Boule de Suif

Description

1870, dans une diligence, des notables, figures de vertu et « Boule de suif », une prostituée, fuient l'armée prussienne. La voiture est arrêtée par un officier ennemi qui exige, pour la laisser repartir, les faveurs de Boule de suif. Celle-ci d'abord refuse ; puis, accepte pour sauver ses compagnons de voyage. Lui en sauront-ils gré ? Yannick Laubin revisite la nouvelle de Guy de Maupassant et en propose une lecture contemporaine, en écho avec l'actualité récente : les violences faites aux femmes, le harcèlement moral et sexuel ; mais aussi la différence entre classes sociales, le patriotisme. Création Compagnie en compagnonnage Idée originale, mise en scène, interprétation : Yannick Laubin Création lumière : Rémi Cabaret DUREE : 1h15

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  • Standard - 30,80 €

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Trois clochards, Watusi, Ñafle et Sonajeras, inventent un jeu pour goûter aux délices du pouvoir. WATUSI propose un échange de rôles entre roi et vassal chaque semaine, entraînant coups bas, trahisons et perfidie. Et la démocratie, bordel ! est une farce tragique et poétique qui questionne les dérives du pouvoir et de la démocratie.
Imen LahmarDans "D'origine (in)contrôlée" Dans son spectacle, Imen Lahmar dépeint avec humour, la francité face au reste du monde...L'humoriste monte sur scène pour la première fois, en plein coeur de Manhattan, dans la ville de New York, alors qu'elle est encore consultante en agence média, à Paris.Elle présente, exceptionnellement à Paris, pour la première fois, son premier spectacle: "d’origine (in)contrôlée ».Genre : Stand Up
Par cette plongée dans les espaces du département des antiquités orientales, Adonis, figure majeure de la poésie contemporaine, donne voix aux mythes et fait parler les figures épiques présentes et contemporaines des collections. Lors de cette soirée exceptionnelle, Adonis, sur la scène de l’auditorium, donnera à entendre son texte, en composant une lecture en langue arabe. Il sera accompagné, pour la version française, par la légendaire Fanny Ardant.
JAMES BROWN METTAIT DES BIGOUDISEcrit et mis en scène par YASMINA REZARésumé Il y a des personnages qui, laissés dans les pages des romans, ne demandent qu’à revivre. C’est le cas de Jacob Hutner que l'on a vu avec ses parents dans un chapitre d’ »Heureux les heureux » de Yasmina Reza qui mélange avec son style singulier mélancolie et humour. Dans James Brown mettait des bigoudis, Jacob est maintenant dans une maison de repos. Un établissement, on ne sait pas où, mais au milieu d’une nature ordonnée et impavide. Il s’y est fait un ami, Philippe. De même que Jacob se vit en Céline Dion ou voudrait être la chanteuse, Philippe est un homme blanc qui s’identifie comme noir ou voudrait être noir. On ne connait pas leur degré de déraison, ni même si déraison il y a. De quoi sommes-nous construits ? De qui sommes-nous faits ? On dit qu’aucun être humain ne se construit sans projection et sans modèle. La psychiatre à qui les parents Hutner ont confié leur fils ne cherche pas à ramener les patients à leur définition d’origine. Elle s’emploie à les harmoniser, les rendre aptes à assumer leur émancipation. Après Anne-Marie la Beauté présenté en 2021 à La Colline, Yasmina Reza propose, avec cette création, une fantaisie au sens musical du terme sur l’identité ou la différence – comme on voudra. DISTRIBUTION : Texte et mise en scène : Yasmina Reza avec Micha Lescot, André Marcon, Alexandre Steiger, Josiane Stoléru, Christèle Tual et le musicien Joachim Latarjet « Une pièce pleine de drôlerie et de mélancolie… C’est du noble et profond théâtre » Le Figaro « Micha Lescot, irrésistible, drôle et touchant… Distribution d’enfer » Les Echos « Cinq comédiens hors norme » Télérama « Yamina Reza crée la surprise avec cette comédie des temps présents » l’Oeil d’OlivierInformations pratiques :Genre : théâtre contemporainEn cas de retard, l'accès en salle ne sera pas garanti.
