"Sympa l'ambiance" est le nouveau one-man-show de Jonathan O'Donnell,
chroniqueur radio et adepte des scènes de stand-up parisiennes. L'humoriste sera
à l'affiche du comedy club The Joke pour 3 dates : le 24 avril, 1er mai et 22
mai 2024.
Sympa l'ambiance est le nouveau spectacle de Jonathan O'Donnell, à découvrir au
comedy club The Joke, le 24 avril, 1er mai et 22 mai 2024. Passionné de stand-up
à côté de son activité de chroniqueur radio et télé, Jonhatan O'Donnell devrait
vous faire passer une bonne soirée.
Après avoir obtenu un diplôme en école de commerce en 2010, l'humoriste ne se
sent pas réellement épanoui dans son travail de recruteur et s'installe à Paris
en 2012. Il y écrit ses sketchs, tout en continuant son activité professionnel
et monte pour la première fois sur scène en février 2013. Jonathan O'Donnell
évolue dans plusieurs salles de stand-up de Paris et remporte en 2014 le 1er
prix du Rotaryre. L'humoriste a également été un des lauréats du Talent Show ce
qui lui aura permis de faire la première partie de Caroline Vigneaux,
présentatrice des Molières 2024, au Dome de Paris.
Son spectacle, Sympa l'ambiance, est le premier spectacle où "il se livre".
L'occasion d'en apprendre plus sur une figure émergente de l'Humour en France,
présenté dans le comedy club de Baptiste Lecaplain.
Vous pouvez également retrouver l'humoriste du lundi au jeudi dans l'émission
Double expresso de 6h à 9H30 sur RTL2.
Sympa l'ambiance, nouveau spectacle Jonathan O'Donnell, est au comedy club The
Joke pour trois dates : 24 avril, 1er mai et 22 juin 2024.
15januari 2023
8 Rue Scribe, 75009 Paris, France
Description
Panayotis Pascot, ancien chroniqueur du "Petit Journal" puis de "Quotidien", va mettre un point final à son spectacle "Presque". Après de nombreuses salles parisiennes, il investit l'Olympia les 23 et 24 octobre 2022 avant de se produire, à l'Opéra de Paris, le 15 janvier 2023 pour les ultimes représentations de son tout premier spectacle. Une très belle réussite pour une première.
Vous l'avez connu au côté de Yann Barthès dans Le Petit Journal sur Canal+ puis dans Quotidien sur TMC en début de soirée. Panayotis Pascot s'est désormais lancé dans le one-man-show.Après avoir été à l'affiche du Point Virgule pendant un bon bout de temps, Panayotis Pascot a continué de sillonner la capitale avec son spectacle Presque, en passant notamment par l'Européen. Et, en 2022, ce n'est pas fini. L'humoriste continue de jouer son one-man-show dans de nombreuses salles de la capitale. Des dates parisiennes qui se terminent en apothéose avec d'abord l'Olympia, les dimanche 23 et lundi 24 octobre 2022. Des dates déjà complètes. Et, pour les trois ultimes représentations de Presque, avant d'y mettre un point final, Panayotis Pascot s'offre l'Opéra Garnier. Il s'y produit le dimanche 15 janvier 2023 à 15h, 18h et 21h.
Ainsi, Panayotis Pacot rejoint le club des très select des artistes non lyriques qui ont eu la chance de se produire à l'Opéra de Paris. Pour l'humour, il y a déjà précédemment eu Gad Elmaleh. Et pour la musique de variété, un certain Johnny Hallyday y avait donné un concert caritatif.Par ailleurs, le spectacle de Panayotis sera disponible sur Netflix, à partir du 3 novembre 2022.
À 17 ans, Panayotis avait rejoint la bande de Yann Barthès sur Canal en 2015, couvrant chaque semaine des événements pendant lesquels il tenait parfaitement son rôle d'intervieweur maladroit et gênant dans des micro-trottoirs surréalistes, un peu comme Raphaël Mezrahi à ses débuts. Panayotis Pascot réalisait déjà des interviews décalées depuis ses 13 ans, avec à son palmarès des vidéos avec Jean Dujardin, Gad Elmaleh, Orelsan ou encore Kyan Khojandi.
Lorsqu'à la rentrée 2016, l'équipe du Petit Journal quitte Canal+ il suit la bande sur TMC. Il ne restera dans Quotidien qu'une seule saison : à la rentrée 2017 il annonce quitter l'émission pour se consacrer à des projets plus personnels comme sa chaîne Youtube.
