Chaque photographie est un adieu

Description

Chaque photographie est un au-revoir au temps présent qui nous file comme le sable entre les doigts. Un au-revoir car en déclenchant l'obturateur, on sait que l'on préserve – imparfaitement, mais avec une vraissemblance bluffante – ce qui s'offrait à nos yeux de l'instant volatile. Un « à revoir » pourrait-on dire, puisque l'on sait aussi que l'on pourra par la suite regarder à notre guise l'image souvenir.
Cependant, plus encore, chaque photographie est irrémédiablement un adieu. D'abord parce que bien souvent on oublie assez vite les photos que l'on a prises : on les perd ou pis, on les range trop bien. Ensuite, parce qu'au fil du temps l'ensemble des détails qui donnent corps à l'image nous parlent de moins en moins jusqu'à ne plus rien nous dire.
Produite par l'Intime festival, l'exposition « Chaque photographie est un adieu » présente des livres d'auteurs dont le travail aux lisières de la mémoire nous fait prendre conscience que l'au-revoir des photos n'est qu'un adieu à venir.

Jean-Marc Bodson
Avec des livres et des images d e Deanna Dikeman (" Leaving and waving " Chose Commune 2020), de Catherine Rombouts ("Le grand jour" Loco 2020), d'Olivier Cornil ("Dans mon jardin les fleurs dansent" Ed. du Caid 2019), d'Anne de Gelas ("Mère et fils" Loco 2017), d e Doug Biggert ("Hitch-hikkers" Husson 2007) et de Karin Borghouts ("Het huis"Snoeck 2021)

Tickets

Info:

