Champagne !
La Société Artistique de La Poste organise simultanément son 49e Salon Libre
d'art contemporain et la 3e édition d'art posté Lettr'Art du 25 mai au 2 juin
2024.
Une exposition collective sous la houlette du nouveau Président de la Fédération
Pierre Raffanel, une centaine d'artistes issus de 13 régions différentes, plus
de 110 oeuvres originales et plus de 130 enveloppes de mail art exposées dans
deux lieux patrimoniaux : l'Abbaye de Vinetz à Châlons-en-Champagne et la
Chapelle Saint-Memmie.
L'art posté se mêlera harmonieusement aux diverses huiles, aquarelles,
acryliques, dessins, gouaches, céramiques des artistes pour la plupart postiers
ou l'ayant été, dont une trentaine de peintres « du cru », adhérent(e)s de la
Société Artistique Champagne Ardenne. Vous pourrez croiser leur Président
Fran?ois Vigneron et son équipe enthousiaste ; votre visite sera la meilleure
fa?on de s'imprégner des vibrations que procure la matière picturale.
En bref, une exposition qui vaudra le détour, par sa qualité et sa diversité.
Voir le teaser du 49 Salon libre national >>
https://www.youtube.com/watch?v=ojHpryvSgsI&t=1s
Site web : https://www.societeartistique.org/salons/49e-salon-libre-national/
Infos réservation :
entrée libre
Le Musée Ephémère: Les dinosaures arrivent dans votre ville.
24september 2022
-25september 2022
77b Avenue Du Président Roosevelt, 51470 Saint-Memmie, France
Description
T-REX, VELOCIRAPTORS, SPINOSAURES, STEGOSAURES, PTERANODONS & AUTRES DINOSAURES...Après avoir triomphé à Paris & dans le monde entier, les créatures du fonds des âges arrivent dans votre ville pour un événement exceptionnel.Bien plus qu’une exposition, le « Musée Ephémère » est la seule production européenne qui organise de véritables « live show » avec des maquettes robotisées complètement autonomes.Le Musée Ephémère est une marque déposée, à ne confondre avec aucune autre attraction de dinosaures. C'est une expérience unique, un authentique voyage de près de 70 millions d'années dans le passé, qui depuis déjà 5 ans fait l’unanimité du public français et européen.
Animation
Date info
de 10H00 à 18H00
Tickets
Info:
9/11
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Suggested events
Dans le cadre de 2024, année olympique à Reims
Le patrimoine sportif rémois depuis le XIXe siècle
L’exposition présente le riche patrimoine sportif de la ville de Reims du XIXe
siècle à nos jours. Redécouvrez toute la diversité de ce patrimoine, entre
certains lieux disparus ou rénovés, d’autres qui ne sont plus reconnus comme de
hauts lieux sportifs, et des équipements qui accueillent toujours de grands
événements.
Dans le cadre de 2024, année olympique à Reims
La boxe moderne, née au milieu du XIXe siècle, a aussitôt été accompagnée par
des représentations plastiques des combats, qui documentent alors le contexte
social et l’évolution de la discipline tout en sublimant les corps. Tout au long
de son histoire, les artistes, peintres, illustrateurs, dessinateurs,
sculpteurs, photographes, ou cinéastes n’ont cessé de représenter le Noble Art
au travers de ses champions ou pratiquants anonymes, et de s’inspirer de cette
discipline et de ses combats mythiques.
Dans cette exposition, découvrez des représentations graphiques et plastiques de
la boxe à travers les œuvres d’artistes contemporains et des objets d’art
populaire.
Avec la participation d'Albert l'Atelier d'Affiches, Rocio Alvarez, Vincent
Bailly, Grégoire Carlé, Rémi Courgeon, Dave Decat, Alice Dussutour, Apollin
Jimenez-Bresson, Cebos Nalcakan, Renaud Perrin, Gilles Rapaport, Aude Samama,
Kenza Taleb Vandeput et Alexandre Widendaele.
Que du bonheur pour les passionnés de l’Asie.
La galerie Feng Shang vous propose le mois de l'Asie.
L’exposition "Asian spirit" en trois parties :
- Photographe rémois Raynald Najosky présente des photographies en noir et blanc
sur le Japon.
« L’ensemble des 26 tirages d’art de cette série monochrome ont été réalisés sur
un papier blanc mat, selon la méthode Piezographie utilisant des encres carbones
aux pigments de charbon.
