Art-o-Rama salon international d’art contemporain

41 Rue Jobin, 13003 Marseille, France

Description

Il réunit une sélection réduite et exigeante d’une quarantaine de galeries et d’éditeurs venus développer des propositions curatoriales spécifiques. Son format intime et son engagement auprès des projets artistiques en font sa singularité. Étendant le traditionnel stand de foire à un véritable espace d’exposition, dont la configuration est directement liée au projet curatorial, Art-o-rama porte une attention particulière aux œuvres présentées.

Le week-end d’ouverture, en présence des galeristes, est prolongé par un temps d’exposition qui permet d’accueillir un plus large public d’amateurs d’art.

Information fournie par Office Métropolitain de tourisme et des congrès de Marseille

Info & Reservation

1 Picture

Suggested events

Découvrez le monde de la nuit à travers les photographies naturalistes d'Alexis Daire. Explorez la faune sauvage qui s'éveille au crépuscule, capturée avec sensibilité par l'artiste. Ne manquez pas cette exposition immersive qui met en lumière la beauté des espèces discrètes de nos campagnes.
Le Musée Regards de Provence met à l'honneur l'exposition « La Collection - ses 25 ans » réunissant une quarantaine de toiles des XIXème et XXème siècles, issues de la collection de la Fondation Regards de Provence qui célèbre ses 25 ans d'existence en 2023. Elle propose un voyage dans le temps à travers Marseille, la côte méridionale et la campagne proven?ale mettant en lumière la beauté et le réalisme des oeuvres des peintres paysagistes et les talents de coloristes des artistes post-impressionnistes, fauvistes et expressionnistes. L'engouement pour la nature a généré un foyer pictural foisonnant, d'une grande sensibilité et fortement ancré dans le patrimoine. Site web : https://www.museeregardsdeprovence.com/ Infos réservation : Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 18h. Fermeture hebdomadaire le lundi.Billet exposition temporaire : Plein Tarif : 8,50€. Tarifs réduits: 7,50€ - 6,70€- 5,70€ - 4,00€ - 3,00€.Visites commentées hors groupe : tarif d'entrée + 7€ /pers. (hors groupe), le mardi et samedi à 15h sur réservation.Visites commentées pour groupe : tarif d'entrée + 7€ /pers., tous les jours sur réservation.Visite commentée gratuite hors groupe le premier samedi de chaque mois à 10h30, hors droit d'entrée (plein tarif) sur réservation (6 à 25 personnes).Ateliers d'arts plastiques autour de l'exposition « La Collection - Ses 25 Ans » : 26/11, 02/12, 27/12/23 de 15h à 16h30Les ateliers se déroulent le 1er samedi et quatrième dimanche de chaque mois à 15h : 12 € (à partir de 7 ans) comprenant droit d'entrée et fournitures gratuites (de 4 à 20 personnes maximum) (durée 1h45),
Le Muséum d'histoire naturelle de Marseille a fêté en 2019 ses 200 ans et les 150 ans de son installation au Palais Longchamp, inauguré en 1869. Ce double anniversaire a été l'occasion de repenser les espaces d'expositions permanentes du Muséum pour offrir aux visiteurs une vision résolument contemporaine du patrimoine naturel et scientifique.
Le Musée d'Arts Africains, Océaniens et Amérindiens (MAAOA) présente une collection d'objets d'arts extra-européens, témoins culturels et oeuvres à part entière. Découvrez des collections remarquables d'Afrique, d'Océanie et des Amériques, offrant un regard sur la diversité culturelle du monde à travers les siècles. Contactez le musée pour organiser votre visite et éviter les désagréments. Les collections permanentes sont ouvertes du mardi au dimanche de 9h à 18h.
Présentation du dernier carnet de voyage de Chantal Darnis Toulouse, sur la route des géants avec les USK. Et toujours les carnets sur Marseille par les arrondissements, la Bretagne, Venise et bien d'autres lieux dessinés. Seront présentés également tous les carnets de rencontres avec les USK et les manifestations de Marseille comme la fête du vent ou la fête de l'automne du Japon. Site web : https://ateliero.fr Infos réservation : La galerie Ateliero se trouve dans l'espace "La rencontre des talents" au 371 rue St Pierre 13005 Marseille
Depuis son voisinage avec Vidéochroniques, tandis qu’elle était résidente des ateliers d’artistes de la Ville de Marseille, les échanges entrepris avec Victoire Barbot n’ont cessé de se prolonger. Forte d’un corpus en constant déploiement, l’artiste prend cette fois ses quartiers dans l’espace même de l’association, pour une première exposition personnelle d’envergure. Derrière ce titre mystérieux se cache une œuvre discrète, d’abord ancrée dans une histoire familiale. Loin de ne constituer qu’une anecdote, cette attache située renvoie plus largement à notre histoire industrielle – celle d’une petite industrie déclinante –, à ses équipements et ses méthodes, ses territoires et ses acteurs, et à leur délaissement. Le vocabulaire plastique et les processus auxquels Victoire Barbot recourt témoignent explicitement de cet ancrage : il y est question d’inventaire, de classement, de stockage, de transport, de notice, de conditionnement, etc. Exposition réalisée avec le concours logistique de l’entreprise Milhe & Avons et les soutiens de la Ville de Marseille, de la Région Sud, de la DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur – Ministère de la Culture, et du Département des Bouches-du-Rhône. Victoire Barbot Née en 1988 à Dreux, vit et travaille à Marseille Elle est diplomée d’un DNSEP à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris en 2014. Elle a également étudié à la School of the Museum à Boston (USA) De la sculpture à la peinture, sa démarche ne cesse d’aller et venir en quête de la réalisation de tout un monde de travaux qui déterminent les termes d’une forme d’esthétique singulière, tout à la fois minimaliste et subjective. Pour ce faire, l’artiste en appelle au réemploi de matériaux de récupération qu’elle met en jeu dans des compositions qui se déclinent volontiers à l’ordre tantôt d’inventaires, tantôt de séries, tantôt d’installations, où le dessin trouve ici et là sa place. Depuis 2014 elle a participé à de nombreuses expositions en France et à l’international, tout particulièrement au Mexique. Parmi ses récentes expositions : « Cascara de Mango », Squash London (Mexico, 2017); « Scabello », Galerie Double V (Marseille, 2017) ; « Mas opacida », Muca Roma (Mexico), « Solo Show », El Quitasol (Mexico, 2018) ; « Ebullicion”, Kunstraum am Schauplatz (Vienne, 2019). Vernissage le 14 mars 2024 de 17h à 20h30 Publié par : Ville de Marseille
Satabdi Hati est née en Inde. L’itinérance est son mode de vie, quatre années passées à Marseille en sont une parenthèse. Son travail plastique s’appuie sur le déracinement, l’isolement, la non appartenance, mais aussi sur l’accueil des possibles, et des connexions inattendues, qui lui offrent une impulsion renouvelée pour créer. Entre discorde et ferveur se posent la nature, la forêt, symboles même de ses racines. Elle joue de cette relation profonde entre mémoire et introspection, entre mouvement et équilibre, qui la lie à la nature. Le bruissement des feuillages, l’ondulation des herbes au vent, la forme des arbres et leur audacieuse présence, sont partout suggérés dans ces papiers par le tracé et la représentation. Ces différentes connexions et leurs résonnances lui permettent d’établir un lien stable, et de sentir en elle la vibration de «l’être au monde». #de. Publié par : Ville de Marseille
Cela fait vivre : plonger, nager, regarder, s’immerger dans le paysage ! « Dans mes promenades du matin je m’amuse à définir différentes conceptions de paysages, paysage « espace », paysage intime, paysage décoratif… Mais comme vision je vois chaque jour des choses différentes, le ciel, les objets, tout change continuellement, on peut se noyer là dedans. Mais cela fait vivre. » J’aime ce que nous dit Bonnard de la pratique quotidienne du paysage et son attrait majeur : TOUT CHANGE CONTINUELLEMENT ! Nuages, reflets, écumes, vagues nous offrent ce mouvement perpétuel et nous n’avons rien de définitif : sublime renaissance dont l’onde évolue à la façon d’une vague surgissante puis resurgissante, produisant puis reproduisante. » Quignard qui aime toujours nous rappeler que nous sommes tous issus du même bain originel. Laurent Le forban Publié par : Ville de Marseille
« Étant dans une époque artificielle et turbulente, je n’informe pas, je ne dérange pas, j’observe, et je présente les choses autrement. » Aziseh Emmanuel est un peintre et dessinateur primé dont les œuvres ont été exposées en France, aux Etats Unis, au Cameroun, en Allemagne… Se décrivant comme un humaniste, son art propose une vision positive du monde dans son universalité, évoquant des notions de paix et d’amour à travers la représentation des enfants et l’enfance. Publié par : Ville de Marseille
Deuxième vernissage de la saison avec une exposition signée Charlotte Yonga, autour d’une thématique universelle, l’amour ! Une soirée conviviale, à la rencontre de cette photographe talentueuse. Charlotte Yonga capture de manière intuitive et sensible les personnes qu’elle rencontre, dans leur ville, dans l’intimité de leur lieu de vie révélant des instants a priori ordinaires… Avec Naam Na La au Sénégal et Salt Wind à Malte, elle explore la complexité des relations intimes confrontées aux normes et contraintes sociales. Ces séries célèbrent toutes les formes d’amour, souhaitant proposer un regard libéré des clichés, pour exprimer leur ambiguïté, leur inconstance, leur fluidité et leur fierté. Parcourir ces images, c’est s’immerger dans un univers d’une douceur rugueuse, au cœur d’une apparente simplicité, qui n’est pas sans aspérités. L’amour y est représenté sous toutes ses facettes : d’une mère vers un fils, entre ami•e•s, dans ce qui pourrait être – ou ne plus être – un couple. Cette recherche multiple et complexe se fait ode aux amours polymorphes et organiques, habitées d’une part d’instabilité et de lacune que l’on devine en creux et au creux de vastes paysages, où la torpeur rivalise avec l’infini, le manque avec l’espoir. En regard de ces images empreintes de réalisme, de force et de fragilité, la photographe dévoilera quelques-uns de ses dessins qu’elle nomme « saynètes thérapeutiques ». Une pratique résolument abstraite pour tracer de nouvelles voies vers l’amour, de soi, de l’inconscient, dans ses reliefs et ses failles, ses vides et ses pleins. Vernissage jeudi 14 mars à 19h + Rencontre avec Charlotte Yonga Publié par : Ville de Marseille