Découvrez la prochaine création de Soraya Thomas, Oüm, qui questionne avec
humour et impertinence le rituel du défilé de mode et la place du public dans
nos modèles contemporains. Assistez à une étape de travail de la compagnie à la
chapelle Saint-Vincent à La Rochelle. Une soirée conviviale en perspective.
Hip Hop Nakupenda / Un solo d’Yves Mwamba
Description
Danse hip hop à partir de 10 ansEn partenariat avec La Manufacture CDCNTout seul, Yves Mwamba raconte et danse son histoire. Son récit entremêle l’identité de son pays la République Démocratique du Congo aux gestes urbains du hip-hop.Vous êtes-vous déjà posé la question : pourquoi danse-t-on ? Le spectacle répond à la fois de façon légère et extrêmement profonde. Lui est aujourd’hui danseur et chorégraphe, mais c’est enfant et au lendemain de la guerre qu’il découvre l’univers des clips de rap et que lui vient l’envie d’en découdre. Comme tous les gamins autour de lui, il apprend par cœur les pas de la rumba congolaise…dont toutes les chansons sont dédiées à des hommes politiques depuis l’époque du dictateur Mobutu.
Hip-Hop
Date info
20h30
Tickets
Info:
Tarifs : 6€ / 12€ / Carte jeune 5€ / Réservation conseillée
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Suggested events
1 Comedien, 1 Histoire, 14 Personnages.
Dans Goodbye Wall Street, Fouad ne vient pas enchainer les vannes ou les sketchs
mais vous raconter une histoire. Sur scène, il s'adresse à son père pour lui
faire part de son désir de quitter son job de Trader pour devenir comédien et
ainsi réaliser son rêve d'enfant. Il profite de cet échange plein de tendresse
pour vous raconter son parcours de vie peu commun dans lequel se croisent
quatorze personnages hauts en couleur que Fouad interprète avec brio, faisant
dire à la Presse qu'il est une pièce de théâtre à lui tout seul.
Goodbye Wall Street est l'occasion de découvrir un artiste complet qui sait
faire rire, jouer la comédie, chanter, danser et faire des claquettes, au
service d'un texte écrit avec délicatesse, ou l'intelligence du rythme et du
sens, en font un très bon spectacle.
D’PENDANSE 2024 – NOUVEAU SPECTACLE – avec les Danseurs de Danse avec les Stars
Mise en sce ne : Maxime Dereymez
Sur sce ne :
Venez vivre une expérience incroyable et drôle ! Spectacle interactif avec le
public.
Avec un respect constant des participants, Olivier fera vivre des expériences et
des aventures exceptionnelles : dormir en quelques secondes, partir pour des
destinations et des émotions incroyables. Pour les spectateurs qui préfèrent
rester dans la salle, ils seront bluffés de voir leurs amis sur scène. Le
Saviez-vous' Ce spectacle rencontre un vif succès en tournée des cinémas depuis
2019 et déjà plus de 150 représentations à travers la France.
Clément Freze présente Mindfuck, un spectacle unique mêlant humour, psychologie
et illusions hallucinantes. Pendant 1h20, le public est plongé dans une série
d'expériences sensorielles fascinantes. Chaque représentation offre un
répertoire époustouflant, riche en surprises et en humour, avec des expériences
inédites créées spécialement par Clément. Ne manquez pas ce spectacle novateur
qui vous fera découvrir un univers à la fois drôle et captivant.
Boys don't cry retrace une enfance empreinte d'une culture où la voie
prédestinée n'est pas toujours celle désirée. Entre hip-hop, danse de rue et
danse contemporaine, les danseurs, à la fois puissants et délicats, nous
emportent dans leur énergie débridée et effrénée tout en déconstruisant les
clichés de la masculinité.
Oüm parvient à réunir en une même vibration, en un même bloc de beauté
généreuse, l'autofiction et l'universel, le contemporain et l'intemporel, le
charme de la nostalgie et l'ivresse du présent. Cette pièce est un hommage à Oum
Kalthoum et Omar Khâyyâm. Sur scène, les six interprètes abolissent les
frontières stylistiques pour communier en une transe collective et
communicative.
Créé en 2014 et après de multiples tours du monde, « Pixel » revient sur notre
scène pour deux soirées exceptionnelles !
Au carrefour de la danse et de la vidéo interactive, Mourad Merzouki signe une
oeuvre phare qui puise dans l'énergie du hip-hop et la projection 3D. Onze
danseurs et circassiens sont immergés dans un univers à la gravité mouvante.
Des milliers de pixels s'animent, offrant un trompe-l'oeil époustouflant,
évoluant en temps réel en fonction des mouvements des danseurs. Le subtil
équilibre entre réel et virtuel, énergie et poésie, fiction et prouesses
techniques crée un ballet futuriste, à la fois ludique et joyeux.
Conçu avec la collaboration de la compagnie Adrien M / Claire B, « Pixel » ouvre
un dialogue entre le monde virtuel de la projection numérique et le monde réel
de la danse. Un spectacle prodigieux dans lequel danse hip-hop, cirque et arts
numériques se répondent en poésie.
Dance | Jeune public dès 3 ans | Durée: 35 min
Compagnie SYLEX
Grrrrr est un solo de danse qui se joue en cercle avec une très grande
proximité. La pièce propose un rituel dansé où des figures animales apparaissent
faites de peaux, de poils et de plumes. Grâce à un costume impressionnant, le
corps se transforme, du tigre à l'oiseau en passant par le cheval. Tout ce
bestiaire d'animaux hybrides à jambes de danseuse emmène les spectateurs dans un
univers à la fois doux, grotesque et magique. Par une approche anthropologique
et ludique, ce spectacle sensibilise les jeunes spectateur.ice.s en les ramenant
aux origines de la danse. Expérience joyeuse et sauvage, Grrrrr nous invite tous
à nous mettre en mouvement, enfants et adultes, dans un grand bal final.
Mise en scène, chorégraphie Sylvie Balestra Interprète Garance Bréhaudat Regard
extérieur Cyrielle Bloy Création et fabrication des costume Lucie Hannequin
Compositeur David Cabiac Créateur lumière Eric Blosse
Site web : https://billetterie-globtheatre.mapado.com/event/228873-grrrrr
Infos réservation :
reservations@globtheatre.net
Après plusieurs pièces de groupes explorant la physicalité de la voix, la
Portugaise Luísa Saraiva poursuit avec sa nouvelle création, Bocarra (désignant
une grande bouche ouverte), son travail sur le potentiel sonore du corps en
mouvement et sur l'écoute active. Elle convoque pour ce faire les polyphonies
féminines d'Espagne et du Portugal, répertoire dont le propos subversif et
mélancolique a souvent été gommé par les dictatures du xxe siècle, ainsi que
l'ensemble des technologies qui ont cherché à rendre le son tangible :
appareils, instruments et autres extensions permettant d'augmenter le potentiel
sonore du corps. Le mot « organe » n'est-il pas, en grec, synonyme d'instrument
?
Site web :
https://www.lamanufacture-cdcn.org/spectacles/bocarra-luisa-saraiva-mer-22-mai-2024-a-la-manufacture-bordeaux/?portfolioCats=29
Infos réservation :
https://billetterie.lamanufacture-cdcn.org/evenement/551