Ce travail réalisé en 2019 nous transporte au cœur du Japon. Le thème, divisé en
quatre parties distinctes, vous invite à découvrir l'essence de ce pays à
travers la photographie de rue, les kimono, la philosophie zen et l'univers
encore méconnu du Sumo.
Le choix affirmé pour ce noir et blanc profond et contrasté fait référence ,
d’une part, aux encres utilisées pour la calligraphie et rend hommage , d’autre
part, aux maîtres de la photographie japonaise, tels que Daido Moriyama, Shomei
Tomatsu, et bien d’autres.
Cette exposition vous offre l’occasion de vous immerger dans la richesse et la
diversité de la culture nipponne au travers de photographies exclusives,
limitées à 5 exemplaires seulement.
Nous vous invitons donc à parcourir chaque image selon votre sensibilité et
laisser votre esprit voyager bien au-delà de nos frontières. »
- Artiste chinoise Qihui Huang expose plusieurs sculptures en porcelaine.
« Qihui Huang est venue de Chine en 2002 pour vivre en France. Après quatre ans
à l'Ecole des Beaux-Arts de Canton, elle s'inscrit aux Beaux-Arts de Reims puis
à la section céramique de l'Ecole Duperré à Paris. Qi Hui Huang est toujours
dans le monde de sa jeunesse : le dragon est le thème de son travail céramique.
»
- La collection privée de la galerie Feng Shang vous fera découvrir des
calligraphies, des peintures traditionnelles japonaises, des estampes et des
ceintures de Kimono dans le Japon du 19eme siècle.
Le 2 mai à19h : Atelier de Haïku animé par Nicole Derda et ouvert à tous
Le concert Animation participative : Navigation poétique et musicale a lieu dans
le cadre de la Nuit des musées à Reims 2024.
Dans le cadre de la saison Sport, corps et bien être : les musées prennent soin
de vous !, rejoignez les ambiances de la 20ème édition de la Nuit européenne des
musées. Une soirée de remise en forme olympique adaptée à vos envies, avec une
armature musicale polymorphe et un dialogue entre le corps, les mots, le
mouvement et la voix. Une navigation musicale et textuelle autour du monde, une
danse improvisée avec vous.
Infos réservations :
En ligne
- https://musees-reims.fr/fr/musees/musee-le-vergeur/
Par téléphone
- 03 26 35 61 95
Originaire de Florence, ville jumelle de Reims, le street-artiste Blub a pour
habitude de détourner personnages historiques et tableaux célèbres en les
plongeant sous l’eau : les voici affublés d’un masque et d’un tuba, ornant les
panneaux électriques de la ville. Très connu en Italie, il s’expose cette fois à
Reims, en intérieur, pour les 70 ans du jumelage Reims-Florence.
Cette exposition est organisée par l’association « Les Italiani à Reims », avec
le soutien actif de la ville de Reims ainsi que de l’association de jumelage «
Reims Rayonnement International ».
Le spectacle Animation-spectacle Libres de danser a lieu dans le cadre de la
Nuit des musées à Reims 2024.
De mai 1940 à avril 1945, cinéma, théâtre, revue, cabarets sont autorisés tandis
que les bals publics sont interdits par les autorités françaises' forme de
résistance, des bals clandestins voient alors le jour. Musiques et chansons
réalistes de la première moitié du XXème siècle, valse, polka, tango, fox trot,
java, paso, jazz, danse sportive, retracent une histoire de la danse et du bal
populaire en France entre interdits et libération des corps et des mentalités.
Ne manquez pas cette occasion de régaler vos yeux et vos oreilles, ou
d'enchainer quelques pas de danse? Guitare, accordéon et chant par l'Orchestre
des papillons de nuit, danse par Julie la Môme et Pierrot La Gambille pour
l'association Paribal.
Infos réservations :
En ligne
-
http://www.reims.fr/culture-patrimoine/musees-et-collections-permanentes/musee-de-la-reddition--1999.htm
L’exposition de fin de résidence de Miri Felix explore la relation entre les
formes extérieures et les pensées intérieures à travers la peinture et la
céramique. Les traits de pinceau deviennent des êtres doués d'une âme, apportant
aux œuvres une dimension spirituelle. Le concept de wabi est également présent
dans cette exposition, mettant en avant la beauté de l'imperfection, de
l'inachevé, de l'irrégularité et de l'incomplet. Cela permet aux spectateurs de
laisser libre cours à leur imagination pour participer créativement à
l’interprétation des œuvres.
