Atelier 'Jukebox' avec Renaud Perrin

Description

Un moment avec l’artiste Renaud Perrin pour une initiation à la gravure sur gomme. À partir d'un motif gravé sur gomme et en s'inspirant de jukebox anciens, les participant·es pourront imaginer et représenter leur propre jukebox, imprimé et articulé sur un système de type pop-up. | Pour les adultes et ados dès 15 ans | Sur réservation

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5€

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Nicolas Lacroix est trop gentil et il le reconnait volontiers. Il aime aussi rendre les gens heureux et les faire rire, ça a toujours été le cas. Depuis l’école primaire où il reproduisait des sketchs vus à la télé, il rêve de planches. C’est par les réseaux sociaux qu’il va y arriver. Encouragé par ses proches, il publie une première vidéo sur Tik Tok, succès immédiat. Un an et demi plus tard, plus d’un million et demi de personnes le suivent au quotidien. Comme il croit plus au travail qu’au talent, il prend son temps et c’est finalement GuiHome qui va l’emmener sur scène en produisant son premier spectacle. Il y est question d’un garçon trop gentil qui ne sait pas dire non mais n’en pense pas moins. Regarder le monde, parler de ce qu’il connait, tourner son coming out en dérision, s’inquiéter de l’avenir de la langue quand Wejdene aura pris la place de Baudelaire, imaginer qu’une assistante virtuelle puisse faire office de psy. Arriver toujours à la même conclusion, celle qui existe depuis la nuit des temps, c’était mieux avant. Nicolas assume son côté un peu vieux jeu, celui d’un jeune homme nostalgique embarqué dans un monde trop rapide. L’air de rien, il dit beaucoup des angoisses de sa génération. Aujourd’hui, même si les réseaux sociaux occupent une place importante, il sait qu’un artiste ne se fait pas en un jour et il redoute l’explosion en plein vol. Pas question de se reposer sur ses lauriers, surtout s’ils sont virtuels. Du coup, il travaille encore et toujours pour mériter chaque rire et chaque applaudissement et il aime ça.
Every first Thursday of the month, the Ghent museums open their doors for a nocturnal event. On those nights, you can admire the current exhibitions and collections until 10 pm. Every first Thursday of the month, the Ghent museums are open a little longer, until 10 pm. You really should experience the atmosphere of late-night culture. First having something to eat and then discovering some art, science or history sounds great, right? During the late Thursdays, many museums are happy to give a little something extra, such as a lecture, a concert or a guided tour. Combine your late-night museum visit with the Ghent Light Plan walk [https://visit.gent.be/en/see-do/magical-ghent-evening] and you will have gained two experiences. If you have bought a CityCard Gent [https://visit.gent.be/en/good-know/practical-information/citycard-gent], you will get even more benefits from your card the first Thursday of the month, as you’ll have more time to discover various museums. Tip: many museum cafés are also open longer during Late Thursday    Many museums provide additional activities on Late Thursdays. From lectures and guided tours to afterparties, there is always something extra to take part in!  
Au programme : • Capoeira (art brésilien mêlant combat, percussions, acrobaties et chant). • Batucada (la musique du Carnaval). • Pipa (Confection et utilisation du populaire cerf-volant). • Funk Brésilien (Chant et danse hip hop). • Art plastique (Construction d’une favela avec de la récup). Pour les 12-16 ans. Maximum 10 participant.es 
L’exposition annuelle des Artistes de Thudinie vous fera encore une fois découvrir des œuvres très variées. Plasticiens, photographes, littérateurs membres des Artistes seront mis à l’honneur. En hommage à Gustave Marchoul, un des membres fondateurs de l’association, en cette année de célébration de son centenaire, quelques une de ses œuvres seront exposées. VERNISSAGE LE VENDREDI 5 AVRIL à 19h Expo du 5 avril au 4 mai 2024 Au  Centre culturel Haute Sambre – rue des Nobles, 32 – 6530 Thuin En semaine de 9h à 16h et les samedis de 14h à 17h – Pas d’ouverture le dimanche Entrée libre Infos : Centre culturel Haute Sambr [https://www.facebook.com/centreculturelhautesambre?__cft__[0]=AZWIlpbYL658XcKnFFFxrKH_guccRnZRpdUCXwGpAWVJ6JWED7qV4JZAQfYaPj6_XhIG7Y2ns2onx_J9SEdvMsA3BxiA7MtwN0PpBoFp0VfVXbI31JjtgYo0Do5Z0kGD5lPaMEXsw53yGZE3SkzOeNTDOoOjXI7Ndx8n8WKoynqHe-j-Ql-PaaX5tN3oXW61AAaNAXVBtpyVAgz-XfX59IVO&__tn__=-]K-y-R]e.
À destination des bibliothécaires, animateurs, éducateurs et enseignants. Depuis 25 ans, Agnès Henrard, autrice et animatrice à la Maison de la Poésie d’Amay, organise des ateliers d’écriture et d’arts plastiques à destination de groupes d’enfants, de jeunes et d’adultes. Elle a dernièrement publié aux éditions l’Arbre à paroles le livre pédagogique “Honorer le vivant à travers 21 ateliers d’écriture poétique”. Au cours de cette matinée, elle présentera aux participant·es son ouvrage et sa démarche et proposera quelques mises en activité d’écriture en lien avec cette publication. OBJECTIFS : Découvrir des pistes concrètes d’animation d’ateliers d’écriture poétique accessibles à toutes et tous, sans prérequis ; Découvrir un grand nombre de recueils poétiques contemporains publiés en Belgique, en France et au Québec à travers les “immersions poétiques” proposées ; Vivre les différentes étapes d’un atelier pour pouvoir aisément le donner à vivre ; Découvrir comment “donner une parole poétique” à 21 “manifestations du vivant” (4 éléments, 4 saisons, 4 directions, différents règnes…).
