The Hatchling

Description

Artiste pluridisciplinaire, Joanna Rajkowska est surtout connue pour ses interventions dans l’espace public. Son approche critique et engagée repose sur la conviction que nous, les humains, n’avons pas réussi à produire une culture viable et durable.
The Hatchling est une réplique à grande échelle d’un œuf de merle aux couleurs très caractéristiques : bleu-vert avec des taches brunes.
De l’intérieur de la sculpture émanent les sons d’une éclosion enregistrée par des ornithologues. L’œuvre invite le visiteur à s’approcher pour écouter attentivement les frémissements d’une nouvelle vie. L’œuf vibre sous le rythme des battements de cœur, des craquements de la coquille et des premiers gazouillis émis par le poussin pour signaler sa venue au monde. Cette éclosion au cœur de la ville réveille notre empathie pour les autres espèces et rappelle la fragilité d’une nature dont la survie détermine notre propre existence.

Date info

Le 26/09/2022 de 14:00 à 17:00
Le 28/09/2022 de 10:00 à 17:00
Le 29/09/2022 de 10:00 à 17:00
Le 30/09/2022 de 10:00 à 17:00
Le 01/10/2022 de 10:00 à 17:00
Le 02/10/2022 de 10:00 à 17:00

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Suggested events

Le groupe de peinture "Au coeur des toiles" expose dans les locaux du Centre Social La Busette du 18 mars au 16 avril sur le thème Solaire. L'exposition est en lien avec le projet "fenêtres qui parlent" et sera visible sur les horaires d'ouverture du Centre Social. Le vernissage aura lieu le vendredi 22 mars à 18h au Centre Social La Busette Pour tout renseignement, contactez Sophie au 03 20 49 02 53 ou à cslabusette@wanadoo.fr
CSIL est illustratrice et graphiste. Elle tisse des formes et des couleurs dans un univers poétique et décalé, où d’étranges personnages se faufilent quelques fois. Avec cette jolie envie de toucher à tout : textile, objet, broderie, sérigraphie, gravure... CSIL a édité plusieurs livres pour l’édition jeunesse et anime des ateliers pour les enfants. En Résidence dans les écoles de la ville, elle nous livre à la médiathèque quelques-unes de ses créations.
Née en Allemagne, Petra Hilleke arrive jeune adulte dans le Nord de la France et réside aujourd'hui dans le quartier des Bois Blancs. Durant son adolescence, elle est sensibilisée à l'art par son école. Les cours d'arts plastiques font naître une passion pour la Renaissance italienne et les sorties scolaires à la documenta de Kassel - événement d'art contemporain international - suscitent son intérêt pour l'art contemporain. Son appareil photographieque à la main, au cœur de la solitude et territoire imposés par le confinement, en plein explosion printanière, le lien essentiel que l'artiste entretient avec la nature va insuffler sa créativité. " Avec la légèreté de l'innocence qui ouvre et découvre des espaces insoupçonnés, mes photos se " disent ". Elles rencontrent des histoires enfouies dans les plis du temps. Lors de mes promenades urbaines, je me confonds aux sites : mon corps se pose, mon regard scrute ce qui l'environne, s'arrête sur un sujet choisi. J'immortalise la vue d'un instant ordinaire que je rends extraordinaire en " peignant " avec la lumière. Mon travail est une mise en résonance : la force d'une pâquerette, le charme discret d'un rayon de lumière qui s'endort sur une feuille d'ortie, la superposition foisonnante du feuillage d'un arbre, la découpe ciselée d'une feuille de ginkgo évoquant les contours d'un Uccello. Je saisis l'instant fugitif, à travers mes flâneries silencieuses, pour créer un territoire intime. Nous vivons dans un espace-temps qui s'écoule inexorablement. Mon ambition est de rendre ces instants passés sous une forme palpable. C'est une mémoire subjective qui invente et réinvente la vie poétiquement. " Petra Hilleke EXPOSITION VISIBLE DU 5 AVRIL AU 10 MAI 2024 Entrée libre et gratuite / HORAIRES : lundi au vendredi : 14h30 à 17h30 / samedi : 10h à 11h30 (fermé les 27 avril et 4 mai) / dimanche de 15h à 18h (présence de l'artiste 7 - 14 - 21 et 5 mai) Infos : contact@cabb-lille.fr - www.cabb-lille.fr