Après un premier rôle au cinéma en 2016 dans la comédie Adopte un veuf puis une apparition dans le clip Dommage de Bigflo & Oli en 2017, à 19 ans, en 2018, Panayotis Pascot s'attaquait au one-man-show. Produit par Jean-Marc Dumontet, son premier spectacle est mis en scène par Fary.
Humour
One-man-show
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Événements suggérés
"La grande classe" est le premier spectacle de l'humoriste Lala. Après plusieurs
mois de succès, "La grande classe" est prolongé au Théâtre de La petite loge
jusqu'au 13 juin 2024, tous les jeudis à 21 h.
La grande classe, premier one woman show de Lala, est à l'affiche du Théâtre de
La petite loge, situé à deux pas de la Place Saint Georges dans le 9e
arrondissement. L'humoriste et maitresse des écoles vous attend tous les jeudis
à 21h jusqu'au 13 juin 2024.
Lala Sagna, c'est une humoriste pleine d'énergie qui aura du mal à ne pas vous
faire rire. Humoriste, mais aussi maitresse des écoles, elle aborde dans ses
sketchs sa vie de professeure des écoles en petite section et c'est à mourrir de
rire. Vous l'avez pu la croiser sur la scène de différents stand-up parisiens
comme la Scène Barbès, le Paname Art cafe ou encore le Jamel Comedy Club. Avec
des sketchs bien écrits et une aisance à l'oral, Lala nous plonge dans son
quotidien.
Comme beaucoup d'humoristes, Lala aime interagir avec son public et les intégrer
à son spectacle, ce qui donne lieu à des moments d'improvisations, très souvent
hilarants. Le Théâtre de La petite loge, plus petit théâtre de Paris contient 25
places, donc on vous conseille de réserver à l'avance !
La grande classe, le tout premier spectacle de la talentueuse Lala Sagna, est à
découvrir au Théâtre de La petite loge, tous les jeudis à 21h.
Découvrez Elektra, spectacle d'opéra incontournable au Théâtre des
Champs-Elysées à Paris, le 29 avril 2024.
Le Théâtre des Champs-Élysées accueille Elektra de Richard Strauss pour une
représentation unique le 29 avril 2024. Une merveilleuse occasion de découvrir
ou redécouvrir cette œuvre majeure du répertoire lyrique, chantée en allemand et
surtitrée en français et en anglais.
Avec une durée approximative de 1h50, cette production du Théâtre des
Champs-Élysées s'annonce comme un des rendez-vous incontournables de la saison
culturelle parisienne. Elektra s'inscrit dans le cadre de la fructueuse
collaboration entre Richard Strauss et Hugo von Hofmannsthal, inaugurée par
cette violence et noirceur inouïes, cette histoire de vengeance sans répit qui
continue de nous fasciner par sa puissance musicale et dramatique.
L'œuvre propose un véritable défi pour les artistes participant à cette
performance, exigeant de leur part une profonde compréhension du texte et une
maîtrise technique solide. Parmi ces artistes figurent certains des noms les
plus admirés de l'opéra actuel. On retrouve la soprano dramatique Iréne Theorin
dans le rôle-titre d'Elektra, reconnue comme l'une des meilleures interprète
actuelle du rôle pour son engagement dramatique et sa puissance vocale. A ses
côtés, la mezzo-soprano Violetta Urmana endosse le rôle de Clytemnestre et
apporte une interprétation sans nul doute à la hauteur de la complexité du
personnage.
En plus de Theorin et Urmana, la distribution comprend Simone Schneider
incarnant Chrysothémis, Pawel Konik dans le rôle d'Oreste, et Matthias Klink
jouant Egisthe. Pour diriger ce chef-d'œuvre avec une distribution à compléter,
nous retrouverons Cornelius Meister, à la tête du Staatsorchester Stuttgart.
Elektra, avec son intrigue tirée de la tragédie de Sophocle remaniée par Hugo
Von Hofmannstahl, s'inscrit dans une vision intemporelle de la confrontation aux
ténèbres de la psyché humaine et du cycle de la vengeance. Ici, l'engrenage
inévitable de la vengeance est rendu avec une intensité dramatique inégalée, la
musique de Strauss explorant les profondeurs de l'âme humaine avec une violence
et une précision inégalées.
En conclusion, le Théâtre des Champs-Élysées se prépare à accueillir une
production exceptionnelle d'Elektra qui marquera sans aucun doute les esprits.
Ne manquez pas cette soirée de musique et de théâtre remarquable à Paris le 29
avril 2024.
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Dans ton coeur, le spectacle revient au Théâtre du Rond Point du 25 avril au 26
mai. Un spectacle physique et musical à aller découvrir en famille.
