Montmartre Enchante 10 Ans de Visites Chantees

Description

Gratuit pour les moins de 2 an(s) Venez (re)découvrir l'âme de Montmartre en chantant avec la soprano pour guide Veronica Antonelli.Celle qui révèle l'identité des monuments propose à Montmartre avec "Montmartre Enchanté" depuis 10 ans une adaptation populaire et accessible de son concept labellisé Unesco "Monuments enchantés" en transmettant l'histoire et des chansons de celles et ceux qui ont fait la légende de la butte.Frissons garantis: Elle vous suggèrera parfois de fermer les yeux pour apprécier davantage l'instant présent lorsqu'elle interprètera pour vous un Ave Maria dans l'église St Jean de Montmartre ou vous conduira dans la crypte Martyrium Saint Denis (les vendredis).Ainsi depuis la place des Abbesses jusqu'au Sacré-Coeur où tous en choeur vous reprendrez "le temps des cerises", laissez-vous conduire par cette belle Ambassadrice de la République de Montmartre et citoyenne libre de Montmartre... qui redonne à Paris une taille humaine.Le public est amené à donner la réplique à l'artiste, alors chauffez votre voix !Une visite spectacle unique, interactive, intergénérationnelle, adaptée aux personnes en situation de handicap, qui transmet une approche authentique de Montmartre.

