Godspeed You! Black Emperor

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Godspeed You! Black Emperor est de retour avec un nouvel album ' G_d's Pee AT STATE'S END! ' !

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  • Standard - 35,20 €

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En clôture de sa grande tournée française, le choeur Spirito Singers de Chicago va offrir un concert de musique sacrée à l'église de la Madeleine en ce Vendredi Saint, le 29 mars à 11h, et ainsi inaugurer la série de concerts "Les Matinales de La Madeleine". Venez écouter des oeuvres chantées de Fauré, Vivaldi, Raminsh, Paul French, l'entrée est libre et gratuite ! Pour l’inauguration de la série « Les Matinales de la Madeleine », l'ensemble Bravura des Spirito Singers de Chicago sera sous la direction de Carling Fitzsimmons. À PROPOS DU BRAVURA ENSEMBLE DES SPIRITO SINGERS Spirito Singers est un chœur de jeunes femmes basé dans la banlieue ouest de Chicago, dans l'Illinois. Avec des chanteuses âgées de 10 à 18 ans provenant de plus de 25 communautés, Spirito inspire ses chanteurs à devenir des leaders à travers l'éducation musicale, l'excellence des performances et le service aux autres. L'ensemble Bravura est le groupe d'élite de 60 chanteuses âgées de 14 à 18 ans qui interprète un répertoire complexe de voix aiguës dans une variété de langues et de styles différents. Cet ensembre effectue des tournées annuelles et s'est produit à la Grace Cathedral de San Francisco, au Carnegie Hall et à la St. Patrick's Cathedral de New York, ainsi qu'au Symphony Center et au Civic Opera House de Chicago. La collaboration la plus récente de Bravura a eu lieu avec le Joffrey Ballet de Chicago. En plus de leur propre chant, de nombreux membres de Bravura jouent le rôle de mentors pour les jeunes chanteuses de Spirito, assumant des rôles de leadership en tant que coachs a cappella, chefs d'orchestre et arrangeurs pour leur propre répertoire et celui d'autres chanteurs. À PROPOS DE CARLING FITZSIMMONS - Directeur artistique, Spirito Singers Carling FitzSimmons est chanteuse, chef d'orchestre et éducatrice artistique. En tant que chef de jeunes chanteurs à Chicago, dans l'Illinois, Carling a travaillé pour Pro Musica Youth Chorus, les Chicago Public Schools et la Merit School of Music, où elle est actuellement chef de chœur au prestigieux Tuition-free Conservatory (Conservatoire sans frais de scolarité). Elle a également été invitée à diriger plusieurs chœurs professionnels à Chicago et a participé à des stages au Goshen College, au Kenyon College, à l'université Loyola et avec les Young Naperville Singers. En tant que chanteuse professionnelle, Mme Carling s'est produite avec des ensembles dans tout le Midwest américain. En outre, Carling est directrice artistique de La Caccina, un ensemble vocal féminin professionnel qu'elle a fondé en 2011. Sous sa direction, La Caccina s'est imposé comme le premier ensemble de voix aiguës de Chicago, se produisant dans une gamme variée de styles et commandant chaque année de nouvelles œuvres. Grâce à son travail avec les voix aiguës, Mme Carling s'est révélée être une championne de la nouvelle musique et une chef d'orchestre innovante, s'attirant des éloges pour son leadership "visionnaire et généreux". Elle est titulaire d'une maîtrise en direction chorale de l'université de l'État du Michigan.