Dans ton coeur, le spectacle de Pierre Guillois créé en collaboration avec
Akoreacro sera à l'affiche du Théâtre du Rond Point, dans le 8e arrondissement
de Paris, du 25 avril au 26 mai prochain. Créé en 2018, puis en tournée de 2019
à 2020 dans toute la France jusqu'à arriver au Festival d'Avignon en 2021, la
représentation a déjà conquis le coeur de beaucoup de spectateurs.
Le spectacle promet une création originale issue d'un parfait mélange de deux
talents, le metteur en scène Pierre Guillois et les circassiens Akoreacro.
Pierre Guillois, lauréat du Molière de la meilleure comédie en 2017 avec sa
pièce Bigre, a été formé au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de
Paris et crée sa compagnie Madeleine en 1991. Metteur en scène de spectacles
variés, il s'était déjà lancé dans une création musicale en 2019 avec sa pièce
Opéraporno, nommé au Molière du spectacle musical.
Akoreacro, créé il y a 17 ans maintenant, revendique un cirque innovant et
populaire. La compagnie de cirque regroupe une douzaine d'artistes et de
musiciens qui jouent entre acrobatie et prestations musicales pour délivrer des
spectacles de qualité. A l'origine, ils jouaient leur premier spectacle, So
Circus, dans la rue et les festivals. Après plusieurs spectacles à succès tels
que Pffff et Klaxon, joués partout dans le monde et qui ont accumulés plus de
200 000 spectateurs, Akoreacro revient avec Dans ton coeur, qui met en scène 12
artistes dont 4 musiciens.
Dans ton coeur raconte le quotidien d'un couple, à l'origine banale, qui dérape.
On revient sur la première rencontre, la passion du début, le quotidien qui
s'installe et les disputes qui surgissent. La mise en scène de Pierre Guillois
accompagne toute cette histoire de musiques et d'acrobaties, tout en incorporant
des éléments du décors comme de l'électroménager. Un spectacle qui promet d'être
haut en couleurs et qui aussi bien pour les petits, qui seront fascinés par les
acrobaties et la musique, que pour les grands qui seront touchés par l'histoire
du couple.
Dans ton coeur, est à aller découvrir au Théâtre du Rond-Point du 25 avril au 26
mai 2024.
Marie Fortuit célèbre Anne Sylvestre avec le spectacle musicla "La vie en vrai
(Anne Sylvestre)" à l'Athénée Théâtre Louis Jouvet du 25 avril au 5 mai 2024.
Dans le cocon intime de l’Athénée Théâtre-Louis Jouvet, Marie Fortuit et Lucie
Sansen s’unissent pour présenter "La vie en vrai (avec Anne Sylvestre)", un
spectacle musical qui plonge dans l'héritage poétique et politique d'Anne
Sylvestre à travers une perspective contemporaine. Les spectateurs sont conviés
du 25 avril au 5 mai 2024 à une exploration émotive et réfléchie, articulée
autour des chansons d’Anne Sylvestre, des textes auto-fictifs de Marie Fortuit,
et des arrangements musicaux de Lucie Sansen.
Ce spectacle naît d’une envie profonde de Marie Fortuit de répondre à l’appel de
« la vie en vrai », une quête de sens et d'authenticité dans un monde souvent
écrasant. Le choix de se reconnecter à l'essence de la vie à travers l'œuvre
d'Anne Sylvestre, décédée en décembre 2020, forge un lien transgénérationnel,
invitant à un voyage au cœur de la féminité, de l'engagement et de l'art.
Marie Fortuit et Lucie Sansen s’approprient l’œuvre d’Anne Sylvestre,
enrichissant leur interprétation par des influences contemporaines. Ce dialogue
artistique met en lumière la résonance des combats féministes d’hier et
d’aujourd’hui, et comment les œuvres d'Anne Sylvestre continuent d'inspirer les
nouvelles générations.
Le spectacle offre une mosaïque de chansons, allant des titres emblématiques aux
perles moins connues, toutes revisitées avec finesse par Lucie Sansen. La vie en
vrai se veut être un espace où la poésie, la musique et la réflexion
s’entremêlent pour éveiller les consciences et célébrer la puissance du
matrimoine culturel et artistique.
"La vie en vrai (avec Anne Sylvestre)" s’adresse à tous ceux qui cherchent à
comprendre et à ressentir l’impact de l’art sur notre vision du monde et sur
notre intimité. Il résonnera particulièrement avec ceux qui portent un intérêt
pour les questions de féminisme, d’héritage culturel et de création artistique
personnelle.