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  • Standard - 30 €

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Événements suggérés

BIENVENUE DANS L'UNIVERS DE CE FILM CULTE ! (RE)DÉCOUVREZ MAMMA MIA ! SUR GRAND ÉCRAN EN VERSION KARAOKÉ, DANS UNE AMBIANCE SURVOLTÉE ! SPECTACLE, GOODIES BAGS & PAROLES SUR L'ÉCRAN : UNE EXPÉRIENCE INÉDITE VOUS ATTEND ! PENDANT LA SÉANCE, LÂCHER PRISE, CHANTEZ, DANSEZ ET SI LE CŒUR VOUS EN DIT, VENEZ DÉGUISÉ DANS LA PEAU DE VOS PERSONNAGES PRÉFÉRÉS. C'EST LIBÉRATEUR, JOYEUX ET FOLLEMENT DRÔLE : VOUS ÊTES À L'ÉCRAN POP, LE PREMIER CINÉMA KARAOKÉ EN FRANCE ! Synopsis ! SOS ! vous avez besoin de vacances en urgence, nous avons ce qu’il vous faut : un plongeon sur l’île grecque de Kalokairi avec le film Mamma Mia ! Embarquez avec nous en compagnie de Donna, Sophie, Bill, Sam, Harry et… des tubes en puissance d’ABBA. Il ne vous reste plus qu’à dire thank you for the music et assumer votre nouveau statut de dancing queen. Car ici, tout est permis, surtout les strass et les paillettes. Honey, Honey, venez partager la chaleur d’une nuit d’été aux rythmes discos endiablés, la bonne humeur et l’énergie des projections Cinéma Karaoké L’Ecran Pop Mamma Mia ! Au programme de cet événement : œ Goodie Bag : une pochette pleine de surprises remise à chaque spectateur pour participer durant la séance. œ Spectacle : notre Maître de Cérémonie pour faire monter la température et vous faire gagner plein de cadeaux. œ Concours de costume : un concours de costume pour enfiler votre plus belle tenue 70’s œ Karaoké : les paroles des chansons sur l'écran pendant le film pour chanter sans s'arrêter ! Déroulé de l'événement Placement libre en salle œ 20h00 : Ouverture des portes œ 20h30 : Pré-show L’Ecran Pop Mamma Mia ! œ 21h00 : Mamma Mia ! en VOST karaoké œ 22:50 : Fin — Depuis sa création en 2017, L’Ecran Pop crée des expériences inédites, festives et participatives dans l’univers des comédies musicales cultes. Aujourd’hui, deux concepts sont proposés pour célébrer tes comédies musicales préférées. Le Cinéma-Karaoké pour vivre une soirée de folie dans l’univers de tes films musicaux favoris et la Dance Party pour apprendre les chorés de plus grandes comédies musicales aux côtés des artistes applaudis sur scène (seulement à Paris, au Théâtre Mogador).
Les Grandes Scènes présentent Les plus belles musiques des films de Miyazaki | Grissini Project Princesse Mononoke, Mon Voisin Totoro, Le Vent se lève, Le Château Ambulant, Kiki la petite sorcière, Ponyo, Le Voyage de Chihiro, Le Château dans le Ciel… Le Grissini project ? Un Quatuor de musiciens, stars de la musique à l’image ! Quand le classique rencontre la pop culture : des reprises de films, d’animés et jeux vidéo qui se comptent en millions de vues sur internet Un programme Miyazaki avec la musique de Joe Hisaishi que Romain Vaudé, fondateur du Grissini Project nous fait (re)découvrir ; “Joe Hisaishi met en musique les images oniriques de Miyazaki de manière brillante. Ce sont vraiment de très belles partitions et je trouvais dommage qu’on ne les entende pas plus en concert. Notre formation de musique de chambre sert l’onirisme que l’on peut retrouver dans les films de Miyazaki. C’est un vrai travail d’arrangement …car c’est une musique qui est extrêmement riche et nous avons beaucoup de matériel, d’idées et de possibilités mais il faut faire ce travail avec beaucoup de justesse car il ne faut pas dénaturer la musique originale et c’est tout le travail des arrangeurs et de la direction artistique…” Romain Vaudé - Interview TV5 Monde info le 22 juillet 2022
IN BETWEEN WATERS Ensemble intercontemporain - Pierre Bleuse - Suárez-Cifuentes, Urquiza, Larcher, Saunders, David, CorrSalle des concerts - Cité de la musique PROGRAMMEMarco Suárez-CifuentesFive Black Rivers - Amazonespour trois musiciens, dispositif électroacoustique et trois architectures musicales hydrodynamiquescréationMikel UrquizaNouvelle œuvrepour harpecommande de l'ensemble intercontemporain, création mondialeThomas LarcherThe Living Mountainpour soprano et ensemblecommande de l'Ensemble intercontemporain, création françaiseRebecca Saundersa visible tracepour onze solistes et chef d'orchestreBastien DavidPièce pour piano et soixante doigtsPasquale CorradoTutto in puntopour clarinette et ensemblecommande de l'ensemble intercontemporain, création mondialeDISTRIBUTIONEnsemble intercontemporainPierre Bleuse , directionKatrien Baerts , sopranoJérôme Comte , clarinetteValeria Kafelnikov , harpeUrs Schönebaum , création lumièreJean-Marc Chomaz , installation hydrodynamique Nouvelle soirée In Between entre deux eaux ! Torrents, lacs, fleuves et océans sont convoqués entre les quatre murs de la Salle des concerts, grâce à une installation hydrodynamique accueillant créations solistes et chambristes. Lancées en 2019, les soirées In Between sont nées de la volonté de l’Ensemble intercontemporain de renouveler l’écoute des œuvres en les plongeant dans un contexte scénique hors du commun. Ce sera certainement le cas ici, puisque la musique, sous la direction du nouveau directeur musical de l’Ensemble Pierre Bleuse, jaillira d’un environnement aquatique imaginé par Jean-Marc Chomaz et mis en lumière par Urs Schönebaum. Une scène atypique pour mieux convoquer les eaux puissantes de l’Amazone (Marco Suárez-Cifuentes imaginant une pièce dans laquelle l’architecture hydrodynamique est partie prenante de la composition), les torrents chantant du haut Tyrol (The Living Mountains de Thomas Larcher) ou les traces visibles des pensées invisibles.