Après un concert complet à l’Olympia, le phénomène belge Pierre de Maere annonce un concert supplémentaire à Paris. À vos agendas ! La révélation masculine de l’année aux 38e Victoires de la Musique va envahir le Zénith de Paris le jeudi 28 mars 2024 ! Vous n’avez pas réussi à choper vos places pour voir Pierre de Maere à l’Olympia le 12 mai 2023 ? Séchez vos larmes, puisque l’artiste belge désigné révélation masculine de l’année aux dernières Victoires de la musique annonce un concert supplémentaire à Paris.Pour satisfaire les attentes de son public, Pierre de Maere voit plus grand et compte cette fois-ci squatter la scène du Zénith de La Villette le jeudi 28 mars 2024. Côté billetterie, ne manquez pas la mise en vente générale le 17 mars à 12h. Voilà donc une belle ascension pour ce jeune artiste qui réussit, en quelques mois à peine, à remplir les salles de la Cigale, du Trianon et de l’Olympia. On rappelle que Pierre de Maere a publié son premier opus, "Regarde-moi", le 27 janvier 2023. Et le succès ne s'est pas fait attendre, puisque son single "Un Jour, Je marierai un Ange" est devenu au mois de février disque de diamant en France. Sur ce premier LP, on retrouve aussi les singles « Roméo », « Les Oiseaux », et « Enfant de ». Rendez-vous donc le 28 mars 2024 au Zénith de Paris pour découvrir Pierre de Maere interpréter ses chansons en live. Un conseil, ne tardez pas à réserver vos places, car les billes risquent fort de s’arracher comme des petits pains.
Ce printemps, la musique lyrique s’invite à nouveau dans la capitale à l’occasion de la seconde édition du Paris Sainte Chapelle Opera festival. A découvrir du vendredi 28 mars au lundi 1er mai 2024. Dans le cadre somptueux de la Sainte-Chapelle, cet événement musical convie sur scène les plus grands noms de l'Opéra ! Avis aux amateurs de musique lyrique ! Ce printemps, l'événement musical dédié aux plus grands noms de l'Opéra revient à Paris ! Baptisé Paris Sainte Chapelle Opera Festival, ce rendez-vous nous promet d'aller la rencontre de grands noms du lyrique mondial et des jeunes stars françaises présentes sur les scènes internationales. Et quoi de mieux que le cadre somptueux de la Sainte-Chapelle pour accueillir cet événement ? Le Festival Lyrique Sainte-Chapelle 2024 à Paris offre une programmation exceptionnelle, alliant le patrimoine architectural à l'excellence de la musique classique. Dans le cadre somptueux de la Sainte-Chapelle, ce festival présente une série de concerts qui mettent en avant la richesse de la musique lyrique. Voici les temps forts de cette édition : La programmation riche et diversifiée a de quoi séduire tant les néophytes que les mélomanes avertis. Sous le thème "Opera Gems in a Gothic Gem", le festival met en lumière l'alliance parfaite entre le cadre grandiose de la Sainte-Chapelle et l'excellence musicale des artistes invités. Pour vivre ce moment musical hors du temps, proposé dans le cadre unique de la Sainte-Chapelle, rendez-vous donc du 28 mars au 1er mai 2024. Un conseil, ne tardez pas à réserver vos places dès maintenant ! Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.
Le concert Feux d'artifices spirituels, Pâques à la Sainte Chapelle a lieu dans le cadre du Sainte Chapelle de Paris, Opéra festival 2024. Feux d'artifices spirituels, Pâques à la Sainte Chapelle Programme : - Jeudi 28 Mars à 18H00 Leçons de ténèbres, Couperin Le Concert Spirituel Direction : Hervé Niquet - Vendredi 29 Mars à 18H00 Stabat Mater, Pergolese Salve Regina, Scarlatti Par l'Orchestre Paris Classik Bertrand Cervera : violon solo de l'Orchestre National de France Choeurs d'Enfants de l'Opéra National de Paris Direction : Gaël Darchen - Lundi 1er Avril à 20h00 Spiritual Fireworks : virtuosité baroque et spirituals américains Carte Blanche à Jeanine de Bique Piano : Aaron Wajnberg A Savoir : Catégorie 1 : placement du 3ème au 13ème rang Catégorie 2 : placement sur les 12 rangs suivants
Sebastian Ellis est un pianiste, chanteur et compositeur anglo-canadien, né en 1998 dans le Kent en Angleterre. En 2008 il déménage au Canada avec sa famille. Sebastian a commencé sa carrière de musicien après le lycée, pratiquant dans une variété de styles et de lieux, comme un orchestre swing, un bar de vodka russe à Toronto et un tour de la côte est canadienne. Son répertoire inclut Rock n Roll, country et stride, mais aussi tout un répertoire original. Il a maintenant décidé de s'installer à Paris pour poursuivre sa carrière.