Dans le cadre de 2024, année olympique à Reims
Le sport, c’est tout un art ! Et si on y regardait de plus près ? A travers ses
images très graphiques qui explorent une multitude de disciplines,
l’illustratrice Anne-Margot Ramstein souligne la beauté et l’élégance d’un
geste, l’atmosphère spécifique d’un lieu, arène, stade, ring ou terrain de
fortune. Retrouvez dans cette exposition une sélection de crayonnés, dessins
originaux et tirages d’art issus de son album En forme ! (éd. Albin Michel
Jeunesse, 2015).
L’exposition, produite par la Galerie Robillard, est accompagnée d’un
livret-jeu.
© Anne-Margot Ramstein
Vernissage le 4 avril à 18h
Installation sonore d’Uriel Barthélémi avec la participation de Haegue Yang.
Présentée par Césaré CNCM/Reims et le FRAC Champagne-Ardenne.
Sous la forme d’une installation immersive et multi sensorielle, l’exposition «
Le Jardin : Incantation – Incarnation » plonge le public dans un territoire
imaginaire, symbiose entre l’humain, le sonore et le végétal. Dans ce véritable
jardin d’intérieur conçu par Uriel Barthélémi, se mêlent harmonieusement des
plantes européennes et exotiques, un ensemble d’instruments acoustiques et un
réseau de synthétiseurs modulaires sur mesure, réunis dans l’écrin d’une œuvre
murale créée par Haegue Yang.
Le papier peint Incantations – Entwinement, Endurance and Extinction (2022)
provient d’un chevauchement intriguant des pratiques chamaniques et des rôles
artistiques aujourd’hui. En réponse à l’installation de Barthélémi, Yang suggère
la manière dont les mondes végétaux et l’esprit humain interagissent et
construisent de nouvelles connaissances, à l’instar du chaman qui fut un
médiateur civilisationnel entre l’humanité et les mondes sacrés inconnus.
Alliant les arts (visuels, sonores) et la science (botanique, biologie végétale,
développement et informatique musicale), cette exposition met en œuvre un
travail de recherche sur la traduction en temps réel de l’activité des plantes
en sons.
La rencontre d’Uriel Barthélémi, compositeur et artiste sonore français, avec
Haegue Yang, artiste basée à Berlin et à Seoul, s’appuie sur trois axes communs
:
la mise en relation d’éléments organiques et d’objets artificiels, la création
d’environnements immersifs par le son et l’image, la tentative de rendre visible
des phénomènes imperceptibles.
Au cœur de ce jardin fantastique et autour de compositions écrites par Uriel
Barthélémi, des musiciens à la personnalité remarquable tels Hélène Breschand,
Loya ou Gwennaëlle Roulleau, seront invités à investir cet espace magique pour
réaliser des concerts performatifs au temps long, proposant au public une
plongée de plusieurs heures dans un monde merveilleux et hors du temps.
Crédits
Production déléguée : Césaré, Centre national de création musicale de Reims.
Coproduction : FRAC Champagne-Ardenne, La Muse en Circuit, Centre national de
création musicale d’Alfortville, Passage Production.
Soutiens : Direction des espaces verts de la Ville de Reims, Laboratoire en
biologie végétale : Unité Résistance Induite et Bioprotection des Plantes (RIBP)
de l’URCA - Université de Reims Champagne-Ardenne.
Partenaire : Museet for Samtidskunst, Roskilde, Danemark.
Uriel Barthélémi est artiste conventionné DRAC Île-de-France. Il bénéficie d’une
résidence longue à Césaré CNCM/Reims financée par la DRAC Grand Est.
Distribution
Uriel Barthélémi : conception, composition, scénographie, programmation son &
vidéo
Haegue Yang : conception de l’esthétique murale
Hélène Breschand, Loya, Gwennaëlle Roulleau : artistes musiciens
Soleá Garcia Fons : chant, voix enregistrée
Maxime Lance : développement
Jonathan Pons et Synththomas : réalisation des synthétiseurs modulaires
Rakoo de Andrade : aide à la conception des plantes 3D