «mère du raï moderne» est une figure emblématique, elle-même héritière du raï
bédouin.
Femme au talent exceptionnel et au caractère bien trempé, cette native d’Oran,
aura fait grandir avec elle toute une nouvelle génération de chanteurs raï, des
plus confidentiels aux plus connus, comme Cheb Mami, Cheb Khaled, Boutella Safi
ou encore Cheb Abdou. La chanteuse et musicienne, accompagnée de ses tambourins
guellal et de ses flûtes gasba, savait émouvoir ou provoquer, transformant des
textes poétiques en pamphlets engagés au potentiel émotionnel ahurissant. Quand
Rimitti montait sur scène, ce n’était pas franchement pour plaisanter : elle
irradiait la salle, transcendait les codes du raï traditionnel pour en faire un
langage féministe, engagé et éruptif. D’une modernité absolue, elle pouvait
aussi bien évoquer la religion et la spiritualité que le sexe, la fête et
l’hédonisme. »
« Les Héritières » est un projet musical initié par Mouss Amokrane (Zebda)
artiste associé à FGO Barbara Paris pour le Festival Magic Barbès qui rend
hommage à Cheikha Rimitti en mettant en scène les talents de Souad Asla, Samira
Brahmia, Hadjla et Nawel Ben Kraïem.
Événements passés
Un Pas Plus loin vous embarque dans le fabuleux périple d’une héroïne intrépide
et pétillante, dont les aventures l’amènent à explorer la palette des émotions
primaires (colère, surprise, peur, joie, tristesse).
Un spectacle musical jeune public, dans lequel musique, images et récit se
conjuguent en une danse du sens et des sens pour chatouiller les yeux et les
oreilles des petits et des grands.
Un voyage au coeur d’univers visuels ludiques et sensoriels qui dépeignent la
traversée de multiples contrées fantastiques, peuplées de personnages et de
situations insolites, porté par le métissage inédit de la musique orientale et
contemporaine, au son des percussions, de la flûte traversière et du chant
lyrique.
Ainsi, quatre artistes tissent cette quête initiatique où l’imaginaire s’envole
dans un monde onirique et poétique, un pas plus loin… vers la découverte de soi.
Le projet Jeunes & Politique – J&P, organisé deux fois par an par la Ligue des
droits humains, s’adresse à des jeunes de 5ème et 6ème secondaire de différentes
écoles de Bruxelles.
Durant quatre jours, les élèves sont invités à découvrir l’art de
l’argumentation comme outil citoyen et ainsi contribuer à développer leur esprit
critique.
Le lundi 25 mars 2024, c’est le grand saut pour 130 élèves de trois écoles
bruxelloises : l’Institut de la Sainte Famille d’Helmet, l’Athénée Royal Gatti
De Gamond et l’Institut Saint-Louis de Bruxelles.
Ils et elles ont découvert les bases de l’argumentation, se sont informé·e·s,
ont réfléchi et débattu autour de trois thèmes en lien avec les élections : le
vote obligatoire, un Sénat tiré au sort, la parité hommes-femmes au parlement.
Le 25 mars, c’est l’heure de monter sur scène et de JOUTER !
Venez les soutenir en nombre !
Kawtar Ouh, photographe belgo-marocaine de 24 ans originaire du Rif et basée à
Bruxelles, fusionne les médiums argentiques et numériques pour constituer une
archive captivante ancrée dans son héritage familial.Inspirée par les vêtements
et les bijoux de sa grand-mère, par la créativité de sa mère et de sa sœur, par
ses propres designs ou encore par ses visites régulières au Maroc – où elle
collabore avec des artistes et mannequins locaux – elle façonne un récit visuel
harmonieux, entremêlant plusieurs récits intergénérationnels.À travers la
photographie et les médias numériques, Kawtar Ouh capture l’essence de son
histoire familiale et de ses origines marocaines en insufflant une nouvelle
perspective unique.Parmi ses séries photographiques marquantes, on retrouve «
Heritage, Jadeed & Maghreb » (2020) – une collaboration avec le créateur
franco-algérien-égyptien Fahd El, dans laquelle elle explore son identité – mais
aussi, « Ihenjaan n Nador » (2023), une série mettant en lumière les aspirations
et défis des jeunes de Nador. Le projet, centré sur ceux qui aspirent à franchir
les frontières vers Melilla, en Espagne, révèle la réalité et les espoirs d’une
communauté aspirant à un meilleur avenir en Europe.Au-delà de sa photographie,
l’artiste s’engage également dans des actions communautaires d’empowerment en
organisant des promenades artistiques à Bruxelles, offrant aux femmes
l’opportunité d’explorer la beauté de la vie quotidienne sous de perspectives
nouvelles.Pour sa première exposition solo à Bruxelles, Kawtar Ouh vous convie à
découvrir différentes séries de son travail photographique.VERNISSAGE le Jeudi
7/3 À 18H00 – RÉSERVATION SouhaitÉe
“Après le Succès de “Le Petit Monde de Bahador”, le grand retour du réalisateur
à suspense Abdollah Alimorad”.