Les dix doigts de la main ne suffiraient sans doute pas à pointer tout ce à quoi Stephan Eicher s'intéresse, en musique, au cinéma, passant des concerts acoustiques à un spectacle avec des automates ou une fanfare, du rock à la techno-pop, de la musique de films aux concerts littéraires. Après Ode son nouvel album disponible depuis le 28 octobre, Stephan Eicher reprend la route et propose avec « Et Voilà ! » un spectacle inédit où s'invite la magie. Il y réinterprète les grands classiques de son répertoire et ses nouveaux titres, accompagné de musiciens aux nombreux talents et... d'instruments automates, dans une scénographie pleine de surprises.
En 2022, Aka Moon fêtait ses 30 ans au Triton. En 2023, le trio sort son 24ème album : Quality Of Joy. Le secret de longévité du groupe re?side dans sa recherche incessante, mélodique et rythmique, et dans l'élargissement de ses connaissances et de ses horizons par la rencontre de cultures musicales issues des quatre coins du monde. A une époque où l'on pense que tout peut se faire en un claquement de doigts, où l'on favorise le nombre d'expériences à leur qualité, Aka Moon nous invite à prendre le contre-pied. A s'ouvrir au monde. A rencontrer. A être profondément curieux. Ce soir, les trois virtuoses d'Aka Moon nous offrent un programme issu de leurs nombreux répertoires, dont bien entendu leur dernier album !
CONCERT À QUATRE MAINSAvec Christophe Buren et Carine Gutlerner Piano Christophe Buren et Carine GutlernerLa naissance des oeuvres pour piano à quatre mains remonte à la deuxième moitié du XVIIIe siècle. Mozart est l’un des précurseurs de cette formation où les deux instrumentistes doivent régler une chorégraphie particulière pour se partager le clavier. Il avait seize ans quand il composa la joyeuse Sonate en ré majeur qu’il jouait souvent en concert avec sa soeur Nannerl. Avec Schubert nous sommes au coeur de ce répertoire, le dialogue amical qui se crée était psychologiquement important pour lui. Schubert a composé plusieurs Fantaisies, celle en fa mineur s’inscrit parmi les chefs-d’oeuvre de 1828, l’année de sa mort. Tintinnabuli, est le nom donné en 1976 par Arvo Part à son nouveau style, il compose alors une musique mystique influencée par le chant grégorien. Pari intervallo date de cette période créatrice. Pour son Bolero, oeuvre mécanique et lancinante écrite en 1928, Ravel s’inspira du monde industriel. Christophe BurenPROGRAMME DU CONCERT Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)Sonate en ré majeur K.381 (1772) Allegro - Andante - Allegro molto Franz Schubert (1797 - 1828) Fantaisie en fa mineur D.940 (1828) Allegro molto moderato - Largo - Allegro vivace - Tempo primo - Arvo Part (1935 - ) Pari intervallo (1976) Maurice Ravel (1875 - 1937) Bolero (1928), transcription par l’auteur pour piano à quatre mains
La légende du groove : Fred Wesley, icône de la très select famille du funk, a collaboré avec James Brown, Maceo Parker, George Clinton, Bootsy Collins. Ce tromboniste inspiré par le jazz, aux accents de soul music et de gospel, fait en ce moment rugir son trombone en trio avec l'organiste Leonardo Corradi et le batteur Tony Match. Quelques décennies après son travail avec James Brown et George Clinton qui l'établit comme l'un des pionniers du funk, Fred Wesley lance un nouveau projet qui le relie à ses racines jazz et à l'avenir : Generations. Generations est un trio évolutif composé de Fred Wesley au trombone, Leonardo Corradi à l'orgue et du batteur français Tony Match. Ces trois musiciens se sont initialement réunis pour rendre hommage au jazz soulful du légendaire Jimmy Smith. Ils ont aujourd'hui trouvé une harmonie et continuent à jouer ensemble. Leur spectacle combine le talent et l'expérience de Wesley, la réflexion énergique de Corradi sur Smith et d'autres géants historiques du jazz, ainsi que la batterie jazz de Match teintée d'influences uniques des rythmes africains et des sons électroniques. == Line up ==Fred Wesley (Trombone), Leonardo Corradi (Orgue Hammond), Tony Match (Batterie) Artistes : Fred Wesley Generations