Saturday Live Music @"The Backyard-Brussels"

Description

A live music experience ties us to that story in an even more intimate way. ... We listen to the music differently when artists are sweating and playing and singing and pouring their words out right in front of us. Musicians tell us their story and by being in the presence of that story, it becomes part of ours as well.

"DRAYKA" has invited "SKALA B" band & "DJ EL MAGICO".....

So… put on your shoes, wear your best of smiles, and do honor to "The Lady of The Backayard". She's there watching over you....

Price:

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Presale: 12€.

At the door: 15€.

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(Greek below) ☁️ Join us to celebrate the release of Nikos Tsouvalas's first album 'Ouranos'. A moment for new and exciting Greek music. It is a dream come true! ☁️☁️ With 'Ouranos in Concert', Nikos Tsouvalas and his band will proudly present their new songs. The concert takes place on March 30th at the Pilar venue on the VUB campus, Etterbeek. ☁️☁️☁️ In Greek 'ουρανός' means 'sky' or 'heaven'. Since forever, the skies have been the birthplace of many stories. For Niko, this album marks the beginning of his story as a solo-artist. The songs within, share the stories of the love we possess for our loved ones, music, our culture and heritage. ▫️ When? ⏰ - Saturday 30th of March, doors open at 20.00, concerts starts at 21.00 ▫️ Where? 📍 - Pilar Brussels, Triomflaan, VUB ingang 6 1050 Elsene (Google Maps: ‘Pilar Brussels’) ▫️ Accessibility? Pilar is easily accessible to visitors by public transport: Etterbeek station, metro stops Pétillon and Hankar, tram stops VUB and Arsenaal and bus stops Arsenaal and Etterbeek Station are within walking distance of Pilar. --------------------------------------------------------------------------- ☁️ Ελάτε να γιορτάσουμε γιατί ο Νίκος Τσουβάλας παρουσιάζει το πρώτο του άλμπουμ "Ουρανός". Είναι ένα όνειρο που γίνεται πραγματικότητα όπου ένας ανερχόμενος νέος καλλιτέχνης μοιράζεται τη νέα και συναρπαστική ελληνική μουσική του! ☁️☁️ Στις 30 Μαρτίου, ο Νίκος Τσουβάλας διοργανώνει το 'Ouranos in Concert'. Μαζί με το συγκρότημά του θα παρουσιάσει τα τραγούδια του στο χώρο Pilar Box στην πανεπιστημιούπολη VUB Etterbeek στις Βρυξέλλες. ☁️☁️☁️ Από πάντα, ο ουρανός υπήρξε ο τόπος γέννησης πολλών ιστοριών. Για τον Niko, αυτό το άλμπουμ ξεκινά την ιστορία του ως σόλο καλλιτέχνης. Και τα τραγούδια που περιέχει, μοιράζονται τις ιστορίες της αγάπης που έχουμε για τους αγαπημένους μας, τη μουσική και την καταγωγή μας. ▫️ Πότε; ⏰ - Σάββατο 30 Μαρτίου, οι πόρτες ανοίγουν στις 20.00, η συναυλία αρχίζει στις 21.00. ▫️ Πού; 📍 - Pilar Brussels, Triomflaan, VUB ingang 6 1050 Elsene (Google Maps: ‘Pilar Brussels’) ▫️ Προσβασιμότητα; Το Pilar είναι εύκολα προσβάσιμο από τους επισκέπτες με τις δημόσιες συγκοινωνίες: Ο σταθμός Etterbeek, οι στάσεις του μετρό Pétillon και Hankar, οι στάσεις του τραμ VUB και Arsenaal και οι στάσεις των λεωφορείων Arsenaal και Etterbeek Station βρίσκονται σε κοντινή απόσταση με τα πόδια από το Pilar.
