Rendez-vous désormais incontournable de l'expérience Hellfest, le Warm-Up Tour,
véritable Tour de France des salles de concerts, repart sur la route en avril
prochain ! L'occasion de débuter les festivités et de fédérer la communauté de
fans autour de concerts et d'animations dans l'ambiance du Hellfest ! Pour cette
édition 2024, deux groupes francophones aux styles extrêmes, prêts à rouler sur
chaque salle de la Warm-up : Les patrons du Brutal Death BENIGHTED et la
nouvelle sensation Deathcore TEN56. Ne manquez pas le HELLFEST WARM-UP TOUR 2024
à la ROCK SCHOOL BARBEY à Bordeaux, France.
Renata Rosa
24juni 2022
Quai Des Queyries, 33100 Bordeaux, France
Description
Vendredi 24 Juin : Renata Rosa (Forró - Musique du nordeste Brésil) (Nuits brésiliennes) - 8€
En remplacement de Luiz Paixao qui nous a malheureusement quitté le jeudi 20 mai, RENATA ROSA avec qui elle a appris le violon rabeca va prendre la scène Chez Alriq pour cette première nuit brésilienne en hommage à ce très grand musicien.
Personnalité bien connue des aficionados des musiques brésiliennes du Nordeste, elle a grandi à Sao paulo dans les quartiers ouvriers. Sa proximité avec les immigrés nordestins qui “ perpétuent la pratique du repente, les joutes poétiques chantées, héritées du Portugal et de la Galice “(Le Monde) influence ses recherches musicales.
Elle devient musicologue mais reste néanmoins à l’écoute des révolutions en cours dans les musiques brésiliennes. Du mangue beat (Naçao Zumbi) ce rock trempé dans des eaux de musiques urbaines et électroniques aux dérives plus psychédéliques (Tom zé- Novos Baianos), Renata Rosa évolue dans ce bouillonnement artistique en apprenant le Rabeca (Violon rustique) avec Siba le groupe Mestre Ambrosio et plus tard Luiz Paixao devenant une chanteuse percutante et merveilleuse ambassadrice des musiques du Nordeste du Brésil
Plus d'infos: urlz.fr/ihZZ
En remplacement de Luiz Paixao qui nous a malheureusement quitté le jeudi 20 mai, RENATA ROSA avec qui elle a appris le violon rabeca va prendre la scène Chez Alriq pour cette première nuit brésilienne en hommage à ce très grand musicien.
Personnalité bien connue des aficionados des musiques brésiliennes du Nordeste, elle a grandi à Sao paulo dans les quartiers ouvriers. Sa proximité avec les immigrés nordestins qui “ perpétuent la pratique du repente, les joutes poétiques chantées, héritées du Portugal et de la Galice “(Le Monde) influence ses recherches musicales.
Elle devient musicologue mais reste néanmoins à l’écoute des révolutions en cours dans les musiques brésiliennes. Du mangue beat (Naçao Zumbi) ce rock trempé dans des eaux de musiques urbaines et électroniques aux dérives plus psychédéliques (Tom zé- Novos Baianos), Renata Rosa évolue dans ce bouillonnement artistique en apprenant le Rabeca (Violon rustique) avec Siba le groupe Mestre Ambrosio et plus tard Luiz Paixao devenant une chanteuse percutante et merveilleuse ambassadrice des musiques du Nordeste du Brésil
Plus d'infos: urlz.fr/ihZZ
Tickets
Info:
8€ (Sur place)
2 Pictures
Suggested events
Pionnier du rap français dans les années 90, MC Solaar continue de s’affirmer
comme l’une des plus belles plumes de la scène francophone.
Son style particulier, poétique et ludique s'impose. MC Solaar a véritablement
démocratisé le mouvement rap en France.
Après de multiples distinctions, dont 5 victoires de la musique et de nombreux
disques d’or, MC Solaar est de retour cette année avec le titre « Tout se
transforme », issu de la bande-originale du film « Transformers ».
Actuellement en préparation de son nouvel album, MC Solaar sera de retour sur
scène pour une tournée unique.
Plongez dans une expérience musicale magique avec Candlelight à Bordeaux.
Redécouvrez Les Quatre Saisons de Vivaldi interprétées par un quatuor à cordes
dans l'atmosphère enchanteresse du Théâtre Trianon, éclairé à la bougie. Achetez
vos billets dès maintenant pour un concert d'une durée d'environ 60 minutes,
avec ouverture des portes 30 minutes avant le début. Un spectacle à ne pas
manquer pour les amateurs de musique classique, à partir de 8 ans.
Programme :
- Vivaldi - Les Quatre Saisons
PLAY TWO LIVE et NOÉ MUSIC présentent
SLIMANE
CUPIDON TOUR
Slimane donne le coup d'envoi de sa tournée solo !
Son album chroniques d'un Cupidon? bat tous les records depuis sa sortie.
Avec déjà deux énormes tubes la recette? et des milliers de je t'aime? Slimane
nous donne rendez-vous dans tous les zéniths de France, de Belgique et de Suisse
dès le mois de novembre 2023 et le 1er Mars 2024 à l'Accor Arena de Paris !