Faut-il sacrifier son ami à la machine au nom du profit ? Faut-il s’adapter à la
pollution quitte à dépérir ou bien chercher d’autres chemins ? Ou faut-il
apprivoiser le progrès pour le meilleur de l’homme ?
Le Chameau et le Meunier, Les Oiseaux Blancs et le Robot & le Fermier sont trois
fables poétiques, trois courts-métrages qui amènent, petits et grands, à
réfléchir sur la relation au progrès.
Un triptyque poétique et écologique réalisé par l’artiste iranien Abdollah
Alimorad et produit par l’Institut Kanoon (Iran) à découvrir durant les congés
de détente (Carnaval).
Après sa contribution au succès de la pièce Djihad, Reda Chebchoubi, comédien
belgo-marocain, aborde à nouveau une thématique qui lui tient particulièrement à
cœur : la construction identitaire et se plonge désormais dans l’Histoire
universelle.
Son nouveau spectacle, Tirailleurs, explore l’histoire encore méconnue des
tirailleurs africains recrutés, dans leur pays d’origine, par l’Armée française
pendant la guerre. Ces hommes, venus combattre en Europe, y sont restés, y ont
fondé des familles mais se retrouvent aujourd’hui au ban de la société,
totalement marginalisés.
« Ce sont des oubliés de l’histoire. Mon spectacle sera avant tout un devoir de
mémoire. Il s’appellera « Tirailleurs » et se présentera sous forme de dialogue
entre deux amis de longue date qui se remémorent la guerre qu’ils ont vécue
ensemble. Assis sur un banc, l’un à côté de l’autre, ils racontent l’histoire de
leur vie, de celle de milliers de marocains venus en Europe pour combattre sur
les fronts. Bien que cette guerre n’était pas la leur au départ, elle l’est
devenue. Aujourd’hui, et malgré cette marginalisation, « ils n’en veulent pas à
la France ou à la Belgique. C’est une acceptation de son destin… peut-être une
résignation ? J’ai voulu montrer que nos grands-pères avaient une telle foi que
la rancune n’était pas au rendez-vous, simplement la réconciliation » (Reda
Chebchoubi).
Ils ont acquis le statut de « fils de la France », non pas par la filiation,
mais par le sacrifice de leur propre sang. « Ne vous contentez pas de vivre
ensemble, mais œuvrez à bâtir un monde meilleur ensemble ! » nous confiait
Mohamed Mechti (ancien combattant marocain engagé à 18 ans dans l’armée
française et décédé en 2010). Cette histoire s’inspire de la sienne et de celle
d’autres héros africains tombés au champ d’honneur pour la liberté. C’est
indéniablement un superbe hymne à la paix.
Conçu à la fois pour la télévision et pour le numérique, Nomade est un
rendez-vous mensuel unique, diffusé sur La Une et sur le web, présenté et
réalisé par Sofiane Hamzaoui.
Pour marquer les 60 ans des accords de main-d’œuvre entre la Belgique et le
Maroc, nous vous invitons à découvrir une édition spéciale du magazine retraçant
six décennies d’immigration marocaine en Belgique lors d’une soirée
exceptionnelle ! Un événement inédit qui vise à célébrer, comprendre et partager
l’histoire riche et complexe de la communauté marocaine dans notre pays.
À travers des images poignantes, des rencontres inspirantes, des récits
personnels et des moments historiques, cette soirée offre un regard profond sur
les épreuves, les réussites et les contributions des personnes d’origine
marocaine qui ont choisi la Belgique comme terre d’accueil, mettant notamment en
lumière la jeunesse d’aujourd’hui fièrement biculturelle.