A unique concert that brings together three musical worlds to take you on an extraordinary journey of sound. We invite you to plunge into the magic of Zoltán Kodály's music, to discover the enchanting soul of Bengali Baul music, and to be transfigured by Arnold Schoenberg's greatest masterpiece, his famous Transfigured Night, written in 1899. This evening promises to be an unforgettable experience, where East and West meet. More information: https://www.taraconcerts.com/la-nuit-transfiguree-maison-autrique
🎭 After a successful run in 32 cities, “Culturally Inappropriate” is coming back to Brussels! A wild and unapologetically hilarious standup comedy show by rising comedian Dima Watermelon. This show is about the absurdity of day-to-day existence and quirks of our diverse society. Warning: May contain some inappropriate jokes. “Deadpan Absurdity” (c) Stewart Lee 'The Guardian' “A unique and hilarious perspective” (c) Der Spiegel “Did you write it yourself?” (c) Dima's mom 🤣 Expect spicy jokes and ridiculous life stories about the state of the world, Berlin techno clubs, emigration, online dating, interracial relationships, shark attacks, and other significant subjects. No topic is off-limits or too soon. 📅 Only one night in Brussels 🇧🇪 🎟️ Tickets: Online: from 10 EUR Door: 20 EUR 🪄 The show is held entirely in English Doors - 19:30 Showtime - 20:00 ⭐⭐⭐⭐⭐ Show reviews: "Very very funny! Highly recommended! I haven't laughed like this in a long time." © Sasha "Dima is fantastic and he created a great atmosphere, it felt intimate, like we were amongst friends who knew each other already, so we could afford to laugh about more tabu topics" © Sebastian "When we saw that only the front row seats were left, I knew we were in trouble 😀 but I’m so happy we ended up exactly there because Dima’s interaction with public is fire" © Luminita 🍉 Who is Dima Watermelon 🇺🇦 Dima is a professional funny person from the outskirts of Chornobyl, Ukraine. His unique comedic style is a mix of absurdity, social commentary and some allegedly inappropriate jokes. Self-proclaimed inventor of mumble comedy. And yes, Watermelon is indeed his real surname, simply translated into English. Being naturally funny, Dima, only started doing standup after he moved to Berlin in 2015 to make sure not to lose his sense of humor while integrating into German society. Since then, Dima has performed in more than 20 countries, including renowned locations such as the Gotham Comedy Club in New York, the Comedy Store London, and famous Edinburgh Fringe Festival. Living in three different countries and visiting over forty, Dima is no longer simply Ukrainian, but not quite European either. Stuck in this absurd cultural limbo, he finds laughter is his best coping mechanism. Instagram: @dimawatermelon Webtsite: www.dimawatermelon.com
Comedian Elena Gabrielle is back with a bang in her new comedy show "Ok!?" where she challenges her audience to answer one simple question - are you okay? Are WE ok?! Run time approx 60-75 minutes. Not sure what to expect, watch one of Elena's stories on Youtube: www.youtube.com/elenagabrielle🥳
Bontridders ● Deli Girls ● Forsissies ● George Riley ● HiTech ● Kleine Crack & Slagter ● Lsdxoxo (live) ● Nick León (live) ● salomeDepuis son édition inaugurale en 2016, le Listen Festival s’est imposé comme le rendez-vous incontournable des amateurs de musique électronique à Bruxelles. Le Listen prendra place dans des lieux emblématiques de la culture et de la nuit Bruxelloise et notamment chez nous, au Botanique et à l’Église Notre Dame de Laeken.Le 30 mars, rendez-vous dans nos serres pour découvrir une sélection de noms internationaux et de talents locaux avec bontridders, Deli Girls, Forsissies, George Riley, HiTech, Kleine Crack & Slagter, Lsdxoxo, Nick León et Salome.Afterparty : He4rtbroken x SlagwerkAprès ces concerts, prolongez la nuit avec Slagwerk et He4rtbroken, mondialement connus pour leur programmation pointue. La programmation s'effectuera plus tard, mais les billets seront disponibles à la demande pour un tarif préférentiel. Les billets sont disponibles à un tarif réduit.bontridders, c’est une musique électronique enjouée : l'extraversion couplée à l'introversion. Pendant un certain temps, bontridders a existé sous la forme d’un groupe indie. Aujourd'hui, le projet a pris une forme plus solitaire : c’est Sam, également membre du groupe de drumcomputerpunk Brorlab