Ne manquez pas le retour de Slimane sur scène et embarquez pour le Cupidon Tour,
un show puissant et émouvant dont seul Slimane a le secret...
Réservez vos places de concert pour : SLIMANE - ARKEA ARENA
Le prix des places est à partir de : 39.00 €
Date : dimanche 21 avril 2024
Vous disposez par ailleurs du service e-ticket pour imprimer vos billets à
domicile dès la fin de commande pour SLIMANE ainsi que du plan de salle
interactif pour choisir vos places dans le lieu : ARKEA ARENA.
Alors qu’elle remporte le prix de l’Artiste féminine aux Victoires de la Musique
en février 2021, Pomme s’attèle à l’écriture des titres de l’album Consolation,
qui succèdera ce 26 août 2022 à son deuxième album Les Failles, paru en 2019, et
acclamé depuis.
Tandis que la pandémie ne cesse d’empêcher la musicienne de défendre son album
sur scène, c’est pourtant dans la résignation qu’elle se met à écrire et
composer ce qui deviendra son troisième disque. Attirée par l’électronique,
Pomme se tourne vers l’artiste Flavien Berger pour l’accompagner dans cette voie
encore inconnue. S’opère alors un « alignement des planètes » comme elle le dit,
puisque Flavien Berger, de son côté, souhaitait se rapprocher de la
folk, que la chanteuse maîtrise depuis ses deux premiers albums. Tous deux
s’allient donc en novembre 2021 et enregistrent Consolation un mois durant. Dans
la campagne québécoise, ils co-réalisent l’album qui, à la différence des
Failles, ne porte pas sur « ce qui ne va pas », mais plutôt sur « ce qui fait du
bien ».
Oscillant entre l’envie de parler de son enfance et de femmes qui l’inspirent,
les deux sujets s’entremêlent logiquement dans cette nouvelle œuvre entièrement
signée Claire Pommet, également productrice du disque. Écrit en Bourgogne, à
Paris, à Montréal, sur l’Île d’Orléans au Québec ou encore en Ontario,
Consolation sera d’abord pensé comme un album en piano-voix. S’ajouteront par la
suite les teintes synthétiques et électroniques auxquelles aspiraient Pomme, qui
confèrent au disque une maturité supérieure, traduisant l’ambition et le
renouvellement de l’artiste, tout en conservant son identité propre.
Comme à un membre fantôme, Pomme livre au vocodeur une déclaration de manque à
la chanteuse Barbara dans « B. » et s’imagine aux côtés de l’héroïne japonaise
Chihiro dans « la rivière ». S’appliquant à rappeler la beauté de la vie à une
amie qui n’y croit plus dans « septembre », ou à consoler l’esprit de
l’écrivaine québécoise Nelly Arcan dans « Nelly », la chanteuse déambule entre
ces femmes qui ornent sa vie. Le tout en rendant également visite à la
petite fille qu’elle était dans « jardin », ou « dans mes rêves ». La
consolation est un thème devenu central, en ce qu’il « m’a menée à ces histoires
de femmes qui me touchaient, dans lesquelles il y a beaucoup de tragique, de
tristesse et d’injustice. Mais c’est aussi un concept de l’enfance. » Arborant
les teintes mélancoliques et apaisées que présageait « magie bleue », titre des
Failles Cachées sur lequel Flavien Berger avait également travaillé, le morceau
« bleu » fait écho aux tons auxquels Pomme nous avait habitués.
Si Les Failles marquait assurément une forte émancipation de Pomme qui
s’érigeait comme seule autrice et compositrice de son disque, Consolation
s’impose comme une marche plus haute encore que franchit l’artiste et
productrice, assurée et déterminée à prouver que ses ressources sont loin d’être
épuisées. Œuvre au charme alambiqué, la Consolation est une joie qui provient
nécessairement d’une peine, et, de ses belles cendres, renaît Pomme.
Réservez vos places de concert pour : POMME - ROCHER DE PALMER
Le prix des places est à partir de : 35.00 €
Date : jeudi 30 novembre 2023
Vous disposez par ailleurs du service e-ticket pour imprimer vos billets à
domicile dès la fin de commande pour POMME.
Soul Pop Rythm'n Blues
La talentueuse Thalie Bernard vous transportera, de sa magnifique voix, avec un
répertoire de chansons Soul/Pop/Rhythm'n qui ont bercé nos vies, assurément une
très bonne surprise à venir. Le superbe et trop rare Christophe Maroye à la
guitare sera des notre à cette occasion, Nolwenn Martin-Leizour sera à la
contrebasse avec Roger Biwandu à la batterie, on sera bien. parole de Roger !!!
After concert, le Rétro Club après 23h00 la SuperSetList de BEN pour s'ambiancer
: "Nouvelle rose New Orleans" Big band and jazz crooner, swing...