Ce spectacle représente une occasion unique de (re)découvrir l’œuvre d’Anne
Sylvestre sous un jour nouveau, porté par la passion et la créativité de Marie
Fortuit et Lucie Sansen. Il promet une immersion profonde dans un univers où le
féminisme, la poésie et la musique se rencontrent pour célébrer la vie dans
toute sa vérité.
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Les airs enchanteurs des Caraïbes nous font voyager à l'Hôtel de la Marine : ce
27 avril 2024, profitez du bal kréyol, un spectacle gratuit pour tous.
L'Hôtel de la Marine a l'habitude de nous transporter dans des univers nouveaux,
avec ses bals d'époque. Cette fois-ci, le monument nous invite à danser sur des
rythmes créoles, le 27 avril prochain. Ce samedi, participez gratuitement au bal
kréyol et découvrez les danses caribéennes du XIXe siècle.
La cour d'honneur de l'Hôtel de la Marine s'anime grâce aux chansons jouées par
les 10 musiciens de la compagnie Difé Kako. Au rythme de ces musiques, 50
danseurs assurent un spectacle dynamique et joyeux, en nous faisant découvrir le
quadrille, la haute taille, la mazurka créole... L'envie de danser vous prend en
assistant à ce spectacle ? Bonne nouvelle : vous pouvez rejoindre les danseurs
professionnels sur la piste de danse pour vous amuser, lors des danses
participatives. À vous de briller !
Ce bal kréyol est organisé dans le cadre de l'événement Le Temps des mémoires, à
découvrir le week-end du 27 et 28 avril 2024. Cette exposition itinérante
raconte l'histoire de l'esclavage et de son abolition en France, et s'accompagne
de plusieurs temps forts ouverts au public.
Le bal est donc une opportunité de (re)découvrir la culture créole du XIXe
siècle, tout en en apprenant plus sur l'histoire des peuples caribéens.
À noter que l'événement peut être annulé en raison de mauvaises conditions
météo. De plus, les costumes traditionnels ne sont pas obligatoires pour
assister au bal. Viendrez-vous danser ?
Sortez les agendas, voici un rendez-vous à ne pas manquer : le 28 avril 2024 à
13h, le musée d'Orsay organise une battle de waacking, avec l'artiste Josépha
Madoki.
Au musée d'Orsay, l'art résonne et nous fait chavirer dans un tourbillon
d'émotions et de sensations. La salle des fêtes du musée accueille un grand
spectacle ce dimanche 28 avril 2024, une représentation unique et inédite à ne
manquer sous aucun prétexte. L'artiste Josépha Madoki, chorégraphe et
spécialiste des danses urbaines nous invite à une battle de waacking !
Ces mots vous sont étrangers ? Laissez-nous vous expliquer... Cette compétition
de danse rassemble les meilleurs artistes internationaux, les plus grandes stars
de waacking du monde entier, au sein du musée d'Orsay, pour un affrontement
épique au rythme des musiques du hip-hop, de l'électro, de la funk ou du disco.
Le waacking est un art venu des Etats-Unis, qui s'apparente au voguing. Né dans
les communautés LGBTQIA+, ce style de danse est inspiré des divas
hollywoodiennes des années folles. Le but est de bouger les bras au rythme de la
musique, notamment en les faisant passer au-dessus et autour de la tête. Josépha
Madoki est l'une des plus grandes représentantes de ce genre en France.
Dans la majestueuse salle des fêtes du musée d'Orsay, la danseuse et ses
concurrents internationaux devraient donc nous en mettre plein les yeux, et nous
donner, à nous aussi, envie de danser ! Un événement festif et 100% feel-good, à
vivre au printemps dans le musée parisien. Réservez vite votre place.
Vincent Dedienne remonte sur scène à Paris du 23 au 25 avril 2024 avec son
one-man-show "Un soir de Gala". Le spectacle avait déjà reçu le Molière de
l'Humour en 2022.
Vincent Dedienne, autant à l'aise au cinéma que sur scène, reprend la tournée de
son spectacle "Un soir de Gala". Le spectacle sera cette fois-ci joué à
l'Olympia à Paris pour seulement trois dates, les 23, 24 et 25 avril prochains.
Humoriste à succès, il joue pour la première fois le one-man-show "Un soir de
gala" en décembre 2021 et janvier 2022 avec 28 soirs à guichets fermé. Il
continue le spectacle dans l'année 2022 au Théâtre Marigny avec 12
représentations puis au Théâtre du Châtelet. Le spectacle arrive maintenant à
l'Olympia.
Après avoir déjà décroché un premier Molière en 2017 avec son premier seul en
scène "S'il se passe quelque chose", joué 400 fois entre 2014 et 2018, son
deuxième spectacle a été lui aussi couronné de succès avec le Molière de
l'humour en 2022.
