In the Making #5: Barbro Scholz and Li Lorian, Experiencing Text and Textile. In
this session researchers Barbro Scholz and Li Lorian ask the following
questions: How does light feel on the body? What sort of togetherness is there
in reading text?
They will explore tangible and intangible experiences of voice and textile
light. In their practice, both artists are interested in ways of communicating
aesthetic experience. Procedures of documentation and transmission bring up
questions concerning audience, spectatorship and participation in the art field
and artistic research. We aim to open up for participative thinking and valuing
aesthetic and experiential knowledge of ourselves and others.
Artist and designer Barbro Scholz deals with experiential qualities of tangible
(textiles) and intangible (light) materials, and how their interplay invites for
novel forms of performativity.
Performer and artist Li Lorian is interested in practices of reading text, to
oneself and outloud, voicing and finding new means of commonality. Both of them
have an interest in movement, affect, and entanglement to be investigated in a
playful, participatory, collaborative research. This session is a great
opportunity for them to find ways to share their yet unformulated thoughts in an
experiential method with an audience.
-
IN THE MAKING
The Academy of Creative and Performing Arts (ACPA) of Leiden University and Art
Institute West Den Haag are pleased to announce their close collaboration in the
new public series ‘In the Making’. In six public sessions they will present to
the public different practices of research in the arts.
Artistic production has always expressed the forms in which we know, explore,
and sense the world we live in. The current practice of research in the arts
consciously assumes this exploration. In the past decades the focus on research
in the domain of the arts has grown – as well as its role in universities and
other research contexts – expressing its engagement with the realities of the
world at large.
‘In The Making’ will address how artists conduct their research. Guest artist
researchers and artist researchers from Leiden University will present their
projects, approaches to research, methods and results. Each session will address
questions inherent to these projects. ‘In The Making’ aims to deepen a
perspective which conceives of artistic practice not as the sole product of
individual visionaries but as a collective endeavor embedded in society. It
addresses the role of art in the construction of the present and the creation of
possible futures.
Masterclass TIDES
Description
In deze masterclass neemt creatief directeur van Misiconi en choreografe Joop Oonk je mee in haar werkwijze en repertoire van dansvoorstelling TIDES.
Door middel van energie genereren en sterke visualisatie ontstaan er een collectieve verbinding en uitwisseling die iets met ons als mens doen. Een proces waarin we als mens navigeren in een geanimeerde ruimte. Wil je dit zelf ervaren en ook nog eens dichter bij het werk van TIDES komen of het werk beter begrijpen? Kom dan op zaterdag 1 april naar onze studio aan de Van Langendonckstraat 15A in Rotterdam.
Meer over Joop:
Joop Oonk zet zich in voor meer gelijkwaardigheid binnen de podiumkunsten. Misiconi is hier een uitwerking van, wat een podium creëert voor grote verscheidenheid aan dansers. Joop Oonk (1989) maakt performatief werk waarin ze de norm van de maatschappij bevraagd en sociaal politieke uitdaging aan bod komen. Ze heeft gestudeerd aan Codarts (2012), University of Surrey (2013) en de Toneelacademie Maastricht (2021). Inclusie voert vaak de boventoon. Zodoende heeft ze in 2013 Misiconi opgericht en bestormt ze het werkveld met innovatieve werkwijzen. Misiconi is een inclusief dansgezelschap gevestigd in Rotterdam waar ongelijkheid de grootste troef is.
Tijdens haar Master is ze erachter gekomen dat haar werk eclectisch, vloeiend en transformeerbaar is. Discours tussen sociale, politieke en theoretische vraagstukken vinden hun plaats binnen haar werk en bieden vaak inspiratie. Joop gaat op zoek naar werk in de ruimtes ertussen, de gelaagdheid, het grijze gebied waar de uitwisseling het meest plaatsvindt. Waar vraagstukken in elkaar lijken te versmelten voelt zij zich het meest thuis. Het publiek wordt meegenomen in een ervaring met een ander perspectief, waardoor bezoekers worden uitgedaagd om over hun opvattingen en ideeën na te denken, maar nooit gedwongen. Met prachtige visuele beelden en onverwachte wendingen is het werk humoristisch, speels en kent het vele lagen.