Après la projection du documentaire, un débat animé par des experts, des
chercheurs et des membres de la communauté permettra d’approfondir la
compréhension des enjeux liés à l’immigration marocaine en Belgique, favorisant
l’échange de points de vue et la connexion intergénérationnelle. Il sera suivi
d’une performance musicale de l’artiste Mohamed Mesbahi.
L’événement, axé sur le dialogue, le respect mutuel et la découverte, vise à
renforcer les liens au sein de la communauté et à promouvoir une compréhension
plus approfondie des parcours migratoires ayant contribué à façonner la
Belgique. Un rappel essentiel que la diversité constitue la voix unique contre
la montée des extrêmes.
Venez découvrir l’étape de création de la compagnie No Way Back : WINNERS.
Le projet WINNERS explore, entre danse urbaine et théâtre, les histoires
personnelles et compétitives des champions du Detours battle. Le chorégraphe et
breakdancer, Milan Emmanuel, met en lumière les récits de ces danseurs
exceptionnels en dévoilant leurs motivations internes et les failles cachées
derrière leur détermination. Le spectacle propose une narration kaléidoscopique,
entrelaçant les récits de vie, les mécanismes de compétitivité, de la victoire à
l’échec, tout en préservant l’énergie puissante de l’univers du battle.
La compagnie No Way Back organise le Detours Festival, un événement
interdisciplinaire qui célèbre les arts urbains depuis douze ans. Le festival
fusionne hip hop et danse contemporaine tout en promouvant les rencontres
interpersonnelles à travers les arts urbains.
Conçu par et pour les personnes FINTA (Femmes, Intersexes, Non-binaires,
Transgenres, Agenres), les soirées Anti•Cyclone se distinguent par leur concept
: une soirée 100% slam, rap et hip-hop dont le public est mixte mais où les
invitée.es sont exclusivement des artistes FINTA !
Soucieux de créer des soirées aussi mémorables que sécurisées, le collectif
Anti•Cyclone reconnaît les défis que peuvent représenter les milieux hip-hop
pour les personnes FINTA et s’engage à bouleverser ces conventions en créant des
espaces les plus « safe » possibles. Composé de slameur.euses et rappeur.euses
FINTA, il s’est alors donner pour mission d’organiser des évènements aux
sonorités slam et rap ancrés dans une idéologie féministe inclusive !
Pour cette troisième édition qui promet d’être légendaire, le collectif vous
donne rendez-vous dans la brasserie de l’Espace Magh ! Au programme de la soirée
: des performances slam d’artistes FINTA, suivies d’une scène ouverte slam
MIXTE, d’un cypher rap FINTA et enfin, d’une scène ouverte de rap MIXTE !
Il est des fêtes qui ont traversé les millénaires et continuent à ce jour à nous
rassembler. Ainsi Yennayer, vibration d’allégresse, partage de valeurs, bouquet
de générosité, semblable à untalisman collectif contre l’adversité.Venu des
profondeurs du Maghreb, enraciné dans les cœurs et les esprits, rien n’a pu
décrocher ce rendez-vous annuel. Symbole vivant du patrimoine amazigh, il est
célébré des îles Canaries jusqu’à l’oasis égyptienne de Siwa, en passant par le
Maroc, l’Algérie, la Tunisie et la Libye dans une merveilleuse variété de rites
déployée autour d’un noyau commun.Le nom Yennayer serait composé de « yewen »
(le premier nombre en berbère) et de « ayyur » (lune ou mois), et signifierait
donc le premier mois de l’année. Dans une communion des êtres entre eux et avec
la Nature, les Amazighs, essentiellement cultivateurs, exprimaient à travers
cette fête leur attente empressée du printemps, saison de toutes les
éclosions.Honorée durant plus de deux mille ans dans l’intimité des familles et
les espaces communautaires, Yennayer a connu un regain marqué à partir des
années ’80. Portée par un besoin accru de repères chez des populations de plus
en plus urbanisées ainsi que par la revendication ardente d’une reconnaissance
de la dimension amazighe du Maghreb, elle a fini par être instituée comme jour
férié en Algérie et au Maroc.Au delà de son appellation de Nouvel an berbère,
Yennayer demeure un des plus anciens et profonds ciments du Maghreb et une belle
occasion de magnifier l’espoir, la paix et la joie.Pour fêter cette nouvelle
année, l’Espace Magh vous convie au concert d’Amzik & Tanina !Amzik est la
fusion artistique de trois amis nés en Kabylie et bercés par les rythmes et
chants musicaux traditionnels d’Algérie. Avec leur nouvel album “Atas”, Didine
Kati, Nonor et Karim Belkadi ainsi que des musiciens ouvrent la porte à de
nouveaux horizons en harmonisant musique traditionnelle avec des sonorités
modernisées. Engagés culturellement et fervents défenseurs de la langue de leur
aïeux, les membres du groupe Amzik proposent, dans ce nouveau recueil, des
titres symbolisant une renaissance de la chanson kabyle. Un voyage initiatique à
travers les thèmes de la liberté, l’identité, l’exil, et bien d’autres.Dans la
famille d’Hamid Cheriet, dit Idir, un artiste peut en révéler un autre. Tanina,
qui a accompagné son père dans ses tournées pendant 6 ans, cumule les talents.