qui est aux commandes.Projet motivé par la musique dite hardcore autant que par l’activisme de ses membres, Deli Girls est consitué de Danny Orlowski en collaboration avec divers·e·s producteur·rice·s. Reconnu·e·s depuis près de dix ans sur la scène Diy new-yorkaise grâce à leurs valeurs queer freak et anti-establishment, Deli Girls donne un sens à ce monde chaotique en combinant les screams intenses et la voix déformée d'Orlowski avec des éléments de digital hardcore, de punk-noise, de rap ou encore de nu-metal.Forsissies est un groupe électro-punk féminin et féministe qui dénonce le patriarcat, le sexisme le capitalisme, le fascisme, l’individualisme et bien d’autres dysfonctionnements sociétal.Considérée par Trax Magazine comme la nouvelle coqueluche d’East London, George Riley propose des performances énergiques, mélangeant R&B et ghettotech. Un savant mélange qui reflètent sa passion pour la musique club. La jeune femme se fait remarquer avec son premier album, intitulé « Running in Waves », acclamé par la critique et sorti sur Plz Make It Ruins, fondé par Vegyn.En 2023 George Riley revient avec « Un/limited Love », un ep sorti sur Ninja Tune qui « repousse les limites de sa créativité […] en brouillant les pistes entre pop mainstream et electronica expérimentale » comme le dit si bien Les Oreilles Curieuses. Influencée par Janet Jackson et Kelela, la jeune femme incarne une scène Diy qui fusionne les genres.HiTech est le fruit de la collaboration entre les rappeurs-producteurs américains King Milo, Milf Melly et 47Chops. La formation reprend tous les éléments de la ghettotech empreinte d’electro, techno, Chicago’s ghetto house et Miami bass en les imprégnant d'une touche moderne exploitant les profondeurs de soundcloud. De quoi donner le coup d'envoi à une soirée de club digne de l'apogée de la techno de Detroit.Kleine Crack & Slagter sont deux rappeurs anversois issus du collectif de hip-hop Vhs (Vampieren Heksen Spoken) et qui déversent leur flow cinglant depuis les Boerentoeren. En signant sur le prestigieux label Burning Fik, connu pour les Néerlandais Faberyayo et Abel, les deux acolytes se sont progressivement fait un nom aux Pays-Bas où ils sont particulièrement appréciés grâce à leurs deux tubes « Parra » et « Elektro Stress 2 » sur lesquels ils collaborent avec Rico d'Opgewzolle. Préparez-vous à un rap aux rythmes possédés et à une énergie infernale.Originaire de Philadelphie, Lsdxoxo s'est distingué à New York en tant que dj et producteur, devenant une figure incontournable des soirées Ghe20goth1k. Réputé pour secouer les dancefloors avec des sets énergiques mêlant hyperpop, samples et vocaux excentriques, il fusionne brillamment le Baltimore club, le ghetto house, le hardcore, l'électro et la techno.Actuellement basé à Berlin, il orchestre les soirées Floorgasm, apportant humour et fun à la scène queer et électronique avant-gardiste, à l'image de Sophie ou d'Arca. Sous contrat avec le prestigieux label xl Recordings, Lsdxoxo collabore avec des artistes de renom tels que Shygirl, Vtss et Kelela, annonçant la sortie imminente de son premier album.DJ et producteur incontournable de la scène underground de Miami, Nick León est également connu pour sa participation à la réalisation d’un des albums les plus célébrés de 2022, « Motomami » de Rosalia. Plus récemment, Nick a sorti son très attendu ep « Xtasis » sur TraTraTrax, qui mettait en vedette dj Babatr et des remixes de Doctor Jeep et Pearson Sound.Il a également commencé l'année 2023 avec des performances remarquées au festival Iii Points de Miami, diverses compositions pour des bandes sonores de films et maintenant une date à ne pas manquer au Botanique.Avec « Something but Plausible », un premier ep sorti chez High Heal, salome propose une musique mélancolique qui mélange hyperpop et sonorités électro. Le tout, sur des prods de rogergoon & Dviance. Cet ep s’accompagne également d’un clip du titre « devoted to someone else + The Pattern », décrit par Manifesto-21 comme une « déambulation astrale aux allures de rêve éveillé qui rappelle l’euphorie brillante de la jeunesse ».Influencée aussi bien par Kate Nash, Lily Allen, Oklou ou encore Lauren Auder, salome a sorti « All time highs », en 2022. Après avoir assuré la première partie de Loraine James au Botanique et sorti « Pointless » et « Le Risque », un titre présent sur l'album d'ELOI, Salome revient aujourd'hui au Botanique.