Le théâtre Le Lieu a toujours mis en avant les nouveaux talents de l'humour et vous présente un plateau des meilleurs humoristes. Descriptif : Il y a quelques années : Jérôme Daran, Mathieu Madénian, Caroline Vigneaux, Arnaud Cosson, Jean-François Cayrey et bien d'autres ont fait leurs débuts dans cette salle. Venez découvrir d'autres nouveaux talents sur ce plateau d'humoristes avec une sélection des meilleurs humoristes parisiens du moment qui joueront chacun un extrait de leurs spectacles. Présenté par Coco Cherie et Jack Hobbs
TOM A LA FERMETom, un jeune publicitaire, se rend à la campagne pour les funérailles de son amant. Il y rencontre la mère du défunt, qui ignore tout de ce qu'il a vécu avec son fils, et son frère, viril et brutal, qui contraint Tom par la menace et les coups à cacher leur relation. Commence alors un jeu de rôle où chacun cherche par instinct, par survie, à se raccrocher à quelque chose d'autre. Une relation troublante s'amorce bientôt entre les deux hommes... Pour Tom, cet endeuillé en perte de repères, les mensonges deviennent des vérités et les coups, des caresses. Une pièce avec de la violence et du désir, des remords et des regrets, mais aussi des touches d’humour. "Une pépite. Drôle d?histoire, troublante et dérangeante, dans laquelle les acteurs se jettent ardemment." Télérama TT "Bouleversant, essentiel, puissant, et inoubliable. On ressort totalement secoués, impressionnés par autant de beauté visuelle, d’intelligence formelle, d’a� d’interprétation." La Provence "Le texte retrouve sur scène toute sa puissance." Le JDD "Un jeu fiévreux, une sensualité dévoyée." Théâtre & Co "La pièce est incroyablement forte." Ouest France "Percutant !" Froggy?s Delight Durée : 1h30 Informations pratiques : Spectacle déconseillé aux moins de 14 ans.Salle interdite aux enfants de moins de 4 ans.Le spectacle commence précisément à l'heure annoncée.5 minutes avant le début de la représentation, les places numérotées ne sont plus garanties.Compte tenu de la durée du spectacle et afin de ne pas déranger les artistes et les spectateurs, aucun retardataire ne sera admis en salle plus de 15 minutes après le début du spectacle.N° téléphone accès PMR : 01 42 38 97 14.
Sa vie pourrait ressembler à un conte, un conte avec peu de fées mais beaucoup d'âpreté et de courage. Orpheline à sept ans, Tassadite est née en 1932 à Toudja, village de la Béjaïa, en Kabylie. Puis c'est la guerre, un mariage, le départ, Ivry, les baraquements, huit enfants, et enfin le HLM Spinoza. L'histoire de Tassadite, de Kabylie au Val-de-Marne, est un précieux témoignage de l'immigration algérienne, des conditions réelles dans lesquelles on s'arrache à son pays et aux siens. Claire Diterzi rencontre la dame de 89 ans. Elle s'inspire de sa vie pour écrire un spectacle poétique et musical, alliant lyrique et pop, tradition et rock.Elle nous livre une pièce vibrante qui évoque les grandes questions de notre temps, sur la place des femmes, celle du père, l'émancipation, la tolérance ou encore le lien avec la nature. La parole de Tassadite de Béjaïa est portée haut. Résonnent la musicalité de son accent, les silences qui en disent long, ses rires... Et la combativité d'une Antigone.
