Dates de festival à confirmer.
Le Improneuf festival 2024, festival d'improvisation à Paris, aura lieu en avril
prochain.
Durant l'improneuf festival, vous pourrez assister à un tournoi de matchs
d'improvisation où plusieurs troupes se rencontrent pour imaginer sur le vif des
histoires à vous faire vibrer et rire.
Improneuf, le festival d'improvisation du 9 , réunit pour vous des troupes dans
un tournoi de matchs d'improvisation dont une seule sortira vainqueur. Les
comédiens se retrouveront sur scène pour imaginer sur le vif des histoires à
vous faire vibrer et rire. À vous de les départager !
Pour ne pas manquer l'annonce du programme et l'ouverture de la billetterie du
Improneuf festival 2024, activez les notifications par mail.
Description
WANTED:
AGE: 16years+ HEIGHT/ 1m68+ et de Taille/Size S
VOLUNTEERS/BENEVOLE MODEL
PARIS FASHION WEEK - MARS/MARCH JUILLET/JULY OCTOBER/OCTOBRE 2023
Fashion
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Suggested events
If you enjoy quality cinema, a nice ambiance and drinking a glass of wine with
actors and directors from the independent cinema industry, ÉCU is the event made
for you.
Since 2006 ÉCU has been Europe's premier arena for independent filmmakers to
screen their films to international audiences, to network with industry
professionals and exchange ideas with other indie filmmakers. All taking place
in an environment that fosters creativity and immense amounts of fun.
Our 19th edition will proudly screened screen around 60 films from more than 20
different countries on the 19th, 20th, and 21st of April 2024 in Paris, France
at the cinema Les 7 Parnassiens, in Paris.
A three day event in which you can enjoy live music, and films all day long.
Don't forget to participate in the workshops, learning from la créme de la créme
of the industry and get to ask all the things your heart desires at the Q&As
with the Official Selection Directors at the end of each session.
And at the end of the day, be invited to the VIP after parties, the perfect
opportunity to broaden your network, meet VIP guest like actors and independent
filmmakers.
It's the 2024 event you can't miss.
Le spectacle d'Elodie Poux,Le Syndrome du Papillon se tiendra aux Folies Bergère
du 19 au 20 avril 2024 dans la ville lumière.
Née en 1982 dans le 91, Elodie Poux s'est rapidement distinguée par sa
singularité. Bien que marquée par une enfance entourée de frères dynamiques, son
parcours artistique prouve que la persévérance mène à la réussite. Avec une
timide introduction dans le monde de l'art du conte en 2009, elle a rapidement
découvert sa passion pour la scène.
Le Syndrome du Playmobil, présenté pour la première fois en 2013, a été le
tremplin de sa carrière. Depuis, son ascension dans le monde de l'humour a été
fulgurante, avec 33 prix en 23 festivals d’humour. Elle a partagé la scène avec
des noms illustres tels que Jean-Marie Bigard et s'est produite devant plus de
6000 personnes au Zénith de Toulouse en avril 2016.
En 2012, sa transition vers l'humour a été un choix décisif. Ainsi, après avoir
signé chez Kalmia Productions, elle a fait le grand saut en 2014, démarrant une
tournée sans fin. Les amateurs de spectacles auront sûrement vu son nom aux
côtés de personnalités telles qu'Arnaud Ducret, Gaspard Proust et Pierre
Aucaigne.
Paris, connue pour sa riche culture théâtrale, accueillera Elodie Poux aux
Folies Bergère pour son spectacle "Le Syndrome du Papillon". Il s'agit d'une
occasion unique pour les Parisiens et les touristes de découvrir ou redécouvrir
cette humoriste talentueuse.
Réservez vos places
Sa présence sur les plus grandes émissions radios et télévisées, aux côtés
d'icônes telles que Michel Drucker, Patrick Sébastien et Anne Roumanoff,
témoigne de son rayonnement dans l'industrie.
Le rendez-vous est donc pris pour les 19 et 20 avril 2024. Que vous soyez déjà
fan d'Elodie Poux ou que vous souhaitiez la découvrir, ce spectacle est un
incontournable. Paris vous attend pour une soirée riche en émotions et en rires.
La Gauloiserie édition 2024
Date : 20 avril 2024
Lieu : Dojo de Paris, 21/25 avenue de la Porte de Chatillon, 75014 Paris
Horaires : 23h - 6h
La Gauloiserie revient à Paris pour une deuxième édition le 20 avril !
Après nos deux warmups organisées le 8 décembre et le 8 mars, on vous a concocté
une soirée de folie au Dojo de Paris ! Une line-up qui va vous faire danser
toute la nuit, une carte qu'aucune boite n'oserait proposer (pinte à 4€ !) et
une ambiance techno et fluo ; que demander de plus ?
Amateurs de good vibes et de tapage de pied, préparez-vous pour une deuxième
édition spectaculaire !
Les places risquent de partir vite alors n'hésitez plus, on se retrouve le 20
avril au Dojo !