As a foretaste of their forthcoming fifth studio album, Caravan Palace have unveiled a brand new single. With fierce lyrics and an abundance of brass and bass, 'MAD' features all the elements that have made Caravan Palace famous. Scheduled for release in spring 2024, their new album paves the way for a much-anticipated tour, allowing fans to experience their innovative sound live once again. To our delight, Belgium is on the bill. Caravan Palace was born in the late 2000s from the coincidental meeting of three Parisian musicians who shared an unshakeable passion for electronic music and the vintage sounds of jazz and the Roaring Twenties. Their unique blend of influences resonated with audiences from the moment their first album was released in France. Their success soon spilled over onto the international scene with the release of new albums, world tours and music videos characterized by their eccentric and addictive style. In the space of a decade, Caravan Palace have gone from being a sensation on the Parisian jive scene to a viral global pop phenomenon, effortlessly incorporating a wide range of musical influences. Despite a relatively low profile in the mainstream media, they have amassed over 2 billion streams, hundreds of thousands of fans in every corner of the globe and a unique profile in the music industry. On stage, the trio transforms itself into an unbridled and dynamic band, capable of setting any concert hall or festival alight, whether it's Coachella, Glastonbury, Rock en Seine or Esperanzah. On 2 April, it's AB's turn to swing to the rhythms of Caravan Palace's hits. Not to be missed! En guise d'avant-goût de leur cinquième album studio à venir, Caravan Palace dévoile un tout nouveau single. Avec des paroles féroces et une abondance de cuivres et de basses, « MAD » reprend tous les éléments qui ont rendu Caravan Palace célèbre. Prévu pour le printemps 2024, leur nouvel album ouvre la voie à une tournée très attendue, permettant à leurs fans de découvrir une fois de plus leur son innovant en live. Pour notre plus grand bonheur, la Belgique est au planning.Caravan Palace est né fin des années 2000 de la rencontre fortuite de trois musiciens parisiens partageant une passion inébranlable pour la musique électronique et les sonorités vintage du jazz et des années folles. Leur mélange unique d'influences trouve un écho auprès du public dès la sortie de leur premier album en France. Leur succès déborde très vite sur la scène internationale avec la sortie de nouveaux albums, des tournées mondiales et des clips caractérisés par leur style excentrique et addictif. En l'espace d'une décennie, Caravan Palace est passé du statut de sensation de la scène jive parisienne à celui de phénomène pop mondial viral, incorporant sans effort un large éventail d'influences musicales. En dépit d’une présence relativement discrète dans les médias traditionnels, ils accumulent plus de 2 milliards de streams, rassemblent des centaines de milliers de fans aux quatre coins du monde et affichent un profil unique dans l'industrie de la musique. Sur scène, le trio se transforme en un groupe débridé et dynamique, capable d'enflammer n'importe quelle salle de concert ou festival, qu'il s'agisse de Coachella, Glastonbury, Rock en Seine ou Esperanzah. Le 2 avril, ce sera au tour de l’AB de swinguer aux rythmes des hits de Caravan Palace. A ne pas manquer ! Als voorproefje van hun aankomende vijfde studioalbum heeft Caravan Palace een gloednieuwe single onthuld. Met felle teksten en een overvloed aan koperblazers en bas bevat 'MAD' alle elementen die Caravan Palace beroemd hebben gemaakt. Het nieuwe album, dat gepland staat voor de lente van 2024, maakt de weg vrij voor een langverwachte tournee, zodat fans hun innovatieve sound opnieuw live kunnen beleven. Tot onze vreugde staat België op de affiche. Caravan Palace ontstond eind jaren 2000 door de toevallige ontmoeting van drie Parijse muzikanten die een onwrikbare passie deelden voor elektronische muziek en de vintage klanken van jazz en de Roaring Twenties. Hun unieke mix van invloeden sloeg aan bij het publiek vanaf het moment dat hun eerste album werd uitgebracht in Frankrijk. Hun succes sloeg al snel over naar de internationale scene met de release van nieuwe albums, wereldtours en videoclips die werden gekenmerkt door hun excentrieke en verslavende stijl. In tien jaar tijd is Caravan Palace uitgegroeid van een sensatie uit de Parijse jive-scene tot een wereldwijd popfenomeen, waarbij ze moeiteloos een breed scala aan muzikale invloeden integreren. Ondanks een relatief laag profiel in de mainstream media, hebben ze meer dan 2 miljard streams verzameld, honderdduizenden fans in alle uithoeken van de wereld en een uniek profiel in de muziekindustrie vergaard. Op het podium verandert de trio zichzelf in een ongebreidelde en dynamische band, in staat om elke concertzaal of festival in vuur en vlam te zetten, of het nu Coachella, Glastonbury, Rock en Seine of Esperanzah is. Op 2 april is het de beurt aan AB om te swingen op de ritmes van de hits van Caravan Palace. Niet te missen!