Avec mauvaise foi, lâcheté, hypocrisie, ils échangent sur l'amour, l'amitié, la mort, la famille... pour le meilleur du rire ! Ils ne sont d'accord sur rien, ne comprennent rien aux usages de notre société. Ils sont lâches, égoïstes, parfois hypocrites, ils ont peur du conflit, et ont beaucoup de mal à assumer leurs torts. Alors quand les Fous Alliés débarquent, ils sont diaboliquement fous, mais follement drôles ! Le Saviez-vous ?Nomination Meilleur spectacle d'humour Cyranos 2022Succès Festival d'Avignon 2022 Auteur : Vincent CordierArtistes : Fabrice Pannetier, Vincent CordierMetteur en scène : Stéphane Duclot Durée : 70 minutes PRESSE : « Surréaliste ! On n'arrête pas de rire. Le jeu des comédiens est juste parfait dans ce spectacle extrêmement bien écrit. On en ressort regonflé ! » France Bleu Ile de France « Une comédie hilarante, résolument moderne. » Ouest France « De la rigolade pure et dure. » Le Télégramme « Un comique de situation redoutablement efficace, un regard très précis et bien senti et une interprétation à la malice contagieuse et pleine de justesse. » Pop and films « Un spectacle d’une irrésistible drôlerie, qui nous met les larmes aux yeux. » L’œil d’Olivier « Une comédie hilarante ! » Midi Libre « Des situations burlesques et loufoques. Un succès ! » La voix du Nord « De l’humour nouveau dans une comédie souvent absurde et surréaliste. » France 3 « Extrêmement bien vu. C’est réglé comme du papier à musique. » France Bleu Loire Océan « Un spectacle fou et puissant en écriture. » Chérie FM
Un fils, Rembrandt, peintre adulé puis décrié. Un père sous l’escalier. Dans ce clair obscur se noue un échange puissant au rythme du violon. Au XVIIe siècle, Rembrandt, jeune peintre solitaire et amant fougueux, devient un génie adulé puis décrié. Il rejoint secrètement son père sous l’escalier. Dans le clair obscur, deux êtres de chair et de sang se révèlent, au son du violon. Un écho au tableau du maître « le philosophe en méditation ». Auteur : Barbara Lecompte Mise en scène : Elsa Saladin Distribution : Eric Belkheir, Christophe Delessart, Consuelo Lepauw (violon) Durée : 75 mn Extraits de presse : Un spectacle remarquable, qui nous fait vibrer d’émotions esthétiques, plastiques et textuelles ! L'auteure nous livre un récit somptueux. Un dialogue rythmé, puissant, authentique et sans concession entre Rembrandt et son père. Les trois interprètes sont extraordinaires d’intensité dramatique. Sorties à Paris «Rembrandt sous l'escalier à l'Essaïon théâtre : Christophe Delessart s'appuie à nouveau sur l'équipe Elsa Saladin – Johanna Boyer-Dilolo pour incarner avec talent Rembrandt dans la vie que lui a imaginée Barbara Lecompte. Une vie passionnante et chaotique, un beau moment de théâtre.» Je n’ai qu’une vie « Un bonheur. Le dialogue père-fils domine le geste dramatique. Duo fait de tendresse et d’échange. Christophe Delessart porte la pièce. La mise en scène, la lumière, les costumes contribuent à notre voyage dans le temps. La violoniste finit de construire le plaisir du spectateur. Un beau moment. » Toute la culture « L'Essaïon nous propose une pièce qui relate la vie de Rembrandt. On passe un bon moment et on apprend beaucoup par ce spectacle au contenu hautement culturel. Un compliment aux trois acteurs, à la musique et à une bonne mise en scène. Spectacle à ne pas manquer en ce printemps frileux. » Critiques théâtre Paris Une méditation sur l’art. La relation entre deux artistes, père-fils, animés par un amour mutuel. L‘omniprésence de Rembrandt sur scène, joué à la perfection par Christophe Delessart. Quelle puissance, quelle diction ! Delessart est lumineux et Consuelo Lepauw, au violon, est doublement charmante dans la peau des deux femmes du maître. Culture Tops "Le cabinet de curiosités du vieux maître, Attise les envies avant de disparaître.Au «Théâtre Essaïon», l’âme de l’escalier Franchit en toute humilité tous les paliers." Le Rideau Rouge La mise en scène au son du violon de Consuelo Lepauw suggère avec talent l’entourage de Rembrandt, tandis que les lumières font la part belle au clair-obscur cher au peintre. Un très joli moment. Spectacles sélection
Pour son troisième spectacle, Vérino, une des maîtres du standup les plus talentueux de la scène actuelle, s'attaque à des sujets globaux, mondiaux et même spatiaux pour faire le point sur ses contradictions et les nôtres. Avec beaucoup de bienveillance et un talent unique pour faire rire de tout, il enchaîne les anecdotes sur sa vie de jeune papa (il a trois garçons), mais aborde aussi des sujets plus sensibles comme le handicap, le terrorisme, le racisme, et même le rapport du GIEC. Affirmons sans réserve que si Socrate et Coluche avaient eu un enfant, Focus ça serait son cadeau de naissance. Metteur en scène : Thibaut Evrard