LINE-UP : LEE ANN ROBERTS | MATRAKK | FLYMEON | FLKN | GABBER ELEGANZA | LAZE |
ABY
Site web : https://www.lagauloiseriefestival.com
Orchestre Hélios
Violon Solo : Glen Rouxel
Les 4 Saisons de Vivaldi « Été » et « Hiver », « Sarabande » de Haendel, «
Méditation de Thaïs » de Massenet, « Aria » de Bach, « Ave Maria » de Schubert,
« Vocalise » de Rachmaninov, « Adagio in G Minor » de Albinoni, « Danse
Hongroise N°5 » de Brahms, « Andante Cantabile » de Paganini, « Nocturne» de
Chopin, « Salut d’Amour » de Elgar, « Czardas » de Monti
Les quatre saisons d’Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour
violon, composé en 1723. Il s’agit sans doute de la composition la plus connue
de Vivaldi et de l’œuvre musicale la plus jouée dans le monde. C’est un concerto
pour violon où le soliste joue accompagné d’un orchestre de chambre. Le contenu
de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte.
A titre d’exemple, l’hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes
hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l’été évoque un orage
dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises
dans le mouvement.
Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des
jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se
mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans
des conditions de travail optimales.
De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le
répertoire est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux
chœurs départementaux et régionaux.
Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un
répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont
tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un
orchestre national.
Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de
cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition.
La formation « cordes » se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris,
ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.
Sa formation à géométrie variable permet à l’orchestre Hélios d’aborder un
répertoire très large avec une curiosité passionnée.
Le concert Duos et danses, Clôture du festival a lieu dans le cadre du Sainte
Chapelle de Paris, Opéra festival 2024.
PARIS SAINTE CHAPELLE OPERA FESTIVALWEEK END 5 : « Duos et danses »Clôture du
festival
« L’archet et la voix », duos Cello & Soprano au féminin.Astrig Siragossian,
VioloncelleFabienne Conrad, SopranoNathanaël Gouin, PianoBELLINI, TCHAIKOVSKY,
VILLA-LOBOS, MASSENET, AZNAVOUR
« Grand airs de soprano et célèbres duos père-fille »Carte Blanche à Lauranne
Oliva, soprano,Gagnante Voix Nouvelles, Nominée Victoires de la Musique
2024DONIZETTI, VERDI, MASSENET, CHARPENTIERAvec Jean-Michel Balester,
barytonPiano : Levi Gerke
« Puccini, mon amour » : Grands airs et duos de Puccini pour soprano et
ténorAnniversaire Puccini 1924 - 2024Extraits de TOSCA, MADAME BUTTERFLY,
TURANDOT, LA BOHEME, GIANNI SCHICCHI, LA RONDINE, LE VILLI…Fabienne Conrad,
SopranoTénor : Matthieu JustinePiano : Jean-François Boyer
« Danses, tangos et valses », Violon solo & SopranoLULLY, RAMEAU, STRAUSS,
LEHAR, KALMAN, DVORAK, TCHAIKOVSKY, VERDI…Fabienne Conrad, sopranoDavid
Braccini, violon soloEnsemble à cordes, Classik ensemblePiano : Jean-François
Boyer
Théâtre------------JOUR DE JOIE d’Arne Lygremise en scène et scénographie
Stéphane Braunschweig avec Virginie Colemyn, Cécile Coustillac, Alexandre Pallu,
Pierric Plathier, Lamya Regragui Muzio, Chloé Réjon, Grégoire Tachnakian,
Jean-Philippe Vidal Pièce après pièce, l’auteur norvégien Arne Lygre raconte
l’état contemporain de nos relations – familiales, amicales, amoureuses. Son
théâtre laconique invente des dispositifs d’écriture ludiques, toujours
surprenants,pour faire surgir les contradictions et la profondeur de chaque vie.
Dans cette pièce en diptyque, créée à Oslo en 2021 avec un grand succès, une
famille se retrouve : deux enfants adultes et leur mère. Pour fêter ce “jour de
joie”, elle a choisi un lieu serein, un peu à l’écart : un banc, le long d’une
rivière, en contrebas d’un cimetière. Leur rendez-vous est vite troublé par
d’autres personnages, venus au même endroit – eux aussi pour se parler. Les
histoires se télescopent, se chevauchent, résonnent, parfois avec humour,
parfois avec fulgurance. Au milieu de la pièce, sans sommation, un personnage
annonce qu’il “va disparaître”. Il quitte tout. Quelques temps plus tard, une
autre fête, un autre “jour de joie” : une soirée chez son ex-compagnon. Lui, il
a choisi de tourner la page ; il ne veut pas vivre dans le deuil. D’autres, au
contraire, ne pensent qu’à retrouver le disparu. Faut-il maintenir les liens à
tout prix ? Et si les ruptures étaient, elles aussi, salvatrices ? L’ombre du
passé plane, se dissipe, revient. Le besoin de joie peut-il – doit-il – avoir
raison d’un présent hanté ? Stéphane Braunschweig poursuit son compagnonnage
artistique au long cours avec un auteur qui l’inspire, tant par la richesse de
son imagination, que par sa poésie scénique. Créé à l’Odéon 6e en septembre
2022, Jours de joie est repris cette saison aux Ateliers Berthier : c’est
l’occasion de découvrir le spectacle ou de le redécouvrir dans un nouvel espace.
durée estimée 2h20 Réservation PMR : 01 44 85 40 00
Ne manquez pas cette incroyable performance du choeur Gospel Hélios dirigé par
Dominique Magloire, dans les prestigieuses Églises de Saint-Germain des Prés et
de la Madeleine.
