Du 20 avril au 1er juin 2024, RDV présente : Poussières des toiles, une
exposition de l'artiste essayiste Gérard Hauray.
Gérard Hauray est artiste essayiste. En lien avec ses expositions, il participe
et organise des conférences, séminaires faisant lien entre l'art, la science, «
écoumène » et les vanités.
Avec l'exposition Poussières des toiles, Gérard Hauray propose ici un travail
autour de l'idée de vanité. Ce sont des images picturales et sculpturales qui
évoquent la précarité et le vide de sens, le besoin de paraître au détriment de
l'être, au détriment de la vie. Quête de visibilité, illusoires recherches de
gloire, divertissantes lumières qui se font (fonds... fondent...) et qui ont
comme effet d'occulter les problèmes cruciaux qui se posent à l'humanité dans
les domaines de l'anthropocène, l'environnement, la disparition du vivant. Il
met donc en scène, dans des dispositifs variés en utilisant peintures ou
matériaux périssables qui se métamorphosent ou se délitent dans le temps, la
transformation et la disparition inéluctables de têtes ou de portraits de
célébrités de la sphère médiatico-politique.
Disparitions de figures ostentatoires pour interpeller sur l'action délétère de
l'homme qui provoque la disparition de la vie sur terre.
Humus humain, poussières et vanités, rien à restaurer.
Et comme l'écrit Alexandre Vialatte :
« L'homme n'est que poussière, c'est dire l'importance du plumeau ». Et du
pinceau, peut-on dire ici. A.Vialatte, Chroniques de la montagne.
Site web : https://galerierdv.com/
Relations parallèles
22september 2022
15 Rue De La Haluchère, 44300 Nantes, France
Description
Exposition visible aux horaires d'ouverture de la médiathèque
Visites guidées de l’exposition avec Sébastien Lemazurier le samedi 17 septembre 2022 à 16h et 17h
Atelier broderie végétale le samedi 24 septembre à 14h
Exposition par l’association Two Points
Kelig Hayel présente un ensemble de broderies qui évoque les plantes que l'on trouve aux abords des chemins, les herbes folles et délaissées. Sébastien Lemazurier propose une installation qui évolue au fil de l'exposition, en questionnant la mémoire ancestrale d'un paysage agricole où les étendues de champs de blé s’inscrivent dans notre vision de la nature domestiquée.
Date info
Exposition visible aux horaires d'ouverture de la médiathèqueVisites guidées de l’exposition avec Sébastien Lemazurier le samedi 17 septembre 2022 à 16h et 17hAtelier broderie végétale le samedi 24 septembre à 14h
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Info:
GRATUIT
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Suggested events
L'exposition 'Pierrick Sorin. Faire Bonne(s) Figure(s)' présente une sélection
d'oeuvres anciennes et récentes de l'artiste, accompagnée d'une nouvelle
création spécialement conçue pour l'espace du Patio. Découvrez des installations
vidéo et des théâtres optiques mettant en lumière la poésie de l'illusion chère
à l'artiste. Avec humour et dérision, Pierrick Sorin incarne tous les
personnages de ses oeuvres, créant une poésie de l'illusion qui interroge le
processus de construction des images et la condition humaine. Une exposition
intime et cocasse qui bouscule nos perceptions.
Les impressions photographiques sur plexiglass représentent des images
spectrales et chromatiques, captant et diffusant de la lumière au sein de cette
structure, à la manière d'un vitrail profane. Les prises de vues ont été
réalisées en Pays de la Loire à l'aide de différentes techniques : pellicules
périmées, filtre photo, réflexion et diffraction de la lumière.
Site web : https://www.instagram.com/super_galerie/
La Galerie des Oubliés met en lumière des artistes du milieu du 20ème siècle
injustement ignorés. De quoi faire des découvertes inattendues et bienvenues.
Talents méconnus ou à la visibilité trop passagère, ces artistes en décalage
avec leur temps, n'ont fait aucune concession à leur art.
Créateurs secrets, brillants introvertis ou esprits tumultueux, ils sont restés
dans l'ombre parfois toute leur vie, dans un acharnement productif et
silencieux, malgré la valeur artistique de leur travail.
La Galerie des Oubliés a choisi d'aller à la recherche de ces oeuvres restées
intimes. À chaque nouvel oublié, nous enquêtons pour savoir qui se cache
derrière ces tableaux, ces sculptures ou ces dessins, afin de mieux les
connaitre et les aimer. Nous racontons leur histoire, les regardons mieux, même
si nous n'en sommes plus les contemporains.
Ce temps de l'artiste, perdu et retrouvé, est une occasion sans pareille pour
nous tous de regarder l'art autrement et librement, et pour lui de se montrer
enfin.
Site web : https://galeriedesoublies.com
Un mur sépare deux pièces, l'autre dessine une circulation. Sans l'ombre d'un
doute, ils sont blancs. Ces deux surfaces perpendiculaires, photographiées
depuis un point de vue unique, révèlent un espace chromatique qui se dérobait au
regard.