Elle chante, danse, compose, joue de plusieurs instruments et fait du théâtre.
S’affirmant davantage concert après concert, Tanina trace délicatement son
sillon et se fait un prénom.
Il est des fêtes qui ont traversé les millénaires et continuent à ce jour à nous
rassembler. Ainsi Yennayer, vibration d’allégresse, partage de valeurs, bouquet
de générosité, semblable à untalisman collectif contre l’adversité.Venu des
profondeurs du Maghreb, enraciné dans les cœurs et les esprits, rien n’a pu
décrocher ce rendez-vous annuel. Symbole vivant du patrimoine amazigh, il est
célébré des îles Canaries jusqu’à l’oasis égyptienne de Siwa, en passant par le
Maroc, l’Algérie, la Tunisie et la Libye dans une merveilleuse variété de rites
déployée autour d’un noyau commun.Le nom Yennayer serait composé de « yewen »
(le premier nombre en berbère) et de « ayyur » (lune ou mois), et signifierait
donc le premier mois de l’année. Dans une communion des êtres entre eux et avec
la Nature, les Amazighs, essentiellement cultivateurs, exprimaient à travers
cette fête leur attente empressée du printemps, saison de toutes les
éclosions.Honorée durant plus de deux mille ans dans l’intimité des familles et
les espaces communautaires, Yennayer a connu un regain marqué à partir des
années ’80. Portée par un besoin accru de repères chez des populations de plus
en plus urbanisées ainsi que par la revendication ardente d’une reconnaissance
de la dimension amazighe du Maghreb, elle a fini par être instituée comme jour
férié en Algérie et au Maroc.Au delà de son appellation de Nouvel an berbère,
Yennayer demeure un des plus anciens et profonds ciments du Maghreb et une belle
occasion de magnifier l’espoir, la paix et la joie.Pour fêter cette nouvelle
année, l’Espace Magh vous convie au concert d’Amzik & Tanina !Amzik est la
fusion artistique de trois amis nés en Kabylie et bercés par les rythmes et
chants musicaux traditionnels d’Algérie. Avec leur nouvel album “Atas”, Didine
Kati, Nonor et Karim Belkadi ainsi que des musiciens ouvrent la porte à de
nouveaux horizons en harmonisant musique traditionnelle avec des sonorités
modernisées. Engagés culturellement et fervents défenseurs de la langue de leur
aïeux, les membres du groupe Amzik proposent, dans ce nouveau recueil, des
titres symbolisant une renaissance de la chanson kabyle. Un voyage initiatique à
travers les thèmes de la liberté, l’identité, l’exil, et bien d’autres.Dans la
famille d’Hamid Cheriet, dit Idir, un artiste peut en révéler un autre. Tanina,
qui a accompagné son père dans ses tournées pendant 6 ans, cumule les talents.
Elle chante, danse, compose, joue de plusieurs instruments et fait du théâtre.
S’affirmant davantage concert après concert, Tanina trace délicatement son
sillon et se fait un prénom.
À propos
Lieu de création, de production et de diffusion né de la volonté d’une minorité culturelle (l’immigration maghrébine) de notre pays, l’Espace Magh est un projet artistique engagé, métissé, pluridisciplinaire et contemporain. Situé au cœur de la capitale de l’Europe, il est résolument ancré dans cette ville où les cultures foisonnent, se rencontrent et se mélangent.
Espace Magh, Rue du pinçon 17, Bruxelles, Région de Bruxelles-Capitale 1000, Belgique
https://www.espacemagh.be