Gratuit

1 Picture

Suggested events

Solos. Il se fiche du sens. Dessus dessous. De droite à gauche. Il se lit en fonction des envies, mais livre toujours la même enveloppe graphique déclinée en rondeurs et courbes, traversée d’une droite pivot qui donne du sens. Du sens ? Et quoi, finalement ? Sens ou pas sens ?Exposants: Michael Guerra, Valérie Heinen, Philippe Van Ravestyn, Benjamin Dejaiffe, Delphine Nuttens, Christophe Buekenhoudt, Johan Flamey (Mydatah), Gabrielle De Faveri, Fred Collin, Xavier Mossoux, Thierry Dupièreux, Nézir Muhadri, Mathieu Van Ravestyn, Sam*, Stéphane Renard.Richesse organique des mots qui se développe dans un jeu de faux semblants et d’illusions. Base de la réflexion. La direction. La signification. Le rapport physique des hommes et des femmes au monde. Et à l’inverse. L’errance. Le n’importe quoi. L’isolement des êtres dans leur enveloppe charnelle. Le sens est lui-même gorgé de sens. Se trompe lui-même. Giratoire. Unique. Au toucher. À la vue. À l’ouïe. Au nez. Aux papilles. Le champ est vaste. Invitant à l’exploration.Voilà donc Solos. Collectif d’une quinzaine d’artistes formé autour de plusieurs envies. Investir un lieu. Proposer un point de vue singulier sur ce qui nous entoure. Exposer des démarches qui se répondent.Au-delà, de son statut de palindrome, « Solos » revendique avec force le terme collectif. Ce sont des artistes qui au gré d’expositions, de parcours d’artistes, de concerts, de rencontres inopinées se sont trouvé.es. Ils et elles ont partagé leurs réflexions, leurs démarches, leurs techniques parfois. À Namur, dans le cadre du parcours d’artistes Chambres avec Vues, ils et elles ont décidé de se réunir pour offrir aux sens des curieux et curieuses, du poil à gratter pour les âmes, du grain à moudre pour les neurones.Ces derniers mois, les mots et les images se sont échangés comme autant de stimulants et d’éléments de doute. Processus créatif. Oscillant entre certitude et égarement. Là encore, des processus où le sens s’impose ou indispose, libère ou contraint.​Une aventure. Oui. Dans un endroit chargé d’histoires et d’Histoire. Dont les murs et leur écrin inspirent. Forcément. Faire coïncider ses aspirations aux briques et poutres. Investir sans travestir. Toucher ce qui est invisible. Recourir à tous les moyens possibles, peinture, photo, installation, graphisme, sons, vidéos, textiles. Se déployer dans l’espace. Jouer sur les ressemblances et les dissonances.
Et vous, si on vous dit « TRÉSORS », à quoi pensez- vous ? Est-ce que ce simple mot n’évoque pas en vous des histoires extraordinaires ? Nous vous invitons à (re)plonger dans notre univers fantastique et merveilleux. Des œuvres d'art exceptionnelles, des trésors classés, des trésors d'église empreints de spiritualité, des pièces monétaires chargées d'histoire... tout cela vous attend au TreM.a, l'écrin qui chérit et dévoile ces merveilles. Le TreM.a - Musée des Arts anciens ferme temporairement ses portes pour préparer son avenir. La Société archéologique de Namur et le musée saisissent ensemble cette occasion pour explorer les ORIGINES des collections. A travers ce voyage dans le temps et l’histoire, vous découvrirez quelques secrets qui entourent ces œuvres prestigieuses… ces véritables Trésors. Bienvenue dans ce « nouveau » parcours, où chacun de vos pas vous plongera dans l'infinie richesse de notre patrimoine. Laissez-vous envoûter par les trésors qui peuplent ce musée namurois.
Exposition Murmur#5 // Intinéraire DéVIéAvec les artistes Jérôme Considérant, Urbanisa'Son, NovÖ, Julie Larrouy, Gaëtan Nadin.INTINéRAIRE DéVIé est la cinquième exposition du cycle Murmur organisée par le Hang’Art.La rue est censée être un espace commun, partagé par tous. Un espace de passage, neutre en quelque sorte. Il est évident qu’elle n’en est rien. Entre l'invisibilisation de certaines réalités et l'accaparement de l'espace, la rue est le théâtre de luttes sourdes.L’exposition rassemble des œuvres d’art qui utilisent les matériaux de la rue. Entre militantisme, réappropriation ou questionnement des évidences, elles mettent en lumière ce que l'habitude et le quotidien rendent invisible.Ce n'est donc pas une exposition de Street Art (bien que nous ne ferions quand même pas l'impasse dessus), mais une exposition d'art sur la rue.Avec le soutien de la Fédération Wallonie-BruxellesVERNISSAGE: jeudi 4 avril 2024 à partir de 18hFINISSAGE avec Concert: samedi 6 avril 2024 à 20h (10€ l'entrée)
Deux Artistes confirmées « Artemisia et Suzanne Beaufays » vous proposent diverses œuvres et objets contemporains. Artemisia compose au gré des sons, étale les lumières, place les brumes et superpose les transparences aux rythmes variés, elle vous offre un ensemble de paysages où lumière et couleurs ne font qu’un, reflétant ses émotions et ses silences. Elle arpente ainsi le chemin de l’invisible par le visible. Chaque œuvre vous fera traverser des contrées dont seul son esprit a le secret. La démarche de Suzanne Beaufays est d'avoir un rapport vrai avec le monde, laisser une empreinte, donner une clef qui vous permet d'ouvrir l'univers des lettres d'amour. A l'heure où se réveillent les souvenirs d'une correspondance intime transmuée en œuvres d'art. « Une tempête d'émotions à partager Entre Vous et Nous… » Les Artistes seront présentes tous les jours de 14 à 18 heures. Drink de l’amitié le samedi 13 avril à partir de 14 heures Galerie du Beffroi, rue du Beffroi 13 à 5000 Namur Du mardi 9 au samedi 13 avril 2024 de 11 à 18 hrs et le dimanche 14 avril de 12 à 18 hrs. Parking du Beffroi à 50 mètres 084 32 31 78 ou 0476 225 670 : g.delassasie@skynet.be https://suzanne-beaufays-peintre.be/ https://www.artemisia-art.be
Je collectionne, tu collectionnes, il collectionne…êtes-vous plutôt numismate (collectionneur de monnaies), fibulanomiste (collectionneur de boutons), chionosphérophile (collectionneur de boules à neiges)…ou juste amateur de petits trésors et grandes trouvailles échoués sur vos chemins ? intéressons-nous au curieux monde du cabinet de curiosités et le voir devenir musée ! Et, pour ne pas quitter cette aventure les mains vides, créons notre petit cabinet de curiosités portatif ! Familles avec enfants à partir de 6 ans (12 personnes max)
Entre rêves et cauchemars, les gravures de Sophie Domet côtoient les photographies d’Amélien Ledouppe et Florian Tourneux. Paysages cellulaires aux reliefs étranges, portraits sans visage et jeunesse sans âge se retrouvent le temps d’un songe.
La collection exceptionnelle de photos prises en 1928-1935 par le compositeur namurois Eugène Guillaume nous replonge dans le Namur d'entre-deux-guerres. Le Namurois Eugène Guillaume (1882-1953), compositeur de renom, a photographié sa famille dans des promenades du dimanche, en ville et aux alentours. Visites au marché ou à la citadelle, sorties à vélo ou en bateau-touriste, balades printanières sont au menu de ce panorama inédit. Objets et archives jamais montrés évoqueront la carrière de cet artiste oublié et la vie namuroise autour de 1930. 9h à 16h30
Felis Belgica est fier d'annoncer que le plus grand Show régional Fife Winner Show 2024 sera organisé à Court-Saint-Etienne pendant le week-end de Pâques.Le North Sea Winner Show est l'exposition féline régionale organisée par les pays de la mer du Nord (Belgique, Allemagne, Pays-Bas et Royaume-Uni), qui ne peut être organisée que par les membres Fife d'un de ces pays.Après la Fife World Show, les Regional Winner Shows sont les expositions félines les plus prestigieuses au monde. Les participants du monde entier peuvent concourir pour le titre de North Sea Winner 2024.L'événement aura lieu à Pam expo, Court-Saint-Etienne pendant le week-end de Pâques les samedi 30 et dimanche 31 mars 2024.Des centaines de chats (de toutes races et venant des 4 coins du monde) seront à admirer lors de ce weekend exceptionnel à ne pas manquer pour tous les amoureux des félins !
ExpositionAlfred Van Daeleve 05/04 > di 28/04Guinguette de la Gare Vernissage vendredi 05/04 17h30Freddy (Alfred) Van Daele, habitant Latinne est à la fois photographe, mais également peintre et écrivain. Compagnon du Mérite Artistique Européen, il a débuté ce hobby au cours de ses voyages.Autodidacte en photo naturaliste, il travaille actuellement avec deux appareils digitaux de poche, faciles à transporter : l'un pour les "panoramas/paysages" et l'autre pour les "macros/portraits".En photographie paysagère, s'il estime qu'il est parfois indispensable de passer par un logiciel de correction pour effacer des objets disgracieux, il évite surtout de modifier les couleurs naturelles, même si un court et léger passage par les touches luminosité, contraste et netteté est parfois tentant pour se rapprocher d'un semblant de... perfection.L'avis de l'équipeQuand "amateur" est synonyme de "passionné", l’œil du photographe voit la beauté du quotidien et nous la restitue avec un beau supplément d’âme.