___
En jouant avec la répétition et les rapports d'échelle, Silvana Reggiardo
revient à la galerie avec une nouvelle exposition qui amène le spectateur à se
décentrer en permanence pour appréhender une oeuvre où les relations à la
lumière, à la couleur, et aux limites du visible sont au centre.
Site web : https://www.rio-fluency.com
Infos réservation :
Vernissage le jeudi 18 avril à partir de 18:00Horaires : exposition ouverte de
14h30 à 18h30 du 19 au 21 avril 2024.et sur simple rdv après le 21 avril et en
dehors de ces horaires : 0240892040
Venez découvrir une exposition 100 % Sténopés par les photographes d'Aléa Club
Atelier découverte sténopé les vendredi et samedi
Toutes les infos sur la page facebook d'Aléa Club
Vernissage le vendredi 26 avril à partir de 18h
En parallèle, se tiendra le Sténo'day (dimanche 28 avril)
Site web : https://www.aleaclub.photos
Le Sténo'day est un "marathon" photographique : chaque participant (ou équipe)
est muni d'une boite à sucre convertie en sténopé et doit réaliser des
photographies avec cette boite en respectant les 4 thèmes définis (et en
ajoutant un thème bonus).
Les photographies sont développées sur place grâce à des labos mobiles et
l'équipe d'Aléa Club.
Participation sur inscription sur le site d'AléaClub : www.aleaclub.photos
Frais de participation : 10 ? par équipe
Accueil à 9h30 au Grand Atelier de la maison de quartier Madeleine Champ de Mars
(10 rue Monteil) Démarrage du marathon à 10h
La dernière photo doit être déposée au plus tard à 17h !
Site web : https://www.aleaclub.photos
Infos réservation :
Inscription sur le site d'AléaClub
De Karima Ashadu à Nadia Kaabi-Linke, de Kudra Khademi à Michael Buthe en
passant par Otobong Nkanga, l'exposition « Sous la terre, les dragons *»
s'appuie sur un choix d'oeuvres issues d'acquisitions récentes des deux
dernières années mises en regard avec des oeuvres historiques du fonds ainsi que
de deux prêts exceptionnels.
Elle convoque ainsi quinze artistes d'origines et de générations différentes
réunis autour d'interrogations communes : comment percevoir l'écart entre le
visible et l'invisible ? Entre la ruine et le monument ? Entre la fiction et la
réalité ?
Conte et récit enfoui, chasse aux trésors, signal perdu, objet « précieux »,
icônes contemporaines et fouille méthodique composent le paysage multi-médiums
(dessins, photos, sculptures, installations...) sur et sous la terre de cette
exposition sous forme d'exploration.
* Mohamed Amer Meziane, Au bord des mondes Vers une anthropologie métaphysique,
Vues de l'Esprit, 2023.
Site web :
https://fracdespaysdelaloire.com/programmation/sous-la-terre-les-dragons/
Rassemblés pour la première fois en une exposition, les dessins de Tout va bien
! ont été sélectionnés parmi plus de 200 créations réalisées entre 2007 et 2013
et réunies au sein d'un ouvrage éponyme paru en 2014. Destinées à la presse, ces
caricatures se situent néanmoins entre le journalisme et le dessin d'art alliant
recherche esthétique et clarté du message. Mana Neyestani met en scène des
personnages et des situations tragi-comiques, dénonçant les mécaniques
répressives et la toute-puissance de l'État iranien.
Infos réservations :
En ligne
- https://cosmopolis.nantes.fr/
Les photos de Reza témoignent de la vague d'espoir suscitée par la révolution
islamique, espoir rapidement douché par la répression qui s'abat sur la
population iranienne, en particulier sur les femmes, contraintes de revêtir le
tchador noir comme d'autres portent le deuil. L'exposition couvre également le
déclenchement de la guerre contre l'Irak, la prise d'otage à l'ambassade des
États-Unis, les bombardements contre les villages kurdes. Des clichés publiés
dans tous les grands journaux. Reza Deghati est né en 1952 à Tabriz en Iran.
Depuis, appareil au cou, il se bat pour la liberté d'écrire, de parler et de
photographier. Tantôt proche du commandant Massoud, tantôt conseiller de l'ONU
en Afghanistan, le photographe est aussi militant. De cet engagement naît en
2001, à Kaboul, Aïna, une ONG destinée à former des journalistes et des médias
indépendants dont le département photo sera, un temps, dirigé par Dimitri Beck
(aujourd'hui directeur de la photographie de Polka). Reza compte parmi les
parrains de Polka. Le photojournaliste a publié régulièrement dans Time, Stern,
Géo, Paris Match et d'autres magazines. Il cumule les récompenses tant pour son
travail de photographe que pour ses actions humanitaires. Aujourd'hui, avec son
association Les Ateliers Reza, il se consacre essentiellement à l'organisation
de workshops photo à travers le monde pour former des jeunes défavorisés qui
seront les ?photographes de demain', il en est persuadé.
Infos réservations :
En ligne
- https://cosmopolis.nantes.fr/