Au bureau des naissances au fin fond de l’univers, elle avait choisi d’être mustang dans les grandes plaines des États-Unis. La Lune s’en mêle ; elle atterrit bébé humain en centre-ville. À sept ans, elle voyage chaque semaine entre sa mère et son père, sans jamais se perdre. Deux foyers, deux ambiances. Finalement, elle ne descendra plus à l’arrêt Bout-du-Monde.  « Papa, imagine. Tu appuies sur ton cœur et ça fait disparaître la douleur. » À l'aide d'un squelette de parasol et d'une valise pour se rendre dans l'imaginaire, un papa solo ramène le soleil dans la chambre de sa fille grâce aux super-pouvoirs des contes. Devenue adulte, elle nous rappelle que se perdre permet de se retrouver.  Imaginatic est un spectacle drôle et poétique. La joie est une philosophie de vie, être joyeux malgré tout.     « Le monde de la réalité a ses limites ; le monde de l'imagination est sans frontières. »                                                                                                                Jean-Jacques Rousseau Informations sur l'atelier parents-enfants :  Rejoignez-nous pour un atelier créatif autour des contes en lien avec le spectacle Imaginatic. Chaque duo enfant-parent voyage dans l'imaginaire et crée un œuvre artistique à suspendre à partir de différents matériaux. L'atelier est animé par la conteuse Stéphanie Witta et Jessica Collet, enseignante en art graphique. L'atelier aura lieu après le spectacle à 16h15, la participation est gratuite mais nécessite une inscription. L'évènement est organisé en collaboration avec la Maison du Conte et de la Littérature en Brabant wallon, le Centre culturel du Brabant wallon et la Ludothèque-Bibliothèque de Walhain.
Programme du mardi 23 avril 17h-19h : atelier d’écriture Slam et de coaching scénique animé par Zéphyr ; 19h : ouverture du bar et mise en vente des sandwiches pour les participant·es de l’atelier ; 19h30 : ouverture des portes et des inscriptions pour la scène ouverte ; 20h : ouverture de la scène ouverte par Zéphyr ! À propos de Zéphyr “Poète adelphe partageant ses textes dans les micros ouverts depuis 2022, Zéphyr incarne le renouveau du slam francophone. Nouvelle voix, urgence de dire, langue lyrique et frontale, Zéphyr invite à la danse, à la lutte et à l’espoir”. — Lisette Lombé
Le Village historique organisé sur la place d'Armes sera un espace de présentation des activités de plusieurs groupes folkloriques namurois (groupes de reconstitution historique et groupes de musiques et de danse folk). Il y sera également organisé un marché artisanal. Le Cortège Folklorique et Traditionnel organisé l'après-midi dans les rues de Namur permettra à tous les groupes folkloriques namurois de présenter la richesse et la diversité du patrimoine culturel folklorique namurois au public présent. Le Cortège se terminera par un rondeau haut en couleurs sur la Place Maurice Servais, proche de la Place d'Armes.
Pour cette exposition monographique d’envergure, Alain Bornain (Genappe, 1965) investit la salle Pierre Dupont de travaux anciens et nouveaux, l’ensemble retrace son cheminement artistique des 25 dernières années.Actif depuis le milieu des années 1990 et entretenant un rapport très actuel à l’image (aux images), Alain Bornain ne s’est jamais cantonné à une seule catégorie plastique, ni à un sujet unique. Par des moyens variés (peintures sur toile ou objets, installations, dessins, parfois sur post-it ou papier à imprimante), l’artiste évoque sans détours le rapport à la vie, à la mort, aux origines, à la mémoire, à l’effacement, à la disparition, à la transmission ou à l’héritage. Son travail n’esquive toutefois pas une dimension autobiographique, ni les préoccupations propres au champ de l'art et leur inscription dans un système de références picturales, en réactualisant certains thèmes historiques comme, par exemple, celui de la Vanité.Qu’il s’agisse des séries Blackboards, Greyboards ou Whiteboards – des toiles peintes à la manière de tableaux d'école –, ou de portraits que l’artiste effectue au départ de photos (une nouveauté), les œuvres d’Alain Bornain jouent habilement sur la confusion entre une image et son support. Depuis toujours, un même procédé s’impose : celui d’explorer toutes les potentialités qu’offrent les relations complexes que tissent la peinture et l’écriture. Tandis que certaines toiles font la part belle à l’effacement du sujet représenté, d’autres voient les mots et les chiffres s’entremêler, suggérant des préoccupations plus larges qui dépassent le strict cadre de l’art. Là réside sans doute toute l’ambivalence des œuvres d’Alain Bornain ; des œuvres qui peuvent aussi bien se comprendre comme l’imitatio précise d’un objet ou d’un sujet, porteurs de significations spécifiques, que comme un exercice pictural qui consigne toutes les possibilités plastiques offertes par la peinture.____Commissaire : Pierre-Olivier Rollin