Het Maliebaanstation in Utrecht bestaat dit jaar precies 150 jaar. Dit jubileum
wordt door het Spoorwegmuseum gevierd met een boeiende tentoonstelling. In
diverse ruimtes van het station wordt teruggeblikt op de bouw, de verschillende
functies die het station door de jaren heen had en de mensen die er werkten.
Op 10 juni 1874 opende de Hollandsche IJzeren Spoorwegmaatschappij een zijtak
van de Oosterspoorlijn die liep van Hilversum naar Utrecht. Aan de Maliebaan
verrees een monumentaal station als opstapplaats voor de Utrechtse reizigers.
Aanvankelijk floreerde het station – je kon er opstappen op de trein naar
Parijs- maar gaandeweg verloor het station zijn belangrijke functie en werd het
stil. Dichter F. Bordewijk omschreef in 1935 de sfeer in het station treffend
als “een lijk boven aarde, dat vaak nog beklemmend onzen droom zal beheerschen”.
In 1939 viel het doek en sloot het station voor reizigersvervoer. Het
grotendeels verlaten Maliebaanstation wordt nog als rangeer- en goederenstation
gebruikt, ook vindt het Bureau van Gevonden Goederen een onderkomen in het
station. In de Tweede Wereldoorlog namen de Duitsers bezit van het
Maliebaanstation met als zwarte bladzijde de deportatietransporten van Utrechtse
Joden. Na de oorlog werd besloten dat het Maliebaanstation de “blijvende
behuizing” zou worden van het Spoorwegmuseum. Op 28 november 1953 was het zover,
voor een kwartje entree konden bezoekers een gedeelte van het nieuwe museum
bezoeken. Pas in november 1954 was het gehele museum klaar en vond de officiële
opening plaats. In 2005 werd het station weer in authentieke staat teruggebracht
en sindsdien fungeert het als monumentaal entreegebouw van het vernieuwde
Spoorwegmuseum.
Ibrahim Mahama – Garden of Scars
Description
Mahama made a new, space-filling installation, especially for Amsterdam's oldest building De Oude Kerk. Walk through the ancient church building and discover the shared history of ancient places connected by trade networks, migration flows and globalization.
About the installation
At the invitation of Oude Kerk, Mahama has been working on a new space-filling installation for the past two years. Garden of Scars connects the history of the Oude Kerk with an international (historical) context. Hundreds of statues are scattered throughout the building. Many drawings can be seen in the niches, and sculptures of bats hang in the vaults. The drawings and sculptures are composed of casts he made of the tombstones in the Oude Kerk and the floors of Fort Elmina (1482) on the coast of Ghana, among others. The breaks in the sculptures and the scratches in the drawings depict a history of failure, recovery, and repair.
Background
Gravestones form the 3000m2 floor area of the Oude Kerk. People identify with many life stories and memories associated with them today. Mahama considers the tombstones in the Oude Kerk as a form of collective memory and questions their formation's social and political aspects. He links the family histories of the merchants, captains and mayors buried in the Oude Kerk with the traces of the history of the ancient (Dutch) forts along the coast of Ghana. The forts were built on the West African coast in the 15th century by European traders, including the Dutch. For example, Fort Elmina initially served the gold trade and later played an essential role in developing the transatlantic slave trade. Mahama wants to make this shared history visible and highlight the global networks linked to both places.
Mahama's large-scale installations touch on important issues of our time, such as the social and cultural consequences of global trade and migration. In his work, he often uses found materials with which he can visualize globally shared histories of places that are geographically far apart.
About Ibrahim Mahama
Ibrahim Mahama (1987) has grown into an internationally respected artist in recent years. He lives and works between his hometown of Tamale and the Ghanaian capital Accra. He studied painting and sculpture at Kwame Nkrumah University of Science and Technology, Kumasi, Ghana.
Want to know more? Read the interview with Mahama about his installation and artistic practice here.