Rares sont les artistes qui restent discrets et ne dévoilent pas toute leur vie
sur les réseaux sociaux. Sean est de ceux-là. Sa carrière débute en 2019 avec
son EP, Mercutio. Il a tout juste 18 ans et emprunte au drame de Roméo et
Juliette, le nom du meilleur ami de Roméo, découvert à travers l’adaptation
cinématographique de Baz Luhrmann. Déjà les clips de Sean sont soignés et riches
de références. Tout au long de ces cinq morceaux, sa voix singulière, le ton
lancinant de son rap sont déjà une signature, ses textes tourmentés et violents
une promesse. Un an plus tard, Sean montre une nouvelle facette de lui, plus
cloud rap, plus street avec À Moitié Loup, album qui colle plus au tempo de sa
génération en témoigne son featuring avec Azuul Smith. Alors qu’il se prépare à
dérouler la suite, le studio où il travaille est cambriolé, saccagé, les
ordinateurs avec ses derniers morceaux volés. Le rappeur va rebondir plus vite
que prévu et publie en 2020, MP3 +Wav. En 2022, il enchaîne avec Rester Prince,
à la cover gargantuesque. Pour préparer sa nouvelle mixtap, «Où est passé
Zeudog?», après quatre EP très remarqués et illustrés par des clips raffinés, le
rappeur originaire du vingtième arrondissement de Paris s’est coupé du monde : «
Ce projet, dit-il, c’est un an et demi de travail, de recherche et aussi
d’essais pour trouver une cohérence dans mon propos.” Et rien n’a été laissé au
hasard. Des codes couleurs, à la palette musicale, jusqu’à la justesse des
effets de voix qui varient au fil des morceaux grâce à des mixs impeccables
réalisés par Clément Catrig au Studio Noble.
L’ambition du jeune artiste ? Rendre hommage à toutes les figures tutélaires de
la French Touch au sens large du terme, avec un son oscillant entre rap, électro
et pop, qui s’exporte lui aussi au-delà de l’hexagone : “Chanteur français comme
les Daft Punk”.
Sur billetterie
Ouverture des portes 19h30 - Start concert 20h30
Bar & restauration sur place
Steady 45s
The Steady 45s a été fondé à Los Angeles en décembre 2012 dans le seul but de
ressusciter les douces sonorités du Ska et du Rocksteady jamaïcains.
Grâce à des concerts incessants et à une performance live très énergique, le
groupe fait des vagues dans le monde entier et transporte le public dans les
années 1960 en Jamaïque avec un style authentique de Ska et de Rocksteady
jamaïcain.
Jackie Mendez
Jackie Mendez est une chanteuse et musicienne basée à Los Angeles, en
Californie. Ayant grandi dans la vallée de San Gabriel avec différents styles de
musique, ce n'est que lorsqu'elle a découvert le Ska qu'elle est passée à
l'étape suivante et a commencé à jouer dans différents groupes. Fortement
influencée par la musique jamaïcaine du début des années 1960, elle a rapidement
eu envie de passer à un son plus Soulful Rocksteady. Elle a débuté en tant
qu'artiste solo sous Angel City records en 2013. Peu de temps après est sorti
son tout premier album "Introducing Jackie Mendez" qui lui a donné l'occasion de
tourner en Europe, au Mexique, en Australie et aux États-Unis. Jackie a fait des
tournées indépendantes et avec des artistes internationaux de premier plan, Mon
Laferte et Natalia Lafourcade. Elle a sorti plusieurs albums sur différents
labels et travaille actuellement en studio sur un album complet.
Ouverture des portes 19h - Début des concerts 20h
Bar & restauration sur place
W!ZARD
Depuis ses débuts, le groupe de post-punk noise W!ZARD fait vibrer les scènes,
connu et reconnu tout aussi bien pour son explosivité que sa colère. W!ZARD fait
ses premiers pas à la Rock School Barbey. Ils seront ensuite également suivis
par le Krakatoa et signent avec un premier tourneur. Par la suite, leur
rencontre avec Cold Fame les aidera vraiment à passer une étape. W!ZARD est
principalement influencé par le rock anglo-saxon. Entre le post-punk mainstream
d’Idles, Shame, Fontaines DC et les groupes plus underground comme Ditz,
Gillaband, Crows, Deadletter. En juin 2021, W!ZARD monte d’un cran avec leur EP
«Definitely Unfinished» : 5 titres qui ont rapidement su conquérir la presse
spécialisée, les propulsant sur les routes de France et ses pays limitrophes
pour une bonne soixantaine de dates, partageant certaines scènes avec METZ, Last
Train, les Psychotic Monks ou encore Birds in Row. Parce qu’il faut le dire,
c’est bien sur scène que le groupe a véritablement cimenté sa réputation,
offrant une expérience sincère, percutante et sidérante. En 2023, le groupe fait
partie de la nouvelle sélection du FAIR, ce programme d’accompagnement national
par lequel des artistes tels que Lysistrata, The Psychotic Monks, MNNQNS ou
encore Zed Yun Pavarotti, Pomme, et Eddy De Pretto, sont également passés.