Chopin – Debussy – Grieg – Tchaïkovsky – Nataska Kadyrova, piano Grieg, pièces lyriques – Chopin, Valses & Ballades – Debussy, Clair de Lune Tchaïkovsky, Valse des fleurs et Valse sentimentale Petit bijou de l’Art baroque édifié en 1733, l’église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l’écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l’église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.
SOVA PRODUCTION (L-R-22-013080) présente ce concert L'orchestre de la nouvelle génération LORDS OF THE SOUND revient en France avec un nouveau programme "The Music Of Hans Zimmer".La performance de l'orchestre LORDS OF THE SOUND est plus qu'un simple concert, c'est un vrai show !“Amazing Spider man 2”, “Lone Ranger”, “The Dark Knight”, “Interstellar”, “Dune”, “Sherlock Holmes”, “Man of Steel”, “Pearl Harbor”, “Gladiator”, “Inception”, “Pirates of the Caribbean”, “Spirit”, “Wonder Woman”, “Madagascar”, “The Lion King” – ce sont des hits de Hans Zimmer, interprétés par LORDS OF THE SOUND Orchestra!Hans Zimmer est un compositeur de films allemand qui a trouvé sa popularité après la sortie du film culte "Rain Man". "Pendant que je composais la musique de "Rain Man", je n'arrêtais pas de penser : ne demandez pas, cela noierait les personnages. Ne prenez pas la première place. Raymond, le personnage principal, ne comprend vraiment pas où il est. Il voit le monde autrement que nous ne le faisons... Pourquoi ne créerait-on pas une "musique du monde" pour le monde qui n'existe que dans sa tête ?" - rappelle Hans. Ce travail est devenu une véritable percée dans sa carrière - Zimmer a reçu une nomination aux Oscars. Les meilleurs réalisateurs d'Hollywood se sont alignés pour travailler avec lui. Et Hans se donne à fond au travail, composant souvent des thèmes musicaux pour deux ou trois films à la fois. Sa musique a tellement impressionné le studio Disney qu'ils ont commandé à Zimmer de composer pour le dessin animé "Le Roi Lion". Le thème musical du dessin animé a valu au compositeur trois des prix les plus prestigieux - "Oscar", "Golden Globe" et "Grammy". Et plus loin, Zimmer a continué à recevoir de nombreux prix, devenant vraiment le meilleur des meilleurs à Hollywood. Une rare cérémonie des Oscars se passe d'un nominé Zimmer.Le succès des concerts de l'orchestre LORDS OF THE SOUND combiné aux meilleures compositions de Hans Zimmer vous plongera dans les sensations inoubliables d'une chaude soirée d'été, l'atmosphère d'un beau conte de fées, rempli de la beauté du son symphonique compositions préférées, groupe de rock, effets visuels brillants, voix puissantes des solistes et des chœurs, énergie et positivité imparables de tout le groupe!La durée totale du programme du concert est d'environ 2 heures.
Le poison de l'ambition est un crime avant l'heure d'être roi. Sur scène un homme-orchestre s'empare du récit avec force dans une mise en scène percutante. Macbeth, chef de l'armée écossaise, reçoit la prédiction des trois sœurs du destin qu'il deviendra roi. Comme dans « Game of Thrones » amour et guerre, sorcières et fantômes, intrigues et passions, meurtre et folie nous livrent Shakespeare dans tous ses états. Auteur : William Shakespeare Mise en scène et adaptation : Philippe Nicaud Distribution : Philippe Nicaud Durée : 70 mn Extraits de presse : Des dialogues à la composition sonore, un homme est à l'origine de tout. C'est ce même homme que l'on est en train de voir interpréter tous les personnages, les uns après les autres, dans une bluffante justesse qui laisserait presque croire qu'il est réellement habité par les âmes qu'il incarne. Arts City Attention Chef d'œuvre ! Quand un spectacle allie une fabuleuse créativité, la performance éblouissante d'un comédien en solo, une adaptation fort originale et une mise en scène jouissive et percutante, n'ayons pas peur des mots ! Voilà un homme-orchestre qui joue avec intensité et maestria-Holybuzz Déroutant et Fascinant. Tout est authentique chez ce surdoué de la scène. Carré Or. Tv Philippe doué, très doué, chante d'une voix puissante et joue avec une aisance et une dextérité époustouflante tous les personnages. Le dernier mot revient aux spectateurs extatiques et émerveillés à la sortie : Il est habité ! Starter Drôlissime et sidérant, réel et surnaturel, masculin comme féminin, on ne peut qu'être admiratif devant sa propension à incarner avec une force et une justesse jamais prises en défaut toute cette galerie de personnages. De la cour au jardin Nicaud fait vibrer Macbeth. Il est irrésistible quand il se met dans la peau des trois harpies. L'Œil d'Olivier Une mise en scène irrésistible. Le comédien, immense talent, manie le jeu, la pantomime, le théâtre d'objet et les multiples incarnations de personnage avec brio. Son génie de mise en scène consiste à nous faire traverser l'intrigue en complicité avec les sorcières. la pièce est un bienfait. ToutelaculturePhilippe Nicaud a conçu un seul en scène aussi original qu'inédit aussi musical que théâtral d'une vraie modernité. Les personnages s'enchainent sans confusion. Mention particulière pour les trois sorcières. Mais il est surtout un Macbeth magistral. Froggy’s delight Une des plus belles histoires de Shakespeare revisitée dans une performance menée avec brio, humour et modernité. Frida Morrone – La galerie du spectacle