On a eu l'occasion de retrouver plusieurs fois Vincent Dedienne à la télévision,
dans le programme Quotidien de Yann Barthes en tant que chroniqueur, mais
également avec la série La Flamme de Jonathan Cohen, sorti en 2020, qui a connu
un grand succès. Vincent Dedienne est également acteur, et on a pu le retrouver
dans des films que A Good Man en 2022 et Je ne suis pas un héros en 2023.
Dans "Un soir de Gala", Vincent Dedienne incarne différents personnages, qui ont
tous un point commun : ils sont incarnés par lui-même !
Vous n'êtes pas disponible sur les 3 dates de l'Olympia ? Ne vous inquiétez pas,
Vincent Dedienne revient pour les dix dernières dates de son spectacle du 17 au
28 décembre 2024 au Théâtre des Bouffes du Nord.
Pour les autres, Vincent Dedienne avec son spectacle "Un soir de Gala" est à
aller retrouver sur la scène de l'Olympia dans le 9e arrondissement de Paris,
les 23, 24 et 25 avril 2024 !
“À VIF” est une performance de musique dansée, un triptyque de musique classique
composé au piano par Noémie Ochoa – La Traque, Infarctus et La Voix – et dansé
par Ley Boscher. Elle se joue deux fois par mois à l’Espace Ochoa, au cœur du
11ème arrondissement de Paris.
UNE PERFORMANCE PUISSANTE, SENSIBLE ET ENGAGÉE DE MUSIQUE DANSÉE.
« En tant que pianiste j’attache une grande importance aux phrases musicales,
mon travail est de faire entendre les voix présentes dans la musique, que ce
soit chez les compositeurs classiques ou dans mes compositions. » Noémie Ochoa
Si habituellement la musique vient sublimer la danse, dans "À VIF", c’est la
danse qui donne à entendre les multiples voix qui se jouent sur les touches du
piano de Noémie et sublime ses compositions.
"À VIF" retrace des événements tragiques que tout un chacun peut vivre au cours
de sa vie. À la manière d’une pièce de théâtre qui, à son âge d’or, avait pour
but de faire vivre des événements faisant écho à nos quotidiens respectifs, "À
VIF" s’inspire du traditionnel pour le réécrire de manière moderne, laissant
ainsi les codes du classique se réinventer sous l’oreille avisée de Noémie, et
sous les pas de Ley qui n’hésite pas à faire du piano son terrain de danse.
A l'occasion de la 17e édition de "Tous à l'Opéra", quatre prestigieux
établissements parisiens et franciliens vous ouvrent leurs portes les vendredi
3, samedi 4 et dimanche 5 mai 2024. Le moment idéal pour découvrir gratuitement
le faste et la beauté de ces lieux de culture exceptionnels.
Comme une envie de découvrir les richesses des Opéras de la capitale ? Bonne
nouvelle : l'opération Tous à l'Opéra fait son retour ce printemps en France à
l'occasion d'une nouvelle et 17e édition à ne pas manquer les vendredi 3, samedi
4 et dimanche 5 mai 2024. En cette année des Jeux Olympiques et Paralympiques de
Paris, la valeur d'« esprit d’équipe » sera mise en avant.
Pour cette nouvelle édition, parrainée par Guillaume Diop, le célèbre danseur
étoile du Ballet de l’Opéra national de Paris, l’opération Tous à l’Opéra compte
une fois encore vous faire découvrir les coulisses de quelques-uns des plus
beaux opéras de France, notamment à Paris et en Île-de-France. Comment ? Pendant
trois nouvelles journées, du 3 au 5 mai 2024, le public est invité à venir
profiter de nombreuses animations gratuites et accessibles à toutes et tous,
comme des répétitions publiques, des concerts, des ateliers de costumes et de
maquillages, des visites des coulisses, ou encore des rencontres avec les
professionnels... Attention, notez que certains événements sont à réserver
gratuitement en amont (ouverture prochaine des réservations).
Preuve de son succès, cette manifestation - très plébiscitée par les Françaises
et les Français - a réuni depuis sa création en 2007 plus d’un million et demi
de curieux et passionnés dans les différents opéras français participant à
l'événement.
Pour l'heure, la programmation 2024 de Tous à l'Opéra n'a pas encore été
dévoilée, alors restez connectés. En revanche, on peut déjà vous révéler que
l'événement vous invite cette année à pousser les portes de 28 opéras en France,
dont quatre maisons d’opéra et de compagnies lyriques à Paris et en
Île-de-France, à savoir le Palais Garnier, l'Opéra Comique, l'Opéra Royal de
Versailles, et l'Opéra de Massy.