A cocktail is best enjoyed in moderation, unless it's served with sound by FùGù Mango, one of the most exciting bands on the Belgian scene today. The band's story is a beautiful one, steeped in an intoxicating array of influences. Their second album, La Maquina, is a blend of Reunionese maloya, Afro-rave, Brit-pop and electro. All with an innate sense of melody, carried along by a pulsating production that propels us onto the dancefloor.FùGù Mango is the tangy sweetness of mango and the controlled danger of fugu. This apparent lightness should be taken seriously, because behind the false airs of groovy music for elegant roof-tops, a real musical force is quickly revealed, with vocals remarkably in place and an incredible variety of instruments always placed just right in the mix. A polished production (the fruit of a meeting with sound wizard Jean Vanesse) that transforms on stage into an ultra-organic, lively and festive musical storm. Because it's definitely in front of an audience that the project takes off even further.The studio trio invite the world to join them: percussionist, drummer and backing singers replace the programmers for an extra groove and a total show where a large family audience will find themselves in a universe without frontiers carried by the freshness and energy of FùGù Mango.FùGù Mango's music and approach convey a political message, perhaps unconsciously. They tell of the power of cross-fertilisation and highlight the grace of blending, calling on us to dance better with others than alone, that we are never better than together, and that we are all equal when faced with FùGù Mango's sonic frescoes.La Maquina is a journey, FùGù Mango's music an experience. You'll no doubt come away from it all, but not quite the same.In general, cocktails should be sipped in moderation, unless they’re sonic cocktails like the one served up by Fùgù Mango, one of the most exciting groups in the current Belgian scene. The band has a beautiful back story, steeped in an intoxicating array of influences. On their second album, La Maquina, you’ll find Reunionese Maloya, Afro-rave, Britpop and electro – all in the service of an innate sense of melody carried by a pulsating production that blasts us onto the dancefloor.Fùgù Mango combines the tangy sweetness of mangos and the knife-edge risk of fugu – the apparent lightness should be taken seriously, for behind the façade of groovy music for chic rooftop lounge is an underlying musical power, with remarkably poised vocals and an incredible variety of instruments, always perfectly positioned in the mix. This is all brought together by a polished production (the fruit of a meeting with sound wizard Jean Vanesse) that morphs on the stage into a hyper-organic, lively and festive musical storm. And it’s in front of a live audience that the project really soars, with the studio trio inviting the crowd to join them – a percussionist, drummer and backing singers replace the programmers for an extra groove and a grand show which plunges a large audience into a world without borders, carried by the freshness and energy of Fùgù Mango.The music and approach of Fùgù Mango reveal a deeper – perhaps subconscious – political message. They speak of the power of diversity, and illuminate the grace of fusion, they tell us that the more we are, the better we dance, that we’re never better than together, and all equal when we face the sonic frescoes of Fùgù Mango.La Maquina is a journey, the music of Fùgù Mango an experience. You’ll probably return, but not quite as you were. Un cocktail ça se déguste avec modération à moins qu’il ne soit sonore et servi par FùGù Mango, l’un des groupes les plus excitants de la scène belge actuelle. L’histoire du groupe est belle et irriguée d’un nombre enivrant d’influences. Dans leur deuxième album La Maquina, , on croise du maloya réunionais, de l’afro-rave, de la brit-pop et de l’électro. Le tout au service d’un sens inné de la mélodie portée par une prod qui pulse et nous propulse sur le dancefloor.FùGù Mango c’est la douceur acidulée de la mangue et la dangerosité maitrisée du Fugu. Une apparente légèreté à prendre au sérieux, car derrière des faux airs de musique groovy pour roof-top élégant se dévoile rapidement une vraie force musicale, des voix remarquablement en place et une incroyable variété d’instruments toujours placés avec justesse dans le mix. Une prod léchée (fruit de la rencontre avec le magicien du son Jean Vanesse) qui se transforme, sur scène, en une tempête musicale ultra-organique, vivante et festive. Car c'est définitivement devant son public que le projet s’envole encore plusloin, le trio du studio invite le monde à ses côtés: percussionniste, batteur