Pour la #8 édition du festival d'art sacré contemporain LES NUITS DE LA CRYPTE, le Centre d’Art Sacré de Lille accueille de nouveau un collectif d’artistes (peintres, sculpteurs, photographes, plasticiens) qui ont été invités à cheminer ensemble autour d’un thème universel et intemporel, la souffrance humaine vue à travers la Passion du Christ. La Passion du Christ interroge notre humanité. Elle touche en chacun de nous, la conscience individuelle et collective et fait appel aux sentiments les plus puissants : abnégation, cruauté, injustice, vulnérabilité, douleur, désespoir, amour, bonté, compassion, doute, espoir, liberté… Actualisant la présence des Évangiles dans l’histoire de l’art depuis 2000 ans, les œuvres présentées par ces artistes contemporains sont pour la plupart inédites et ont été créées pour cette exposition. Elles témoignent de la profondeur avec laquelle l’artiste, qu’il soit athée, agnostique ou chrétien, intériorise et partage l’histoire de Jésus de Nazareth. - Collectif éphémère d’artistes – PAGNY Corine – COUTREL Claire - D’ANTY Henry – DUBUS Charles – GARNIER Frédéric – HONNART Valérie – MAINARDI Thomas – RINGOT Philippe – VANDENDRIESSCHE Philippe – VANDROMME Jonathan – VON STEINER Chris – YALENIOS Makis
La médiathèque met à l’honneur le corps de ballet. Suivez le parcours incroyable de la scène lilloise, depuis sa création au 19e siècle jusqu’à la constitution d’un corps de ballet de l’Opéra. Découvrez de grands danseurs, danseuses et chorégraphes, et explorez la vitalité de la danse lilloise aujourd’hui.
Démarrage d’un nouveau collectif sous l’impulsion de Jacky pour un retour des Fenêtres qui parlent à Lille-Moulins ! Rendez-vous au 13 rue Montaigne le mercredi 3 avril à 14h14 pour une déambulation musicale puis rassemblement autour d’un atelier créatif, place Vanhoenacker. Passage par la Mairie de quartier avec l’artiste M. Loume suivi d’une visite du Jardin Comme Une Aut’terre, rue de la Plaine à 15h15. A 16h, passage par la Maison Folie Moulins puis descente rue d’Arras. Final à 17h au Frigidaire avec la découverte des œuvres de Jacky. A cette occasion, parcourez avec nos artistes les rues Montaigne, d’Arras, de la Plaine, Dupetit Thouars…
" La musique est un cri qui vient de l'intérieur " chantait Bernard Lavilliers Il en est de même pour les œuvres de quatre artistes d'Afghanistan, quatre femmes réunies à l'Espace Pignon, quatre styles différents mais deux mots en commun : engagement et nostalgie. La nostalgie vient du grec ancien et signifie douleur, regret d'être éloigné de son pays. Ce sentiment s'exprime dans l'art de chacune d'entre elles, quant à l'engagement il est évident. Pour Habibah AHMADI, c'est la dénonciation du régime taliban qui opprime. Pour Parwana KHOSHDEL, ce sont les ténèbres qui se sont abattues sur son pays. Pour Maryam GHOLAM ALI, c'est par la technique du collage d'images liées à ce passé d'oppression, au déplacement, et au départ de son pays qu'elle s'exprime. Pour Atefeh AMINI, c'est à partir de sensations intimes qu'elle juxtapose des dessins sans le contrôle du conscient. Toutes les quatre laissent place à leurs émotions, sans retenue, elles créent sans contraintes, loin des censures. Leur art revendique, leur art dénonce. Sans aucun doute, leur art est un cri qui vient de l'intérieur. - Texte : Bernard Loubert, commissaire d'exposition - VERNISSAGE Vendredi 22 mars à 19h Exposition visible du 22 mars au 30 mars Horaires : Lundi au vendredi : 14h30 à 17h30 - Samedi : 10h à 11h30 et 15h à 18h / Dimanche : 15h à 18h DIMANCHE 24 MARS À 16H : CONFÉRENCE : " Quel espoir pour les femmes afghanes ? " par Françoise HOSTALIER, présidente du club France Afghanistan et Suraya ALIZADA, journaliste SAMEDI 30 MARS À 16H : POÉSIE AFGHANE par Atefeh AMINI, Mahvash SHAFAEE et Jean-Marc AMAND ESPACE ÉDOUARD PIGNON - 11, rue Guillaume Tell 59000 Lille Entrée libre et gratuite Un événement organisé par l'association culturelle culturelle Franco-Afghane et le CABB contact : afralille@gmail.com / contact@cabb-lille.fr / www.cabb-lille.fr