Au Programme: “Oh Happy Day”, Amazing Grace, “Oh When the Saints” …
Dès son enfance, Dominique Magloire découvre la musique en intégrant des
chorales de gospel. Passionnée par le chant, elle participe à plusieurs comédies
musicales : « Autant en emporte le vent », « Cléopâtre », « Les années Twist » …
Elle se forge une renommée nationale et internationale grâce à son implication
dans diverses productions : Gospel pour 100 Voix, Gospel sur la Colline… Suite à
cela, elle décide de continuer à explorer d’autres formes d’art vocal.
Elle fait des études de chant lyrique au conservatoire où elle apprend à
maîtriser sa voix de soprano lirico-spinto en obtenant un 1er prix de chant
ainsi qu’un 1er prix de musique de chambre. Dès lors, elle interprète les plus
grandes œuvres de la musique classique : la Traviata de Verdi, le Requiem de
Mozart, Porgy and Bess de Gerswin, la Créole de Tulipatan d’Offenbach, le rôle
de Didon dans Didon et Énée de Purcell.
En 2012, Dominique Magloire devient la grande révélation de the Voice sur TF1 en
interprétant : Ma Gueule de Johnny et Goldeneyes. Ce défi lui a permis de
chanter devant 7 millions de téléspectateurs et de prendre part à la tournée.
En 2015, Dominique Magloire performe sur la scène des Folies Bergère lors de la
comédie musicale : Gospel sur la Colline de Benjamin Faleynas. En 2019, elle
participe à l’émission Together animée par Éric Antoine et Garou. Elle est
également à l'affiche de Ménopause, le spectacle musical écrit et mis en scène
par Alex Goude.
En 2021, Dominique Magloire participe à la saison All Stars de The Voice pour
célébrer les 10 ans de l'émission.
Fort de ses expériences, elle s’occupe de la direction artistique de « Gospel
Hélios », ensemble ayant pour vocation la promotion du Gospel dans les Églises
Parisiennes de Saint Germain des Prés et de la Madeleine.
Gospel Hélios Direction artistique : Dominique Magloire Ne manquez pas cette
incroyable performance du choeur Gospel Hélios dirigé par Dominique Magloire,
dans les prestigieuses Églises de Saint-Germain des Prés et de la Madeleine. Au
Programme: “Oh Happy Day”, Amazing Grace, “Oh When the Saints” … Dès son
enfance, Dominique Magloire découvre la musique en intégrant des chorales de
gospel. Passionnée par le chant, elle participe à plusieurs comédies musicales :
« Autant en emporte le vent », « Cléopâtre », « Les années Twist » … Elle se
forge une renommée nationale et internationale grâce à son implication dans
diverses productions : Gospel pour 100 Voix, Gospel sur la Colline… Suite à
cela, elle décide de continuer à explorer d’autres formes d’art vocal. Elle fait
des études de chant lyrique au conservatoire où elle apprend à maîtriser sa voix
de soprano lirico-spinto en obtenant un 1er prix de chant ainsi qu’un 1er prix
de musique de chambre. Dès lors, elle interprète les plus grandes œuvres de la
musique classique : la Traviata de Verdi, le Requiem de Mozart, Porgy and Bess
de Gerswin, la Créole de Tulipatan d’Offenbach, le rôle de Didon dans Didon et
Énée de Purcell. En 2012, Dominique Magloire devient la grande révélation de the
Voice sur TF1 en interprétant : Ma Gueule de Johnny et Goldeneyes. Ce défi lui a
permis de chanter devant 7 millions de téléspectateurs et de prendre part à la
tournée. En 2015, Dominique Magloire performe sur la scène des Folies Bergère
lors de la comédie musicale : Gospel sur la Colline de Benjamin Faleynas. En
2019, elle participe à l’émission Together animée par Éric Antoine et Garou.
Elle est également à l'affiche de Ménopause, le spectacle musical écrit et mis
en scène par Alex Goude. En 2021, Dominique Magloire participe à la saison All
Stars de The Voice pour célébrer les 10 ans de l'émission. Fort de ses
expériences, elle s’occupe de la direction artistique de « Gospel Hélios »,
ensemble ayant pour vocation la promotion du Gospel dans les Églises Parisiennes
de Saint Germain des Prés et de la Madeleine.
Découvrez Dis_contact, une proposition de Saça Asenti?, chorégraphe serbe, pour
des artistes en situation de handicap. Inspiré par Kontakthof de Pina Bausch, ce
projet vise à développer des matériaux chorégraphiques uniques et des
performances basées sur l'inclusion et le soin.
Prix moyen des places : 15 ?
Tous publics