et choristes remplacent les programmations pour un supplément de groove et un show total où le public large et familial se retrouvera dans un univers sans frontière porté la fraicheur et l'énergie de FùGù Mango.Dans la musique et la démarche de FùGù Mango se dégage un message politique peut-être inconscient. Elles racontent la force des métissages et mettent en lumière la grâce des mélanges, elles nous appellent qu’on danse mieux à plusieurs que seul, qu’on n’est jamais mieux qu’ensemble et que nous sommes tous égaux face aux fresques soniques de Fùgù Mango.La Maquina est un voyage, la musique de Fùgù Mango, une expérience. Vous en reviendrez sans doute, mais pas tout à fait pareil. Een cocktail wordt best met mate gedronken, tenzij hij wordt geserveerd met geluid van FùGù Mango, een van de spannendste bands uit de Belgische scene van dit moment. Het verhaal van de band is prachtig, doordrenkt van een bedwelmende reeks invloeden. Hun tweede album, La Maquina, is een mix van Reunionese maloya, Afro-rave, Brit-pop en electro. Allemaal met een aangeboren gevoel voor melodie, ondersteund door een pulserende productie die ons de dansvloer op stuwt.Fùgù Mango is de pittige zoetheid van mango en het gecontroleerde gevaar van fugu. Deze ogenschijnlijke lichtheid moet serieus worden genomen, want achter de valse lucht van groovy muziek voor elegante daken, wordt al snel een echte muzikale kracht onthuld, met zang opmerkelijk op zijn plaats en een ongelooflijke verscheidenheid aan instrumenten die altijd precies goed in de mix zijn geplaatst. Een gepolijste productie (de vrucht van een ontmoeting met geluidstovenaar Jean Vanesse) die op het podium verandert in een ultra-organische, levendige en feestelijke muzikale storm. Want het is zeker voor een publiek dat het project een nog grotere vlucht neemt.Het studiotrio nodigt de wereld uit om mee te doen: percussionist, drummer en achtergrondzangeressen vervangen de programmeurs voor een extra groove en een totaalshow waar een groot familiepubliek zich in een universum zonder grenzen bevindt, gedragen door de frisheid en energie van FùGù Mango.De muziek en aanpak van FùGù Mango dragen, misschien onbewust, een politieke boodschap uit. Ze vertellen over de kracht van kruisbestuiving en benadrukken de gratie van mengvormen, waarbij ze ons oproepen om beter met anderen te dansen dan alleen, dat we nooit beter zijn dan samen en dat we allemaal gelijk zijn tegenover de sonische fresco's van FùGù Mango.La Maquina is een reis, Fùgù Mango's muziek een ervaring. Je zult er ongetwijfeld van wegkomen, maar niet helemaal hetzelfde.Een cocktail drink je met mate, tenzij die mix van muzikale ingrediënten je wordt voorgeschoteld door Fùgù Mango, een van de meest opmerkelijke groepen in het Belgische muzieklandschap van vandaag. De kleurrijke achtergrond van de groep bulkt van bedwelmende ingrediënten. Het tweede album van Fùgù Mango – La Maquina – is dan ook een smaakvol recept met Réunionse maloya, afrorave, britpop en electro, ten dienste van een natuurlijke zin voor melodie in een aanstekelijk dansbaar ritme.Fùgù Mango, oftewel de zoetzure smaak van mango en het berekende risico van fugu. Een schijnbare lichtzinnigheid om serieus te nemen, want achter de toegankelijke groovy sound schuilen een onstuitbare muzikale kracht, opmerkelijke stemmen en een verbluffende diversiteit aan instrumenten, die met een onnavolgbare timing de cocktail compleet maken. Deze gelikte productie is het resultaat van de ontmoeting met klankvirtuoos Jean Vanesse en zwelt op de planken aan tot de perfecte storm – natuurlijk, bruisend en opzwepend. Want voor een livepubliek scheert dit project pas echt hoge toppen.De drie studiobeesten laten zich live omringen door zowat de hele wereld. Een percussionist, drummer en koor vertalen de digitale sound en geven de groove extra pit, goed voor een totaalspektakel dat het brede publiek op sleeptouw neemt in het grenzeloze, originele en energieke avontuur van Fùgù Mango.In de muziek en visie van Fùgù Mango zit ook – bewust of niet – een politieke boodschap. De groep zet de meerwaarde van een smeltkroes aan origines en culturen in de verf, en herinnert ons eraan dat het altijd leuker is om samen te dansen, want in de aanblik van de soundscapes van Fùgù Mango zijn we allemaal gelijk.Met La Maquina neemt Fùgù Mango ons mee op muzikaal avontuur. Na deze klankervaring is niemand nog dezelfde.
Chaque dernier vendredi du mois. Ce vendredi 29 mars 2024 ! La plus grosse soirée célibataire de l’année ! 100% Tubes Plus besoin de vous présenter notre nuit des célibataires. C'est devenu la référence à Bruxelles. Que tu sois célibataire, en couple ou en mode compliqué... C'est la soirée à ne surtout pas rater !