********** English **********
François Gremaud has undertaken to revisit three great tragic female figures of
the classical performing arts: Phèdre (theatre), Giselle (ballet) and Carmen
(opera). Carmen, one of the most famous opéras comiques, is about a rebellious
and seductive young bohemian woman who is tragically murdered by her former
lover.
In keeping with his unique way of turning a lesson into an art form, the
author/director offers us a ‘reduction’ of Bizet’s work, tailor-made for a
single performer: Rosemary Standley, the singer of the group Moriarty, among
others. On stage she will share with us not only the story of Carmen, but also
the musical and textual aesthetics of this opera, the historical context of its
creation.
Despite the tragic outcome of the story, there will be joy and wonder. These are
emotions that the performing arts can release, arts which, against all odds,
never cease to celebrate the profound happiness of being in the world.
********** Français **********
François Gremaud s’est attelé à revisiter trois grandes figures féminines
tragiques des arts vivants classiques : Phèdre (théâtre), Giselle (ballet) et
Carmen (opéra). Carmen, l’un des plus fameux opéras comiques, met en scène une
jeune bohémienne rebelle et séductrice, qui finira tragiquement assassinée par
son ancien amant.
Fidèle à sa manière unique d’ériger la pédagogie en art, l’auteur et metteur en
scène nous propose une « réduction » de l’œuvre de Bizet écrite sur mesure pour
une interprète seule : Rosemary Standley, chanteuse, entre autres, du groupe
Moriarty. Celle-ci partage sur scène non seulement l’histoire de Carmen, mais
aussi l’esthétique musicale et textuelle de cet opéra et le contexte historique
de sa création.
Malgré l’issue tragique du récit, il y aura de la joie et de l’émerveillement.
Des émotions que peuvent provoquer ces arts que l’on dit vivants et qui, envers
et contre tout, ne cessent de célébrer le bonheur profond d’être au monde.
********** Nederlands **********
François Gremaud heeft drie grote tragische vrouwenfiguren uit de klassieke
podiumkunsten opnieuw onder de loep genomen: Phèdre (theater), Giselle (ballet)
en Carmen (opera). Carmen, een van de beroemdste komische opera’s, gaat over een
rebelse en verleidelijke jonge zigeunerin die op tragische wijze door haar
ex-minnaar wordt vermoord.
Trouw aan zijn unieke manier om pedagogie tot kunst te verheffen, biedt de
auteur/regisseur ons een “reductie” van Bizets werk die op maat werd geschreven
voor één enkele vertolkster: Rosemary Standley, zangeres van onder andere de
groep Moriarty. Zij deelt op het toneel niet alleen het verhaal van Carmen, maar
ook de muzikale en tekstuele esthetiek van deze opera, de historische context
van zijn creatie.
Ondanks de tragische afloop van het verhaal zal er vreugde en verwondering zijn.
Emoties die kunnen worden opgeroepen door deze “levende” kunsten die, ondanks
alles, nooit ophouden met het diepe geluk te vieren om in deze wereld te mogen
vertoeven.
Gruis/aan de twijfel
31mei 2023
-01juni 2023
Royal Flemish Theatre
Royal Flemish Theatre, Rue de Laeken / Lakenstraat, Brussels, Brussels-Capital 1000, Belgium
1.25€ - 20€
Description
*** Français ***
Dans l’univers nihiliste de l’auteur Willem Frederik Hermans, la réalité est un chaos à peine saisissable. Néanmoins, les personnages qui habitent cet univers sont tourmenté·es par le désir de donner du sens à la banalité quotidienne.Des personnages esseulé·es se fraient un chemin à travers des tâches irréalisables et risquent de se perdre dans des détails insignifiants. Gruis/aan de twijfel constitue le théâtre de ceux qui ne vivent plus la réalité comme normale et fait ainsi office d’antidote à la rationalité. À ceux qui ont perdu la raison et embrassé la paranoïa, ils rendent la folie tangible et démontrent qu’on ne peut appréhender le monde qu’à partir d’un état d’esprit frénétique.Après Solipsists (2022), les membres de Werktoneel, les ancien·nes étudiant·es du KASK Jesse Vandamme, Louise Bergez, Lucas Van der Vegt, Joeri Happel et Lucie Plasschaert poursuivent leur recherche sur la solitude, sur l’isolement humain. Alors que dans Solipsists, la conscience individuelle primait dans toute sa subjectivité, l’œuvre de Hermans offre une nouvelle piste à leur trajectoire. Porté par un paysage sonore inspiré de bruits de l’industrie lourde, le spectacle est une fois de plus un antidote, en l’espèce à la société autoproclamée transparente et positive, et porte un regard critique sur l’optimisme acharné à l’égard du progrès.
*** Nederlands ***
In het nihilistische universum van auteur Willem Frederik Hermans is de werkelijkheid een nauwelijks te vatten chaos. Desondanks worden de figuren die dit universum bevolken, bestookt met het verlangen zin te geven aan de dagelijkse banaliteit. Eenzame figuren banen zich een weg door onuitvoerbare opdrachten en dreigen zich te verliezen in betekenisloze details. Gruis/ aan de twijfel vormt het schouwtoneel voor zij die de werkelijkheid niet langer als normaal ervaren en dient zo als tegengif voor de ratio. Voor zij die het verstand verloren en de paranoia omarmd hebben. Als tegengif voor ratio, maken zij de waanzin voelbaar en tonen ze dat de wereld enkel vanuit een manische geestestoestand benaderd kan worden.Na Solipsists (2022) zet het Werktoneel, dat zijn KASK-alumni Jesse Vandamme, Louise Bergez, Lucas Van der Vegt, Joeri Happel en Lucie Plasschaert, hun onderzoek naar menselijk isolement voort. Waar bij Solipsists het individuele bewustzijn in zijn verregaande subjectiviteit primeerde, geeft het oeuvre van Hermans hun traject een nieuwe ingang. Gedragen door een soundscape gebaseerd op geluiden uit de zware industrie vormt de voorstelling een antidotum voor onze zelfverklaarde transparante en positieve samenleving en biedt het een kritiek op het krampachtige vooruitgangsoptimisme.
*** English ***
In the nihilistic universe of the author Willem Frederik Hermans, reality is a barely fathomable chaos. Nevertheless, the characters who populate this universe are plagued by the desire to lend meaning to the banality of their daily lives. Lonely figures plough their way through impossible tasks and risk losing themselves in meaningless details.Gruis/ aan de twijfel forms a backdrop for those who no longer experience reality as normal, thus serving as an antidote to reason for those who have lost their senses and embraced paranoia. As an antidote to reason, they make insanity tangible and show that the world can only be approached from a manic mental state.After Solipsists (2022), the KASK alumni of Werktoneel – Jesse Vandamme, Louise Bergez, Lucas Van der Vegt, Joeri Happel and Lucie Plasschaert – are continuing their investigation of human isolation. Whereas Solipsists focused on individual consciousness and the extent of its subjectivity, Hermans’ oeuvre offers the group a new angle for their explorations. Supported by a soundtrack based on sounds from heavy industry, the production is an antidote to our self-declared transparent and positive society, offering a critique of our desperate optimism about progress.
Date info
20:30:00 - 22:00:00
Tickets
Article 27
1.25€
Normal
20€