Vivr'art 3e édition. Horaires : samedi 10h-19h et dimanche 10h-18h. Expo-vente réunissant une quarantaine d'artistes des Hauts-de-France, sculpteurs, peintres, graveurs, photographes.. Riches de diversité et de qualité artistique, Vivr'Art met à l'honneur ABEL, sculptrice et Aliette, Plasticienne. Vernissage : Sam 6 avril à 11h30 Site web : https://www.facebook.com/events/1147552436241016/ Infos réservation : Entrée libre - parking - Buvette
Le vendredi 29 mars à 19h00, La Saison Vidéo, en partenariat avec le B.A.R. | Qsp galerie, vous convient à une rencontre-diffusion avec l’artiste pluridisciplinaire Marthe Bolda. Marthe Bolda est née au Cameroun, elle vit et travaille, entre l’Afrique, l’Europe et Les Etats-unis. Elle entame sa carrière en tant que danseuse et chorégraphe. Très vite son travail prend une autre forme, elle se dirige seule et se tourne vers un processus que je nommerai «performances», comme une urgence de faire, l’intensité de celles-ci révèle un besoin capital d’exprimer une réflexion, une condition. Certaines de ses performances semblent un exutoire, proche d’une déviation psychologique comme une survie absolue pour surmonter ses angoisses. C’est un tournant dans son oeuvre qui aboutit à un changement de médium, les arts plastiques, les arts visuels, la photographie, la vidéo, les installations. A travers son travail, on devine une quête éternelle identitaire, le plus flagrant est la série «check point», réalisée à Bamako, Lille, Seattle et Hanoi. On la voit déambuler puis se poser dans la ville avec de multiples bagages, on comprend ici qu’il s’agit de sa place dans ce monde Aujourd’hui, Il est donc question du déplacement étant nulle part à l’endroit destiné, échappant aux fantômes de la colonisation qui ont changé le cours de l’histoire de l’Afrique. Aujourd’hui elle prend une autre forme à travers les enjeux économiques, de nouveaux acteurs entrent en scène notamment la chine, la page n’est pas tournée, l’histoire continue et se perpétue. La série «Addictions» nous rend compte avec humour de l’obsession de Marthe Bolda vis-à-vis de cette dépendance d’un continent, l’Afrique.
Les Fenêtres Qui Parlent revient dans le Vieux Faubourg de Béthune, du 16 mars au 14 avril 2024, transformant le quartier en une galerie d'art à ciel ouvert. • Samedi 06 Avril à partir de 16h Les visiteurs pourront profiter d'une fête et d'une visite guidée des fenêtres, où les façades des maisons se transforment en toiles vivantes, racontant des histoires à travers l'art. • Un atelier de tissage sera organisé, invitant petits et grands à s'essayer à l'art du tissage. • La chorale "Les fausses bourgeoises" apportera une touche musicale à l'événement. • Performance de Billie Bretelle et les 40 ceintures. Pour accompagner ces festivités, une buvette et un espace de restauration seront disponibles sur place. En cas de pluie, ne vous inquiétez pas ! L'événement se déplacera à Metalunaire, assurant ainsi la continuité des festivités. Un Mois d'Art et de Partage Durant près d'un mois, du 16 mars au 14 avril , les rues du Vieux Faubourg de Béthune se mueront en une galerie d'art à ciel ouvert, où les fenêtres des maisons deviennent le canevas des habitants. Cette exposition offre une opportunité unique de voir la communauté s'exprimer à travers diverses formes artistiques ! Participer et Contribuer Si vous êtes intéressés à contribuer ou à participer à l'événement, n'hésitez pas à contacter les organisateurs par email à lesfenetresdufaubourg@gmail.com . Votre enthousiasme et votre engagement sont les bienvenus. Cette 6ème édition des Fenêtres Qui Parlent promet d'être une célébration vibrante de l'art et de la communauté, invitant chacun à découvrir et à interagir avec l'âme artistique du Vieux Faubourg de Béthune. Ne manquez pas cette expérience unique qui fait revivre les rues et les fenêtres de Lille d'une manière tout à fait exceptionnelle.